Pagdating sa pagkilos flick, ang lahat ay nagmamahal ng isang mahusay na paghabol sa kotse. Sila ay kapanapanabik, matapang, nakakagulat at nakararami, simpleng mga mani. Sa katunayan, mas malaki ang mas mahusay pagdating sa trabaho sa stunt ng sasakyan. Kung ang isang pelikula ay nagbibigay ng pinaka-kapana-panabik at kamatayan defying kotse habulin nakita pa, pagkatapos ang susunod na blockbuster na pinakawalan ay palaging subukan at outdo ang huling. Bagaman may dumating na isang punto kung saan maaaring maglagay ng kaunting overboard ang labanan, lalo na kung ang mga epekto ng computer ay maaaring magawa nang labis upang maging palamutihan ang isang set na piraso o pagkabansot.
Hindi iyon ang kaso sa mga susunod na 15 entry subalit. Ang sumusunod na mga karera sa high-octane at habol sa listahang ito ay lahat ng kapanapanabik, at lahat sila ay tunay. Ang mga hangarin na ito ay gumagamit ng mga tunay na praktikal na epekto at stunt work sa halip na pinalalaki ang mga ito sa CGI. Ang mga pamantayan para sa listahang ito ay simple: ang mga hangarin sa motor-sasakyan ay dapat na kahanga-hanga, at dapat silang maging tunay. Nangangahulugan ito gayunpaman cool na sa tingin namin ang kotse habulin sa The Matrix Reloaded at Furious 7 ay, sa kasamaang palad ay palalampasin nila ang checkered flag dito.
Kaya maghanda na ilagay ang pedal sa metal, narito ang 15 Pinakamagandang Car Chases na Hindi Gumamit ng CGI.
15 Patunay ng Kamatayan
Si Quintin Tarantino ay isa sa ilang mga gumagawa ng pelikula ngayon na nagtatrabaho sa mga praktikal na epekto sa kanyang mga pelikula. Para sa sinumang nakakita ng Django Unchained o mas pinakabagong The Hateful Eight, maaari mong tiyak na sabihin na ang lahat ng gore at dugo ay hindi nabuo sa isang computer. Kaya syempre nang dumating ito upang gawin ang kanyang bahagi ng Grindhouse, at pinili ni Tarantino na gumawa ng isang kwento tungkol sa isang killer stuntman na nangangaso ng mga grupo ng mga kababaihan na may kanyang "death proof" na kotse, maaari mong mapagpasyahan na gagawin ng lumang direktor ng paaralan praktikal ang lahat.
At kung ano ang isang matalinong pagpapasya na naging, tulad ng paghuhugas ng kuko sa pagitan ni Stuntman Mike at grupo ng mga babaeng stunt-driving, na hindi gaanong mabilis na nahiga, ay isang kahihiyan. Tulad ng totoong buhay na aktres na si Zoë Bell ay nagpasya na ibalot ang sarili sa hood para sa isang mabilis na kasiyahan, hindi inaasahang pinapakita ni Stuntman Mike ang pag-crash ng partido, at na-crash din ang kanyang sasakyan sa Zoë. Ito ay isang kahanga-hangang bahagi ng trabaho sa pagsugpo habang ang aktres ay umikot at nakalawit mula sa talukap ng sasakyan habang paulit-ulit na pinukpok, at kasama ang nakakamanghang eksena ng kotse, ito ay isa lamang sa mga mahusay na paggamit ng mga praktikal na epekto sa Death Proof.
14 Smokey at ang Bandit
Ang isang kasiya-siyang maliit na piraso ng nostalgia, Smokey at ang Bandit ay isang rom-com car chase movie na nagbibigay ng ilang magagandang pagtawa nang hindi masyadong sineseryoso ang sarili. Bago makuha ang mga pelikula sa kotse, tulad ng mga missile at pagsabog sa Furious 7, mayroong isang mas simple na oras kung saan ang mga outlaw ay maggupit ng mga sulok upang magpatakbo ng mga traktor na puno ng beer sa mga linya ng county. Sa pelikulang ito, ang outlaw na iyon ay ang Bandit, at pagkatapos ng hindi sinasadyang pagpili ng isang runaway bride, nakuha niya ang pansin ng ilang mga hindi ginustong init mula sa pulisya na si Buford T. Justice.
