Naunang lumipad si Superman noong 1938, at mula sa sandaling iyon, ang industriya ng pelikula ay sabik na umangkop sa kanyang mga pakikipagsapalaran, pati na rin sa mga hindi mabilang na mga bayani na kanyang inspirasyon. Sa buong radyo, telebisyon, animasyon, tampok na pelikula, at mga laro sa video, ang mga klasikong komiks ay gumapang sa labas ng pahina at naging ilan sa mga pinakamalaking blockbuster ng Hollywood sa lahat ng oras. Ang argumento ng X-Men noong 2001 ay nagsimula sa kasalukuyang boom, kasama ang Spider-Man, pinakawalan ang mga sumusunod na taon, na naging isa sa mga pinakamalaking larawan sa lahat ng oras sa lalong madaling panahon.
Ang mga pelikula sa komiks ng libro ay dapat maglakad ng isang mahusay na linya, na nagsasabi ng mga kwento para sa pelikula habang nananatiling tapat sa orihinal na komiks na naging inspirasyon sa kanila. Maraming mga komiks ang nagtatampok ng mga iconic na sandali na maluwalhati sa remade para sa pagbagay ng pelikula. Para sa listahang ito, titingnan namin ang mga eksena, larawan, at diyalogo ng komiks, na gumawa ng pagtalon mula sa mga pahina ng komiks hanggang sa glitz ng pilak na screen. Narito ang 15 Klasikong Comic Comic Book Scene na Na-Recreate Sa Pelikula.
15 Superman Pagkuha Nuked Sa Batman v Superman
Ang isa sa mga pinakatanyag na graphic novel na nagawa ay ang The Dark Knight Returns, ang dalawang-fisted tale ni Frank Miller ng isang 55-taong-gulang na si Bruce Wayne na lumabas sa pagretiro upang i-save muli ang kanyang lungsod. Sa kalaunan, ang kanyang krusada ay nagdadala sa kanya sa direktang salungatan kay Superman, na, sa kwentong ito, ay nabawasan na maging kaunti kaysa sa isang papet ng Amerikanong pangulo (na sa gayo’y nangyayari upang tumingin at kumilos ng isang kakila-kilabot na tulad ng dating totoong buhay ni US President Ronald Reagan).
Sa Ang Dark Knight Returns, bago siya makikipaglaban sa mga Bats, kinuha ni Superman ang mga puwersa ng Sobyet sa bansa ng South American na isla ng Corto Maltese. Ang atake ng Soviets na may isang "Coldbringer" na nuclear misayl, na tinatanggal ang lahat ng mga electronics sa western hemisphere, pati na rin ang ganap na kumakatok sa buong buhay mula sa Man of Steel. Hindi siya patay, ngunit ang kanyang halos walang buhay na katawan ay lumulutang sa kalawakan tulad ng isang nabubuong balat ng dating kadakilaan nito. Gayundin, sa Batman v Superman: Dawn of Justice, halos patayin si Superman ng isang nuke habang nakikipaglaban sa Araw ng Paghuhukom. Sa oras na ito, sa halip na ilunsad ng mga Ruso ng Russia, ang nuke (isang regular na nuke sa oras na ito, dahil walang katibayan ng elektronikong pagkagambala sa Gotham o Metropolis) ay ipinadala ng isang trigger-happy na militar ng Amerika, na labis na sabik na lumabas Araw ng Paghuhukom, kahit na sa gastos ng pinakadakilang bayani ng Amerika. Ang nagresultang imahe, ng Superman ni Henry Cavill na lumulutang sa kalawakan tulad ng isang bangkay ng sombi, ay hindi mapang-asar.
14 Wolverine sa X-Men: Apocalypse
Ang bersyon ni Hugh Jackman ng Wolverine ay maaaring isang gandang hunk kung ihahambing sa kanyang mas marunong komiks na katapat na libro, ngunit pagdating sa mga character na panloob (at panlabas) na galit, hindi upang mailakip ang kanyang galit na galit na galit na galit. Isinama ni Jackman ang lahat na minamahal ng mga tagahanga tungkol sa karakter.
