Ang isa sa mga pinakamahalagang aspeto sa paggawa ng isang pelikula ay ang paghahagis. Kahit na ang pinakatalinong direktor ay tumatawag sa mga pag-shot sa likod ng camera, ang mga bituin ng palabas ay kailangang maging par para sa pelikula upang mag-iwan ng isang tunay na epekto sa mga madla. Kailangang tiyakin ng mga Filmmaker na mayroon silang tamang thespian para sa bawat papel, kaya't madalas na maraming mga talento ang nasubok para sa mga pinakamalaking bahagi ng Hollywood.
Dahil maraming mga aktor ang maaaring tumatakbo para sa ilang mga character, ang mga ito na hindi gumawa ng hiwa ay halos maging kawili-wili sa mga ginagawa. Tulad ng sinabi namin dati, ang industriya ng pelikula ay isang lugar na puno ng kamangha-manghang "what ifs, " kung saan ang mga paboritong manonood ng mga manonood ay maaaring mabago sa pamamagitan lamang ng isang pagpipilian.
Narito ang 10 Pelikulang Pelikula ng Screen Rant na Maaaring Nagbago ng Mga Sikat na Pelikula
Kapitan America: Ang Unang Tagaghiganti
Sa ngayon, alam ng lahat si Chris Evans bilang Star Spangled Man. Inilalagay niya ang gayong selyo sa papel na halos mahirap makita ang ibang tao na nagbibigay ng klasikong kasuutan. Ngunit nang ihagis ni Marvel ang bahagi, ang Opisina ng bituin na si John Krasinski ay tumatakbo para sa papel. Inilalarawan niya ang positibo at gung-ho saloobin na napakahalaga sa karakter, ngunit magiging kawili-wili upang makita kung si Krasinski ay nagkaroon ng mga chops ng aksyon upang hilahin ang kamangha-manghang mga kapistahan ni Kapitan America at lumiko sa isang mahusay na bilog na pagganap. Kilala siya sa karamihan para sa kanyang mga komedya, kaya't tiyak na pagbabago ng tulin ng lakad.
Sa flip side, napatunayan na ni Evans ang kanyang sarili na may kakayahang manguna sa isang pelikulang superhero. Ang kanyang mga liko bilang Johnny Storm sa malign na Fantastic Four na mga pelikula ng kalagitnaan ng 2000 ay itinuturing na isa sa ilang ilang mga highlight. Ang Evans ay nagkaroon ng pagkakaroon ng screen upang maging isang Avenger, kailangan niya lamang ng isang mas mahusay na script upang maibalik ang buong bagay. Sa kabutihang palad, ang Unang Avenger ay nagkaroon nito, at nagpatuloy si Evans upang maging isa sa mga batang lalaki ng franchise.
Superman
Para sa maraming tao, si Christopher Reeve ay at palaging magiging Superman. Ang aktor na klaseng sinanay na perpektong nilagyan ng Huling Anak ng Krypton at nagtaglay ng labis na anino sa sinumang may suot na kasuutan. Ngunit maiiwan ba ng Tao ng Bakal ang gayong epekto sa tanyag na kultura kung siya ay nilalaro ng walang iba kundi ang Italian Stallion? Oo, sa isang punto Sylvester Stallone lobbied mahirap upang makuha ang bahagi. Gayunpaman, siya ay tinalikuran dahil sa pagiging "masyadong Italyano." Ngunit mayroong isang buong iba pang layer na ito na ginagawang isa sa mga pinaka surreal na kwento sa kasaysayan ng pelikula.
Sa ilang kadahilanan, si Marlon Brando (na naglaro ng ama ni Superman na si Jor-El) ay nagtaglay ng mga karapatan sa pag-apruba. Natuklasan ito ni Stallone at nalaman na si Brando talaga ang tumalikod sa kanya. Naiintindihan, naganap si Stallone laban sa kumikilos ng alamat, na pinupuna si Brando sa paggamit ng Superman bilang isang madaling suweldo at hindi higit pa. Nagtalo si Stallone na hindi katulad kay Brando, mayroon siyang totoong pagnanasa sa mapagkukunan ng materyal at naging tagahanga ng mitolohiya ng komiks. Ginagawa siya ni Rocky ng isa sa mga pinakamalaking bituin sa planeta, ngunit magagawa ba niya ang katarungan kay Clark Kent? Malulungkot tayong hindi malalaman.