Ang bumbling cop at ang kanyang kahit na goofier na anak ay malapit na sa mainit na pagtugis ng Bandit, ngunit ang batas ay hindi dumating upang maglaro nang walang ilang mga trick na naiwan na nagtago sa kanyang manggas. Sa isang kamangha-manghang choreographed na kotse na hinahabol ang mga kakahuyan na nananatili pa rin hanggang ngayon, tila na ang Bandit ay sa wakas nakuha ang kanyang sarili. Maliban sa mga pagpipilian, ginagawa niya ang tanging makatotohanang bagay, at tumalon sa kanyang kotse sa isang hindi tapos na tulay upang makatakas. Ang plano ay gumagana, ngunit sa kasamaang palad ang hindi masasabi tungkol sa Buford T. Hustisya, na hangal na tinatangka ang pagkabansot at nabigo sa ilang sandali.
13 Ang Bato
Nakalimutan ng mga tao, ngunit bago ang overblown CGI-pista na ang franchise ng Transformers, si Michael Bay ay gumawa ng isang run of shoot em 'up action romps gamit ang mga old school effects. Pa rin sila ay overblown at bombastic siyempre, ngunit wala sila sa computer na nabuo ng mga higanteng robot na sumasabog sa bawat isa sa mga laser canon.
Sa mga pelikulang ito, karamihan sa mga tagahanga ay may posibilidad na sumang-ayon na ang pinakamahusay sa 1996 ay ang The Rock, at kahit si Michael Bay mismo ay sumang-ayon sa kanila. Ito ay isang klasikong pagkilos / tagahanga tungkol sa isang pangkat ng mga sundalo ng reegade military na nagbanta sa isang atake sa gas ng nerbiyos mula sa Alcatraz, at ang tanging dalawang tao na magagawang pigilan ang mga ito. Ang isa sa dalawang kalalakihan na ito ay isang ex-convict, na nilalaro ni Sean Connery, at bago siya sumang-ayon na tumulong, gumawa siya ng isang pagtakbo para sa kalayaan, na may isang kemikal na banayad na may tamad na mainit sa kanyang ruta, na ginampanan ni Nicholas Cage.
Ito ay isang napakatalino na pagbaril ng kotse na hinahabol habang ang Connery weaves at ducts sa labas ng trapiko, na may maraming paitaas na kamera na nakakakuha ng tanyag sa Bay. Nagtatampok din ito ng kanyang trademark na "bayani" na kinunan sa dulo gamit ang pag-ikot ng kamera sa tagumpay ng Nicholas Cage. Kapag ang lahat ay sinabi at tapos na ang mga kotse ay sumabog, ang mga poste ng telepono ay napatalsik, ang buong tindahan ng departamento ay nawasak, at lahat ito ay nagreresulta sa isa sa pinakamahusay na eksena na hinahabol ng high-octane na inilalagay sa pelikula.
12 Nightcrawler
Ang isa sa mga pinakahuling mga entry sa listahang ito, ang madilim na neo-noir ng madilim na Dan Gilroy ay natutuya lamang sa pag-igting na bumubuo at nagtatayo, hanggang sa kalaunan, may isang bagay na bumagsak. Nagpe-play si Jake Gyllenhaal ng isa sa mga hindi bababa sa kagustuhan na mga character na makikita mo habang si Lou Bloom, isang taong gagawa ng anumang bagay upang gumawa ng isang pangalan para sa kanyang sarili sa kriminal na journalism ng krimen.
Ang isa sa mga bagay na ito ay may kasamang pagpigil ng impormasyon mula sa pulisya tungkol sa dalawang serial killer. Sa isang pagtatangka upang makakuha ng isang mas mahusay na pagbaril ng aksyon, naghihintay si Bloom hanggang sa ang mga kriminal ay nasa isang coffee shop upang mag-telepono sa isang tip sa pulisya. Kapag ang mga pulis ay dumating ang paghaharap ng kurso ay patungo sa timog, at ang isa sa mga kriminal na ginagawang labas ng shootout na buhay ay gumagawa ng isang mataas na bilis ng bilis patungo sa kalayaan.