Habang ang X-Men Pinagmulan: Ang Wolverine ay maaaring isang bagay sa isang tagahanga para sa mga tagahanga ng character at franchise, isang truncated na bersyon ng kanyang pinagmulang kuwento ay lumitaw sa X-Men: Apocalypse. Sa kanyang maikling-ngunit-di malilimutang cameo, Wolverine hiwa at dices kanyang paraan sa pamamagitan ng isang legion ng mga sundalo, habang ang suot ng isang nakakatawa mekanikal patakaran ng pamahalaan strapped sa kanyang ulo. Ito ay isang patotoo sa kakayahan ni Hugh Jackman na mag-tap sa feral na katangian ng karakter na ang eksena ay gumagana pati na rin ito, kahit na sa nabanggit na helmet at pantalon na snicker. Dagdag pa, si Bryan Singer ay maaaring isama ang walang hiya serbisyo ng tagahanga sa pelikula nang hindi dalhin ang buong bagay sa isang screeching tigilan, na kung saan ay isang tagumpay sa at ng sarili!
13 Hudyat sa Pagpapakamatay
Ang Suicide Squad, tulad ng mga forebearer nito sa DC Cinematic Universe, ay sinalubong ng isang polarizing na pagtanggap, kung saan ang mga pangkalahatang madla ay mas kaakit-akit kaysa sa mga kritiko. Nagreklamo ang mga kritiko tungkol sa walang kwentang kwento at manipis na mga character, habang ang mga tagahanga ay nagustuhan kung paano ang mga visual ay tunay sa mga komiks.
Nagtatampok ang pelikula ng maraming mga flashback at pangitain, lalo na sa Harley Quinn at The Joker. Ang isa sa partikular ay nakatayo para sa pagiging isang bagay ng isang di-sunud-sunod na visual moment; ito ay onscreen lamang sa loob ng ilang segundo, ngunit si Harley at ang kanyang "puddin '" ay tumayo sa isang pose na pamilyar sa mga tagal tagahanga ng karakter. Ito ay isang kumpletong libangan ng takip ng Batman: Harley Quinn isang pagbaril, kumpleto sa klasikong kasuutan ng "jester" at itim na background ni Harley. Mayroong isang pangangatwiran na gagawin, dahil sa mabigat na istruktura ng flashback nito, ang pelikula ay hindi kumita ng mga sandaling ito ng serbisyo ng fan, at pinipisil lamang nito sa mga imaheng imahe nang hindi ginagawang integral sa kuwento, ngunit iyon ay isang debate para sa isa pa oras.
12 Scott Pilgrim Vs Ang World Battles
Ang Scott Pilgrim Vs Ang Mundo ay hindi pinapahalagahan sa paglabas, pagbomba sa takilya. Sa kabila nito, ito ay naging isang klasikong kulto at malawak na nakikita bilang isa sa pinakamamahal na gawa ni Edgar Wright. Batay sa serye ng mga graphic na nobela ni Bryan Lee O'Malley, ang mga libro at pelikula ay sumusunod sa bata at walang layunin na si Scott habang pinipilit niya ang isang hangarin na makuha ang pag-ibig ng Ramona Bulaklak sa pamamagitan ng pakikibahagi sa to-the-death battle sa bawat isa sa pitong masasamang exes niya.
Ang mga pakikipaglaban sa kanilang sarili ay nagagalit sa mga imahe mula sa mga komiks, pelikula, at mga laro sa video, at marami sa mga panel mula sa mga libro na isinalin nang maganda sa screen. Habang ang kalayaan ay nakuha at ang ilang mga bagay ay inililipat o pinalitan (ang ilan sa mga imahinasyon na kumukuha mula sa isang kwento na isinulat ni O'Malley para sa Libreng Comic Book Day), marami sa mga eksena ng away ay totoo sa orihinal na sining, na maganda ang mga pares sa Edgar Wright's istilo ng visual.
11 Mga imahe ng Kick-Ass
Bago niya gawin ang Kingsmen: Ang Lihim na Serbisyo, pinangunahan ni Matthew Vaughn ang isang adaptasyon sa pelikula ng ibang komiks na Mark Millar na si Kick-Ass. Habang ang comic ay isang mabangis na pagbagsak ng mitolohiyang vigilante superhero, na nakalagay sa isang cynically na napapaniniwalaan na mundo, ang pelikula ay nagpapanatili ng nakatutuwang setting habang ginagawang mas mabubuti at matuwid ang mga bayani na character sa kanilang mga layunin at motibasyon.