Star Wars: Pag-atake ng Clones
Sinisi mo rin ba ang kakayahang kumilos ni Hayden Christensen o diyos na diyalogo ni George Lucas, ang reaksyon sa pangalawang Star Wars prequel ay naging negatibo na natapos nito ang batang karera ng Thespian bago ito bumagsak. At habang si Christensen ay palaging pinagmumultuhan ng katotohanang iyon, ang isa sa mga pinakamahusay na aktor ng henerasyong ito ay nagkaroon ng pananaw na magalang na ibagsak si Lucas at ituloy ang iba pang mga proyekto. Hindi kami nagsasalita ng iba maliban kay Leonardo DiCaprio.
Ang pangmatagalang Oscar snub ay talagang nagkaroon ng pulong kay Lucas upang talakayin ang bahagi, na kinakailangang maging muli dahil sa malaking pagtalon sa pagitan ng The Phantom Menace at Attack of the Clones. Ngunit napansin din niya ang mga Gangs ng New York ng Martin Scorsese at nagpasya na magtrabaho sa panahon ng drama sa krimen. Ipinakita ng DiCaprio ang ilang kamangha-manghang mga kakayahan ng Jedi, dahil inilunsad ng mga Gang ang isa sa mga pinakabagong matagumpay na kumbinasyon ng aktor / direktor na patuloy pa ring lumalakas ngayon. Tulad ng talento na siya, kahit na ang DiCaprio ay maaaring hindi nakakumbinsi na magreklamo tungkol sa buhangin.
Jerry Maguire
Pinatugtog nang mabuti ni Tom Cruise ang karakter ni Jerry Maguire, na nakuha ng mga manonood ang impression na siya lamang ang naglalaro sa kanyang sarili sa sports comedy. Ito ay isang tungkulin na napakahusay sa kanyang lakas bilang isang tagapalabas, ang mga tagahanga ng pelikula ay maaaring mabigla nang malaman na si Cruise ay hindi unang director ni Cameron Crowe para sa bahagi. Inisip ni Crowe ang Tom Hanks na naglalaro ng Maguire noong una niyang isulat ang screenplay, na tila may kakaiba siyang ideya para sa sino ang ahente ng sports sa mga pinakamaagang yugto.
Kapag handa na si Crowe na magpasok ng produksiyon, ang mga Hanks ay naging matanda na para sa bahagi, at ang Oscar-nagwagi ay nagtatrabaho sa That Thing You Do! Walang sinumang tumatanggi na ang Hanks ay isang buong-oras na mahusay na karapat-dapat sa bawat accolade na natatanggap niya, ngunit napakahirap na ilarawan siya bilang Maguire kapag tiningnan mo ang tapos na produkto. Ang dinamikong at mapang-akit na Cruise ay nakikita ng ilan bilang mataas na punto ng kanyang karera. Ang pag-isip ng mga Hanks na pupunta sa daliri ng paa kasama si Rod Tidwell sa telepono ay tila mali.
Casino Royale
Matapos ang 2002 ng Die Another Day , oras na para sa isang bagong James Bond. Bago ang reboot na Casino Royale, ang mga prodyuser ay naghahatid ng isang malawak na net na naghahanap para sa susunod na 007. Tulad ng alam mo, pinili nila si Daniel Craig. Ang pag-uugali ng aktor bilang sikat na tiktik sa Britain ay naiiba sa naiiba sa mas magaan na paglabas ng nakaraan, ngunit pinanatili pa rin ni Craig ang ilan sa mga klasikong katangian ng Bond na gumawa siya ng pagkilala bilang lihim na ahente. Mayroon siyang kagandahan at dry wit na nakasama sa karakter mula pa kay Sean Connery.
Bago napili si Craig, ang isa sa mga finalist ay si Sam Worthington, bituin ng Avatar na si James Cameron. Sa kanyang maraming pagtatangka upang maging isang nangungunang lalaki sa Hollywood, napagpasyahan ni Worthington na hindi ipinakita ang alinman sa mga katangian na karaniwang nauugnay sa James Bond. Siya ay madalas na pinuna dahil sa pagiging isang blangko na slate na hindi magdadala ng marami sa talahanayan (at hindi sa isang kaibig-ibig na paraan ng Keanu Reeves). Mahirap na isipin siya bilang tuso at makinis 007. Hindi bababa sa mayroon pa siyang mga Avatar na sumunod sa harapan.