Nagpasya si Bloom at ang kanyang katulong na i-film ang buong habol sa pagitan ng mga kriminal at ng maraming mga cruiser ng pulisya na mainit sa kanyang ruta. Ang camera gumana dito sa panahon ng paghabol ay ganap na nakamamanghang, kasama ang lahat ng mga smashups, kasama ang malaking climactic one, na kinukunan nang walang tulong ng mga nabuong computer na epekto. Nagbabayad ito, dahil ang pagtatapos ng kotse sa pagtatapos ng Nightcrawler ay isa sa mga pinakamahusay na nakita namin sa kamakailang memorya.
11 Ang Mga Blues Brothers
Ang paglipat sa iba pang dulo ng spectrum mula sa madilim na tagahanga ng Dan Gilroy, ay ang pangwakas na over-the-top na paghabol sa paghabol mula sa klasikong komedya, The Blues Brothers. Ang pagraranggo bilang isa sa aming mga paboritong pelikula na pinagbibidahan ng SNL alumni, ito ang unang ganap na ginawa na pelikula batay sa isang sketch ng Saturday Night Live, at ayon sa karamihan sa mga tagahanga, nananatili pa rin ang isa sa pinakamahusay.
Ang katanyaganang iyon ay dapat na maiugnay sa perpektong halo sa pagitan ng matalinong mga gagong paningin, ang hindi maikakaila na kimika sa pagitan nina Dan Aykroyd at John Belushi, ang malawak na hanay ng mga talento ng musikal na itinampok, at ang koleksyon ng mga brilliantly choreographed stunts ng kotse. Habang ang unang pagkakasunud-sunod ng paghabol sa pamamagitan ng iba't ibang mga tindahan ng departamento sa isang mall mall ay tiyak na kapansin-pansin, ito ang pangwakas na pagtugis sa pagitan ng Blues Brothers at ng kabuuan ng puwersang pulisya ng Illinois na ginagawang papunta sa listahang ito.
Sa mas maraming mga kotse na bumagsak kaysa sa isang demolisyon derby, sina Jake at Elroy Blues ay tumalon sa mga daanan, pabilisin ang mga kalye ng lungsod, at kahit na ang mga backflip sa pamamagitan ng sahig nito sa kanilang sasakyan nang baligtad. Ang lahat ng ito ay bumubuo sa isa sa mga pinakamalaking pile up na nakita sa screen, na may cop car pagkatapos ng cop car slamming sa bawat isa upang makagawa ng isang bundok ng isang scrap heap. Habang nahuli silang nahuli, sina Jake at Elroy ay hindi kailanman nasasakop sa mga gulong, na isang testamento sa kanilang "Bluesmobile, " na sa kasamaang palad ay nahuhulog sa sandaling matapos ang paghabol.
10 McQ
Habang ito ay tiyak na hindi lubos na itinuturing na sinasabi ng True Grit o Stagecoach, ang McQ ay kapansin-pansin pa rin na pagpasok sa katalogo ni John Wayne salamat sa isang mahusay na pinagsama ang paghabol ng eksena, at ang katotohanang ang aktor bilang character na titular ay gumagamit ng ilang uri ng kanyon ng kamay sa sakupin ang kanyang mga kaaway. Ang pagsunod sa mga linya ng iba pang mahihirap na mga renegades ng cop noong mga dekada ng 1970 tulad ni Dirty Harry, ang McQ ng Wayne ay isang matigas na pulis na gumaganap sa pamamagitan ng kanyang sariling mga patakaran. Matapos patayin ang kanyang matalik na kaibigan, gumagawa ng kaunting paghuhukay si McQ at napag-alaman na ang isang malaking tipak ng puwersa ng pulisya ay tiwali at pagharap sa mga nakumpiskang droga. Nanghihiganti sa pagkamatay ng kanyang kaibigan, hanggang sa McQ at ang kanyang crack pulis na trabaho upang mapigilan sila.