Sa kabila ng napakaraming mga pagbabago sa materyal na mapagkukunan, maraming mga elemento ang pinananatiling halos buo. Ang ilang mga eksena ay nagsisimula nang magkatulad na paraan sa parehong mga bersyon, ngunit lumilihis dahil sa pagkakaiba-iba ng pagkakakilanlan, tulad ng eksena kung saan sinusubukan ng pagbabago na kaakuhan ni Kick-Ass na si Dave Lizewski, ang kanyang tunay na pagkakakilanlan sa kanyang crush na si Katie. Mas malakas ang pamasahe niya sa pelikula kaysa sa komiks, upang sabihin ang hindi bababa sa. Ang isa sa mga pinaka-brutal na eksena sa parehong bersyon ay kapag si Kick-Ass ay nakatali sa isang upuan at binugbog, nakatira sa internet, kahit na ang lawak ng kanyang pagpapahirap ay bahagyang hindi gaanong matindi sa pelikula. Pagkatapos, siyempre, mayroong maagang eksena kung saan siya unang nakakuha ng suit sa mail. Hindi tulad ng Big Daddy, Hit-Girl, at Red Mist, ang sangkap ni Kick-Ass sa pelikula ay praktikal na magkapareho sa bersyon ng comic book, at ang tanawin ng Kick-Ass na nagsasagawa ng tusok na paglipat ng paggalaw sa salamin ay halos kapareho sa parehong mga bersyon.
10 Bane Breaking Batman's Back
Ang trilohiya ni Christopher Nolan ng mga pelikulang Batman ay nakakuha ng makabuluhang papuri sa pag-adapt ng komiks na rogues ng komiks na rogues ng Caped Crusador sa isang ganap na pinaniniwalaan na mundo, na lumilikha ng nakagugulat na makatotohanang mga character at sitwasyon na hindi napapansin ng imahinasyon. Ang pangatlo at pangwakas na pelikula, Ang Dark Knight Rises, ay kinuha ang pinaka kalayaan sa kontrabida, ang Bane. Sa isa sa mga nakakasakit na kaso ng masamang tao na nagpapaputi sa panig na ito ng Benedict Cumberbatch bilang Khan, si Bane ay hindi na hispaniko, ngunit nilalaro ng malalakas na caucasian na si Tom Hardy. Ang Bane ay hindi na nakasalalay sa pormula ng Venom para sa kanyang lakas, at nauugnay sa League of Shadows, na kung saan ay isang orihinal na pag-unlad para sa pelikula.
Gayunpaman, ang isang aspeto na nakuha ng mga gumagawa ng pelikula ay nasa unang labanan sa pagitan ng bayani at ng kanyang kontrabida. Sa komiks, sikat si Bane sa paghiwa sa likuran ni Batman sa kwento ng Knightfall arc, at ang pagkilos na iyon ay paulit-ulit sa pelikula. Matapos mapagbigyan siya sa pagbabaka, itinaas ni Bane si Batman sa kanyang ulo, at ibinaba siya sa kanyang tuhod, na praktikal na sinampal ang Madilim na Knight ni Gotham.
9 Si Russell Crowe ay nagsipi ng All-Star Superman
Ang unang pelikula sa canon ng DC Expanded Universe, Man of Steel, kapag nagpaputok ito sa lahat ng mga cylinders, ay isang old-timey na biblikal na epiko, at isang karampatang muling paggawa ng unang dalawang pelikula ng Superman kasama si Christopher Reeve, kumpleto sa isang ika-21 siglo na bersyon ng laban laban kay Heneral Zod at ng kanyang mga tenyente sa Metropolis.
Sa kabilang banda, ang pelikula ay nakatanggap ng ilang malupit na pagpuna para sa pananabik sa kapana-panabik, ngunit walang katapusang, mga eksena sa paglaban, pati na rin ang isang napakalaking mataas na bilang ng katawan ng tao at nakakasakit na paggana ng 9/11 na imahinasyon. Ang argumento tungkol sa huling 30 minuto sa tabi, ang Man of Steel ay nakakuha ng ilang mga pangunahing puntos kasama ang fandom para sa pagtatapon nito ng Russell Crowe bilang Jor-El, pati na rin para sa pagkuha ng inspirasyon mula sa All-Star Superman comic series ng Grant Morrisson. Ito ay hindi isang direktang quote, ngunit ang mga tagahanga ay napaluha sa luha nang marinig nila si Jor-El paraphrase ang kanyang komiks na kapalit ng libro ng komiks, na nagsasabing "Magkatitisod sila, mahuhulog. Ngunit, sa oras, sasamahan ka nila sa araw."