Kwento ng Laruan
Para sa isang buong henerasyon ng mga moviego, sina Tom Hanks at Tim Allen ay magpakailanman ay magkakaugnay dahil sa kanilang pakikipagtulungan sa punong barko ng Laruang Story ng Pixar. Ngunit sa isang iglap, mukhang ang Hanks ay sasamahan ng ibang tao sa silid-tulugan ni Andy. Orihinal na inalok ng studio ang bahagi ng space ranger sa komedyanteng si Billy Crystal, ngunit binawi niya ito. Matapos makita ang pelikula, itinuturing ni Crystal na isa ito sa mga pinakamalaking pagkakamali na nagawa niya sa kanyang karera. Ngunit sa pag-retrospect, lahat ito ay nagtrabaho para sa pinakamahusay.
Ang hyperactive, Crystal na estilo ng paghahatid ni Crystal ay maaaring hindi ang pinakamahusay na akma para sa karakter na Buzz, na tila mas angkop sa macho aloofness ni Allen. Lalo na sa unang pelikula, kung saan nakuha ni Lightyear ang bravado ng isang matigas na tao, dinala ng mga pakiramdam ni Allen ang karakter sa isang paraan na maaaring hindi nagawa ni Crystal. Gayunpaman, nagawa pa rin ni Crystal na sumali sa unibersidad ng Pixar ilang taon mamaya nang ipinahayag niya si Mike Wazowski sa Monsters, Inc., isang papel na tila pinasadya para sa kanyang mga talento.
Pulp Fiction
Walang pagtanggi na ipinanganak si Samuel L. Jackson upang i-play si Jules Winnfield. Sinulat pa ni Quentin Tarantino ang papel na partikular para sa aktor na inaasahan niyang kunin ito. Ngunit sa panahon ng paghahagis, si Tarantino ay labis na humanga sa isang audition ni Paul Calderon. Nahuli ito ni Jackson at lumipad papuntang Los Angeles upang makausap muli ang direktor. Natanggap ni Jackson ang bahagi, at bumaba sa kasaysayan ng pelikula bilang isa sa mga pinakadakilang hitmen sa sinehan, na nagkamit ng isang nominasyon ng Academy Award sa proseso. Kaya ligtas na sabihin ito ay isang matalinong pagpapasya.
Nakakuha pa rin si Calderon ng isang bahagi ng kanyang sarili sa Pulp Fiction, iyon ng bartender Paul (na bumisita sina Vincent at Jules nang maaga sa pelikula). Sa halip na maging isang bituin ng ensemble, si Calderon ay naging isang side player. Gayunpaman, ang pagtingin sa kanya na sobrang mainit at maligayang pagdating habang gumagawa si Pablo ng isang magtaka kung maaari ba siyang sapat na matakot na magbigkas ng Ezekiel 25:17 na may sapat na pananalig na matakot kahit na ang mga masigasig na kriminal. Sa kabutihang palad, nakarating si Jackson sa Tarantino at nagawa ang kasaysayan.
Kolateral
Sa drama ng krimen ni Michael Mann, ang punong papel ng driver ng taksi na si Max ay napunta kay Jamie Foxx, na lumipat sa isang karapat-dapat na pagganap sa Oscar. Ngunit nagbago ang karakter habang ang proyekto ay binuo. Sa una, nais ng screenwriter ng pelikula na si Robert De Niro na i-play ang kinubkob na driver ng taxi, isang halos masyadong halata na pagtawag sa kanyang iconic na Travis Bickle. Gayunpaman, si De Niro ay itinuring na masyadong luma para sa bahagi at ang iba pang mga pangalan ay isinasaalang-alang.
Ang isang artista na mabigat sa pagtakbo ay si Adam Sandler, na nagpunta upang mag-set up ng isang pulong kay Mann. Ngunit sa huli, ang direktor ay sumama kay Foxx, na marahil para sa pinakamahusay. Ang pagliko ni Foxx ay isa sa pinakamalakas na mga ari-arian ng pelikula, at habang si Sandler ay nakabukas sa ilang magagandang dramatikong pagtatanghal (higit sa lahat sa Punch Drunk Love ), hindi siya lubos na umaangkop sa walang sawang pag-asa ng bawat taong nagawa si Max kaya't maibabalik. Naihatid ni Foxx iyon, at mas magkakaiba siya ng isang artista kaysa kay Sandler.