Sa lahat ng katapatan, ang balangkas ay isa lamang sasakyan (sinasadyang pun) para sa ilang mga aksyong mataas na kargamento na pinagbibidahan ni John Wayne, at ano ang mas mahusay na paraan upang gawin iyon kaysa sa isang mabilis na bilis ng kotse? Sinubaybayan ng ilang mga kawatan, pabilisin ng McQ ang mabuhangin na baybayin ng isang beach kasama ang kanyang mga humahabol sa kanyang likuran. Ang mga kotse ay nakikipagsapalaran sa tubig habang sinimulan nila ang hydroplaning at paglundag sa driftwood. Ito ay isang mahusay na choreographed na eksena, ngunit ang coup de grâce ay kapag hinila ni McQ ang kanyang kamay kanyon at sinuntok ang isang serye ng mga butas sa kotse ng kanyang mga kaaway, na nagdulot nito sa marahas na pag-flip at pag-crash sa buhangin.
9 Upang Mabuhay at Mamatay sa LA
Hindi ka mabigla na makita na ang karamihan sa mga kotse ay humahabol sa listahang ito ay naganap sa LA Maging ito para sa kaakit-akit na setting ng mga nalubog na burol ng araw, o may kaugnayan sa grit at katiwalian, may isang bagay lamang tungkol sa Los Angeles na nagpapanatili sa pagbabalik ng pelikula.. Ang Buhay ni William Friedkin's at Live at Die sa LA ay hindi naiiba, na may isa sa pinakamahusay na mga pagbaril sa mga eksena na hinahabol ng 80s na nagpapanatili sa pelikula mula sa pagbagsak ng mga nakalimutan na mga klasiko.
Kapag pinatay ang kanyang kasosyo sa isang mabisyo na kriminal, nanunumpa ang Opisyal na si Richard Chance na gagawin niya ang anumang kinakailangan upang mabayaran ang lahat ng mga kasangkot. Siyempre ang kanyang mga kalokohan ay nagdudulot ng hindi kanais-nais na atensyon ng nasabing mga kriminal. Matapos masubaybayan, ang pulis ay hinahabol sa mga aqueduct ng LA. Kung sa palagay niya ay nawala siya para sa kabutihan, isang buong hit squad ay naglalagay ng isang block ng kalsada, pinilit ang Chance sa isang highway, at sa maling bahagi ng kalsada. Ang tsansa ay sumali sa loob at labas ng darating na trapiko na nagdudulot ng isang pileup sa tuktok ng isa pang sinusubukang manatiling buhay.
Sa katotohanan, ang mabigat na choreographed chase ay tumagal ng anim na linggo upang mag-pelikula, at itinulak sa pagtatapos ng produksiyon upang kung may nangyari sa mga aktor, ang koponan ng produksiyon ay magkakaroon pa rin ng bulto ng footage upang makatrabaho. Hindi ganap na nagpapasigla sa mga aktor na kasangkot, ngunit nagpapasalamat na walang nasaktan sa panahon ng shoot, kasama ang pagtatapos ng habol na naging pinaka-hindi malilimutang bahagi ng pelikula.
8 Ang Bourne Supremacy
Kilala sa kanilang kapansin-pansin na makatotohanang mga eksena sa paglaban, ang mga pelikulang Bourne ay nakuha ang ilan sa pinakamabilis na mga eksena ng aksyon na palaging nag-iiwan ng mga tagapakinig na higit pa, at kung ang kasaysayan ay nagturo sa amin ng anumang bagay, ang paparating na Jason Bourne ay tiyak na hindi mabigo sa bagay na iyon. Hanggang doon, mayroon pa rin kaming isang malaking koleksyon ng mga nakamamanghang eksena sa paghabol upang mai-rewatch mula sa mga nakaraang pakikipagsapalaran ni Bourne. Kasama dito ang kamangha-manghang pagtugis sa mga lansangan ng Zürich sa The Bourne Identity, na higit pa sa naging isang karapat-dapat na pagpasok sa listahang ito.