8 Kamatayan ng Elektra
Ang pelikulang 2003 ng Daredevil ay hindi gaanong naalala bilang isang mahusay na piraso ng sining. Maging ang nakahihigit na Direktor ng Cut's pales nito kumpara sa mga kontemporaryo tulad ng Sam Raimi's Spider-Man o una sa dalawang pelikulang X-Men ni Bryan Singer. Si Ben Affleck at Jennifer Garner ay labis na maling pag-aalinsangan, ang kostum ay madalas na walang gulo, at ang pagkilos ay nasira ng mga sobrang sandali ng CGI. Gayunpaman, ang ilan sa mga imahe ay kapansin-pansin, lalo na kung ito ay itinaas nang diretso mula sa mga sikat na komiks.
Matapos ang isang mabangis na labanan sa mga rooftop ng Manhattan, ang Bullseye (Colin Farrell sa kanyang pinakapukaw) ay sinaksak ang Elektra (Garner) kasama ang isa sa kanyang sariling sai, na nagre-recise ng iconic na imahe mula sa nakamamatay na Daredevil # 181. Ang alamat ay napunta sa, noong 1982, ang mga kutsilyo at mga espada ay hindi pinapayagan na makita na graphic na nakadikit sa mga bukas na sugat. Upang mapasyal ito, habang nagbibigay pa rin ng isang nakakagulat at visceral moment, ipinakita ni Frank Miller ang isang napakalaking protrusion sa ilalim ng sando ng Elektra. Ang detalyeng ito ay muling nilikha sa pelikula, bagaman ang mga anggulo ng pagpasok sai at paglabas ng mahihirap na Elektra ay malinaw na hindi tumutugma.
7 Batman Sa Isang Machine Gun Sa BvS
Ang Batman v Superman ay nakakakuha ng maraming sukat para sa morbid tone nito, hindi pantay na pagkakatulad ng Superman, nakakapagod na halaga ng hindi pa nalutas na mga plotlines, at kakaibang fetishization ng Jolly Rancher candies. Gayunpaman, sa kanyang kredito, ang Batman ni Ben Affleck ay namamahala sa pakiramdam na natatangi habang gumagawa din ng mapagbigay na paggamit ng mga imahe mula sa iconic ni Frank Miller na Ang Dark Knight Returns. Mula sa disenyo ng parehong Batsuits hanggang sa malupit na brawl sa pagitan ng Batman at Superman, ang tome ni Frank Miller ng 1986 ay marahil ang nag-iisang pinakamalaking impluwensya sa visual na wika ng BvS.
Sakop ng artikulong ito ang Superman na kumukuha ng isang nuclear missile sa mukha at naglalakad ito, ngunit ang isa sa iba pang mga pag-uwi ng TDKR ay dumating kapag natagpuan ni Batman ang kanyang sarili na nagtuturo ng isang machine gun sa isang hostage taker. Sa komiks, ang kontrabida, isang batang babae, ay may pistola na itinuro sa isang sanggol. Sa pelikula, ang isang mersenaryo ay may isang flamethrower na nakadirekta kay Martha Kent. Habang ang mga kinalabasan ng standoff ay magkakaiba sa parehong mga bersyon, ang pag-igting ay maaaring maputla sa parehong komiks at pelikula. Kapag ang banta ay nagbabanta na patayin ang kanilang pag-hostage, si Batman ay tumugon na may perpektong matigas na linya ng tao: "Naniniwala ako sa iyo." * BANG *
6 Ito! Ay! Sparta!
Ang unang buong haba ng pelikula ni Zack Snyder ay ang muling paggawa ng 2004 ng George Romero na Dawn of the Dead. Habang ang flick na iyon ay isang disenteng hit sa takilya, ito ang kanyang susunod na pagsisikap na talagang sumabog at ginawa ang direktor na may biswal na direktor na isa sa mga pinakamainit na pangalan sa Hollywood. Ang 300 ay batay sa graphic na nobela ni Frank Miller, ang parehong manunulat sa likod ng The Dark Knight Returns, na siyempre ay mabibigat na maimpluwensyahan ang Snyder's Batman v Superman.