Nagsisimula si Batman
Nang si Christopher Nolan ay naatasan na ibalik ang cinematic reputasyon ng Gotham's Dark Knight, alam niya na kailangan niyang maglaan ng oras sa paghahanap ng susunod na Bruce Wayne. Si Christian Bale at ang kanyang trademark growl ay naging Batman para sa isang bagong henerasyon, ngunit ang isa sa kanyang maraming mga on-screen na kaaway ay tumatakbo para sa Caped Crusader. Ang isang pangalang Nolan na una nang isinasaalang-alang ay si Cillian Murphy, na siyempre ay nagpatugtog sa Scarecrow sa lahat ng tatlong mga pag-install ng trilogy. Ang kanyang screen test ay iniwan iyon ng isang impression sa direktor na hindi niya mapigilan ang pagpapalayas sa kanya.
Si Murphy ay isang matalinong artista, kaya hindi namin sinasabi sa kanya bilang si Wayne ay magkakamali. Ito ay lamang na ito ay gumawa ng Batman Nagsisimula ng ibang ibang pelikula. Malinaw, kung si Murphy ay naglalaro ng character character, ang ibang tao ay kailangang magdala ng buhay kay Jonathan Crane. Dahil ang parehong Bale at Murphy ay naihatid sa spades, kukunin namin ang reboot bilang sa halip na nais ang ibang bagay na nangyari. Habang ang Scarecrow ay hindi pinaka-iconic na kontrabida sa franchise, ang kanyang pagliko ay natanggap nang mahusay (at kakatakot). At inilagay ni Bale ang kanyang stamp sa icon ng DC, perpektong binabalanse ang Mr. Wayne at Batman personas.
Bumalik sa hinaharap
Kapag tiningnan mo si Michael J. Fox, mahirap hindi makita si Marty McFly, ang kagiliw-giliw na bayani ng Robert Zemeckis 'Bumalik sa Hinaharap. Ngunit nang ang direktor ay unang naghanda para sa paggawa, si Fox ay hindi magagamit dahil sa kanyang mga pangako sa sitcom Family Ties. Itinapon si Eric Stoltz, at nagsimula ang pangunahing litrato. Ilang araw sa shoot, natanto ni Zemeckis na si Stoltz ay hindi tama para sa papel, na iniisip na hindi siya nakakatawa upang i-play si Marty. Ang isang kasunduan ay ginawa sa koponan ng Family Ties, at binalanse ni Fox ang mga iskedyul para sa kapwa makilahok sa pelikula.
Masuwerte para sa mga tagahanga ng pelikula na nagmamay-ari ng mga kasanayan sa pamamahala ng oras ng Fox ang Fox. Ang kanyang pagganap ay isang malaking dahilan kung bakit gumagana nang maayos ang Back to the Future. Nagawa ng Fox ang lahat ng mga kinakailangang katangian na ginawa ni Marty tulad ng isang di malilimutang character at isang minamahal na pigura ng pelikula sa panahon. Siya ay taos-puso, tiwala, at nakakatawa, gumawa ng isang kalaban na cool at relatable nang sabay. Credit Zemeciks para sa napansin nitong maaga sa halip na manatili sa Stoltz, na maaaring masira ang larawan. Kahit na ang napalitan na aktor ay sumasang-ayon ito ay ang tamang tawag.
Konklusyon
Tulad ng hitsura ng Hollywood upang magdagdag ng higit pa at higit pang mga pangunahing pelikula ng blockbuster sa kanilang paparating na mga slate, magkakaroon ng isang kalakal ng mga tungkulin para sa mga grab na ang pinakamahusay na mga aktor ay pagkatapos. Kung ang isang itinatag na A-lister nags ilan, o pupunta sila sa mga hindi kilalang nakakuha ng kawalang-malay, ang sinumang nakikita natin sa malaking screen ay malamang na hindi lamang ang pagpipilian para sa bahagi. Ang pag-aaral kung sino ang kumpetisyon ay bahagi lamang ng kasiyahan.
Tulad ng nakasanayan, ang aming listahan ay hindi inilaan na maging saklaw, kaya siguraduhing ibahagi ang ilan sa iyong mga pick sa mga komento sa ibaba. At siguraduhin na mag-subscribe sa aming channel sa YouTube para sa higit pang mga nakakatuwang video!