Gayunpaman, sasakay kami sa taksi ng taxi sa The Bourne Supremacy na iniwan ang viewer na nakabitin sa gilid ng kanilang upuan. Matapos mabaril sa balikat, frankically ay nag-hijack si Bourne ng taksi upang makatakas sa kanyang mga humahabol. Itinakda sa isang tumalsik na elektronikong puntos na nakakakuha ng pumping ng dugo, ang habol ay mahusay na na-edit nang magkasama upang maihatid ang maximum na mga pangingilig habang sinusubukan ni Bourne na sinusubukan nitong umiwas sa mga kotse ng pulisya at paparating na trapiko. Ang lahat ng ito ay nagtatapos sa isang pangwakas na standoff sa isang underground tulay kung saan makitid si Bourne sa mga kalat ng kamatayan.
7 Vanishing Point
Isang bahagi ng pedal-to-the-metal thriller, at isa pang bahagi ng sikolohikal na pag-iisip ng bender, si Richard C. Sarafian's Vanishing Point ay naging isang klasikong kulto mula noong paglabas nito noong 1971. Bumaba sa kanyang swerte driver na si Kowalski ay tungkulin sa trabaho ng paghahatid ng isang 1970 Dodge Challenger mula sa Colorado hanggang San Francisco, California. Ilang sandali pagkatapos ng pag-pickup, isang mapagpipilian ay ginawa para sa Kowalski na maglakbay sa loob lamang ng 15 oras, na nagtatakda sa isang galaw na ang driver ay tumatakbo sa mga pulis na motor at mga riles ng patrol ng highway.
Bagaman hindi ito nakuha sa teatrical run, ang Vanishing Point ay pumili ng isang malusog na sumusunod para sa ngayon pinapahalagahan na mga paghabol sa kotse at cerebral plotline. Ang standout moment ay walang alinlangan ang pangwakas na mainit na pagtugis, kung saan ang Kowalski ay nahaharap sa isang napakalaking roadblock na kinasasangkutan ng mga buldoser. Hindi namin sasayangin ang anupaman dito, ngunit ang pangwakas na paghaharap ay ginagarantiyahan na sorpresa ang karamihan.
Dahil ang pagkuha ng ilang singaw dahil sa katayuan ng kulto nito, kumita ang Vanishing Point para sa TV remake 1997 kasama si Viggo Mortensen sa pangunahing papel. Kahit na sa kapangyarihan ng bituin, ang pag-update ay isang mapurol na pakikipag-ugnay kumpara sa orihinal na 1971, at kung gusto mo ng isang mahusay na pinagsama ang paghabol sa kotse, walang kapalit.
6 Ronin
Lumuluha sa mga kalye ng Paris, hinahabol ng kotse ang Ronin ang lahat ng iyong inaasahan mula sa isang produksiyon na pinagbibidahan ng aktor na sina Robert De Niro at Jean Reno. Matapos makagawa ng ilang mga kaduda-dudang pamagat tulad ng The Island of Dr. Moreau, ang director na si John Frankenheimer ay sumira sa kanyang pagkabagsak sa drama ng krimen na ito noong 1998. Sinasabi ni Ronin ang kwento ng isang pangkat ng mga ex-spies na tungkulin sa pagnanakaw ng isang tiyak na bulsa at dalhin ito bumalik sa may-ari nito. Tulad ng anumang mahusay na pelikula sa krimen, hindi lahat ay katulad ng sa tingin nila, at sa lalong madaling panahon ang mga komplikasyon ay nagmula sa isa sa mga tiktik na hindi nila inaangkin.
Ito ay humahantong sa maraming mga eksena sa labanan at paghabol sa kotse, na may isang partikular na napakahusay na kailangan naming ilagay ito sa listahang ito. Paghaharang sa mga kalye ng Paris, ang pangunahing paghabol sa kotse sa pelikula ay ganap na kahanga-hanga. Ang mga sasakyan ay mapanganib na malapit sa mga naglalakad habang lumipad sila sa sidewalk, isang mas dakila na pag-alam na walang mga epekto sa computer sa paglalaro dito, at na ang mga ito ay tunay na mga stuntmen na nagpanganib sa kanilang buhay.
Ang paghabol ay naganap sa mga lagusan, sa pamamagitan ng mga daanan, at sa mga sidewalk habang ang mga sasakyan ay nakasakay sa mga bala at sumabog sa apoy. Lahat ng ito ay nakuha ng nakamamanghang gawa sa kamera ng Frankenheimer, at habang ang direktor ay lumipas na, maaalala siya para sa kahanga-hangang pagkakasunud-sunod na paghabol sa Ronin.