Ang 300 ay isa sa maraming mga pelikula na kinunan sa isang "digital backlot, " na gumagawa ng kaunting paggamit ng mga praktikal na hanay, na pumipili sa halip na shoot nang halos ganap na may mga berdeng diskarte sa screen. Ginawa ito upang mas mahusay na mapadali ang libangan ng mga sandali mula sa komiks, na kung saan ay nagsalin ng totoong buhay na Labanan ng Thermopylae na may higit pang mga kamalayan. Ang iconic shot ni Leonidas na sumipa sa messenger ng Persia sa isang hindi malalim na hukay ay nakuha nang diretso mula sa komiks. Sa buong pelikula, ang nakamamanghang paggamit ng mabagal na paggalaw ay ginagamit upang magtiklop sa pakiramdam ng nakikita ang isang panel ng komiks sa lahat ng kaluwalhatian nito.
5 Captain America Vs Iron Man
Kapitan America: Ang Digmaang Sibil ay kadalasang isang "in-name-only" adaptation ng 2006 Marvel Civil War crossover event. Walang Superhuman Registration Act, ang Spider-Man ay hindi lumipat ng mga panig nang maraming beses, at mayroong (pasasalamat) na walang robotic na si Thor na pumapatay kay Goliath. Ang pelikula sa halip ay nakatuon sa pagpapalayo ng salungatan sa pilosopikal na rift sa pagitan ng Captain America at Iron Man.
Naturally, ang kanilang pag-aaway sa kalaunan ay tumataas sa isang buhay-o-kamatayan na labanan, at narito na kung saan ginagamit ng pelikula ang isa sa mga pinaka-iconic na imahe ng komiks. Sa pelikula, inilunsad ni Tony Stark ang isang laser mula sa kanyang mga kamay, at itinaas ni Cap ang kanyang kalasag upang ipagtanggol ang kanyang sarili, halos perpektong muling tumutitiklop ang takip ng Digmaang Sibil # 7, kung saan ang dalawang karakter ay kumakatok ng magkatulad na pose. Ito ay isang nakakapukaw na imahe na puno ng emosyonal na timbang at primal thrills. Kahit na ang mga kaganapan na humahantong sa pangwakas na showdown ay hindi maaaring maging naiiba sa komiks kumpara sa pelikula, pareho silang dumating sa parehong patutunguhan.
4 Ang Kamatayan ni Gwen Stacy, nabago sa Spider-Man 2002
Ang Spider-Man ng 2002 ay nananatiling isa sa mga pinakadakilang pelikula ng superhero sa lahat ng oras, kasabay ng Superman ng 1978, The Dark Knight, at ang The Avengers ng 2012. Ang mga pelikulang ito ay lahat ng mga pangunahing tagapagpalit ng laro na naging inspirasyon ng hindi mabilang na mga imitator sa mga taon pagkalipas ng kanilang paglaya.
Ang isa sa mga kalayaan na kinunan ng direktang pelikula ng Sam Raimi na kinunan ng mapagkukunan ay ganap na lumampas sa panliligaw ni Peter Parker ni Gwen Stacy, pumipili sa halip na gawin si Mary Jane Watson na pangunahing romantikong interes mula sa simula. Gayunpaman, ang unang pelikula ay nagbigay ng kamangha-manghang paggalang sa nakamamatay na komiks na The Night Gwen Stacy Died sa climactic showdown na ito. Sa komiks, ibinaba ni Green Goblin si Gwen mula sa Brooklyn Bridge, at binaril ni Spidey ang isang web upang mahuli siya. Dumikit ito sa kanyang paa, ngunit ang biglaang paghinto ay nagiging sanhi ng kanyang leeg. Ang Spider-Man ay kalaunan ay pinatalsik ang alkitran sa labas ng Goblin, na hindi sinasadyang pinipintasan ang sarili sa kanyang sariling glider matapos na mawala ang Spider-Man.