5 Para sa Iyong Mata
Dahil sa malawak na katalogo ng serye ng James Bond ng mga paghabol sa kotse, ang listahang ito ay maaaring madaling napuno ng iba't ibang mga 007 outings. Ang aming mga patakaran ay nagsasabi lamang ng isang paghabol sa bawat prangkisa, sa kasamaang palad, at habang mayroong maraming mga malakas na contenders tulad ng isang kamangmangan na tangke ng tangke sa Goldeneye, ibinibigay namin ito sa halip na hindi karapat-dapat na paghabol sa pagkakasunod-sunod pababa sa mga foothills ng Greece sa Para sa Iyong Mga Mata lamang. Habang ang karamihan sa mga 007 na sasakyan ay karaniwang may gamit sa mga headlight ng laser, mga oil-slick at mga upuan ng ejector, ang pagkakasunud-sunod na ito ay nakatayo nang mag-isa dahil ang getaway car ng ahente ng British ay walang iba kundi ang isang matalo na Citroën 2CV. Pansinin ang clown na musika kapag tinitingnan ito ni Bond.
Matapos ang kanyang napakarilag na Lotus Esprit ay sumabog, ang lihim na ahente ay walang pagpipilian ngunit upang himukin ang halip na napetsahan na Citroën 2CV upang makalayo sa isang pulutong ng mga prutas. Ang sasakyan ay walang lakas, nakabalot at hindi na-out, ngunit ang Bond ay ang pagiging debonair agent na siya, namamahala sa pagmamaniobra sa mga lote at burol, at kahit na ang paghanap ng oras upang mabaril ng isang mahusay na naglalayong puns sa kanyang down time. Ang habol na ito ay ang lahat ng inaasahan natin mula sa Bond: mga papel na ginagampanan ng bariles, gunplay, mga mataas na pusta ay tumalon, at ilang mga corny na jokes na binubulutan. Sino pa ang mag-iba sa 007?
4 Ang Koneksyon ng Pransya
Kung pinag-uusapan natin ang mga klasikong paghabol sa kotse, dapat nating banggitin ang The French Connection. Ang isa sa mga standout na pelikula noong unang bahagi ng dekada ng 1970, ang magaspang na drama ni William Friedkin ay may star na Gene Hackman bilang isang NYC cop na nagsisikap na ibagsak ang isang gang ng mga heroin smuggler na may koneksyon sa Pransya. Kapag sinubukan ng isa sa mga gangster na bigyan ang mga awtoridad ng slip, ang karakter ni Hackman ay mainit sa kanyang ruta. Ang mataas na adrenaline ay ang pangalan ng laro dito, dahil nais ng direktor na si Friedkin na habulin ang tunay na makatotohanang, kaya tunay, na hindi niya sinabi sa publiko ang tungkol dito nang mas maaga - isang mapanganib na sasabihin.
Ang driver ng stunt driver ni Hackmnan ay tumatanggal ng 20 mga bloke ng lungsod habang siya ay naglalabas at nag-dodge sa trapiko habang kinukuha ng camera sa backseat ang buong bagay. Ang mga pusta ay napakataas na kahit na tumanggi si Friedkin na kumuha ng mga permit upang mag-shoot sa lokasyon, na nagreresulta sa mga pagbangga sa totoong buhay na hindi kailanman lumilipad ngayon. Ang isa sa mga pag-crash ng kotse sa eksena ay talagang hindi planado, kasama ang may-ari na naka-park lamang ito upang magtrabaho, na walang kamalayan na isang pagkakasunod-sunod na paghabol ay kinukunan doon. Para sa ganitong uri ng lunas at kabuuang pagwawalang-bahala para sa kaligtasan ng publiko, ang Pranses na Koneksyon higit pa sa kumikita sa isang listahang ito.
3 Magmaneho
Tulad ng iminumungkahi ng pamagat, ang pelikula ni Nicholas Winding Refn tungkol sa isang tahimik na mekaniko na moonlight bilang isang driver ng getaway ay may patas na bahagi ng mga nakamamanghang na hinahabol na mga kotse na hinahabol ng kotse. Marahil ang pinakamaganda sa kanilang lahat ay ang panimulang segment nang una nating ipinakilala sa Driver ni Ryan Gosling at ang kanyang hilaw, natural na talento sa likod ng gulong. Matapos kunin ang kanyang mga kliyente na nakagawa lamang ng isang pagnanakaw sa isang bodega, ang pabagu-bago ay hindi malayo sa likuran, at sa lalong madaling panahon ang salita ay nasa labas habang ang bawat pulis sa lungsod ay naghahanap para sa Driver at kanyang mga kasama.
Hindi mahalaga, bagaman madali ng inaasahan ng Pagmamaneho ang bawat paggalaw ng mga pulis, palaging tila isang hakbang nang maaga kahit na nai-back sa isang sulok. Sinasaktan niya ang bawat cruiser na nakikipag-ugnay sa kanya, nawala sa ilalim ng mga tulay at sa likod ng mga kotse sa bayan ng Los Angeles. Tulad ng bawat pelikula ng Refn, kasama ang kanyang pinakabagong pagsisikap na polarion Ang Neon Demon, ang Drive ay may napakarilag cinematography, at ang mga anino at neon na ilaw ng LA ay maganda ang nakunan dito. Ito ay isang patotoo sa katapangan ng Drive na mataas ang ranggo sa aming listahan nang hindi nagtatampok ng mga clichés ng mga rolyo ng bariles at mga pileup ng sasakyan, na nagpapatunay na kung minsan, mas kaunti pa.
2 Mad Max 2: Road Warrior
Minsan, mas mabuti.
Ang lola ng lahat ng matinding paghabol sa kotse, ang post-apocalyptic na Road Warrior ni Frank Miller ay ang pelikula na nagtatakda at patuloy na itinatakda ang bar para sa over-the-top na kaguluhan ng sasakyan. Ang pangwakas na pagkakasunud-sunod sa sumunod na pagkakasunud-sunod ng Miller ni Mad Max ay ang sporadic, gritty, gutsy, at gorgeous sa bawat kahulugan ng salita. Ang isang halo sa pagitan ng spaghetti ng Sergio Leone ng Western at ang high-octane na mga epiko ng aksyon noong dekada 80, ang pelikula ay sumusunod sa Mel Gibson na muli bilang titular anti-bayani habang siya ay nagkaibigan ng isang tribo na may hawak na isang malaking tangke ng gasolina, na sa mundong ito, ay mas mahalaga kaysa sa ginto. Inakit nito ang atensyon ng ilang mga mapanganib na bandido na naghahanap upang pagnakawan ang tangke. Siempre siyempre ay may iba pang mga plano, at nag-estratehiya ng isang matapang na pagtakas sa panahon ng rurok na mga snowball sa isang walang-hawak na baradong kotse na hinahabol sa kaparangan ng Australia.
Ang pangwakas na labanan ay may mga motorsiklo na lumilipad sa hangin, ang mga stuntmen na tumatalon mula sa isang kotse patungo sa susunod, at isang trak ng tangke na nagwawasak sa lahat sa paningin, na ang lahat ay mukhang pantay na mapanganib na nakakaaliw. Ang tanker roll stunt patungo sa pagtatapos ng showdown ay itinuturing na mapanganib na ang gumaganap na stuntman ay hindi pinahihintulutan na kumain ng 12 oras bago, kung sakaling kailanganin siyang magmadali sa emerhensiyang operasyon kung may nangyari. Habang ang mga panganib ay malaki, ang mga gantimpala ay mas malaki, sa mga pagsisikap ng Miller at kumpanya na lumilikha ng isang paghabol sa kotse sa mga edad. Habang ito ay kamakailan-lamang at arguably na ibagsak ng Mad Max: Fury Road (na sana gumawa ng listahang ito kung hindi para sa ilang mga banayad na paggamit ng CGI), ang pagtatapos ng pagkakasunud-sunod ng Road Warrior ay nakatayo pa rin bilang isa sa pinaka-impluwensyang kasaysayan ng sinehan.