Sa 2002 na pelikula, ang sitwasyon ay nagbago nang medyo, kasama sina Goblin at Mary Jane sa tulay ng Queensborough, na may isang awto ng kotse na puno ng mga inosenteng sibilyan na inihagis sa halo. Sa halip na mag-shoot ng web sa kanyang kaibigang babae, sa halip ay sumisid sa kanya, nagsasagawa ng isang kamangha-manghang mid-air catch, na sinundan ng kabayanihan ng pagliligtas ng iba pang mga walang kasalanan. Mula dito, ang labanan sa Goblin ay gumaganap nang katulad, kumpleto sa hindi sinasadyang pagpapakamatay ng kontrabida.
Namatay nang tunay si Gwen Stacy noong 2014 ng Amazing Spider-Man 2, bagaman ang assailant ay hindi si Norman Osborne, ngunit ang kanyang anak na si Harry, at ibinaba siya mula sa isang malaking taas sa loob ng isang tower ng orasan, sa halip na sa isang tulay. Anuman ang kinabukasan ng kuwentong iyon ay magiging, ito ay moot, dahil ang karakter ay na-reboote upang magkasya sa Marvel Cinematic Universe, at karamihan sa mga tagahanga ay natutuwa na iwanan ang tinatawag na "Kahanga-hangang" pelikula sa likuran nila.
3 paglipad ng Superman
Sa mga araw na ito, ang mga big-budget na Hollywood blockbusters ay mayroong lahat ng mahika ng teknolohiya ng computer upang magdala ng imposible na mga imahe sa screen, tulad ng The Incredible Hulk na nagbabago, ang Spider-Man na swinging sa paligid ng lungsod, o paggawa ng surreal acid-trip na mga pagkakasunud-sunod sa Doctor Strange. Bumalik sa mga lumang araw, hindi ito ang nangyari.
Maaari siyang mas mabilis kaysa sa isang mabilis na bala at mas malakas kaysa sa isang makina, ngunit ang pinaka-iconic na katangian ng Superman ay ang kanyang kakayahang lumipad. Hindi mabilang na mga pahina ng libro ng comic na naglalarawan sa Man of Steel sa paglipad, at ang imahe ay palaging naging sentro sa anumang paglalarawan ng karakter sa pelikula. Sa mga serye ng 1940s, lumipad si Superman sa pamamagitan ng lakas ng animation na iginuhit ng kamay, palaging naka-landing nang maginhawang sa likod ng isang bato o isang bagay kung saan maaaring lumabas si Kirk Alyn. Para sa mga close-up, tumayo nang diretso si Kirk, itinuro ang kanyang mga bisig patungo sa itaas sa kanya, at ang camera ay naka-sideways.
Para sa pelikulang Superman ng 1978, ang pagkuha ng mga espesyal na epekto ng tama ay isang pangunahing prayoridad para sa direktor na si Richard Donner at ng kanyang tauhan. Sa katunayan, ang pelikula ay naibenta kahit na ang kamangha-manghang tagline, "Maniniwala ka sa Isang Tao Maaaring Lumipad." Ang mga epekto ay maaaring tumingin napetsahan sa ika-21 siglo na mga mata, ngunit ang mga pag-shot ng Christopher Reeve na lumilipad sa himpapawid ay may katotohanan na mga nagbago-laro sa kanilang panahon.
2 Mga nagbabantay
Bago nakuha ni Zack Snyder ang kanyang mga kamay kay Superman, ngunit pagkatapos niyang maghiwalay ng 300, na-tackle niya ang isa sa mga pinaka-mapaghangad na pagbagay ng comic book na kailanman sinubukan, Watchmen. Isinulat ni Alan Moore at unang nai-publish noong 1986, ang Watchmen ay matagal nang itinuturing na walang kabuluhan, at ang mga pagtatangka upang makakuha ng isang larawan ng paggalaw sa lupa ng mga direktor tulad nina Terry Gilliam at Darren Aronofsky ay lahat ay natugunan ng kabiguan.
Ang pagkuha ni Zack Snyder sa Watchmen ay napatunayan na naghihiwalay dahil sa mahigpit na pagsunod sa mapagkukunan nito (kakulangan ng isang higanteng dayuhan na pusit sa kabila). Tulad nito, maraming mga eksena, at imahinasyon doon, ay direktang mga pagsasalin ng orihinal na nobelang graphic. Ang matatag na katapatan ay alinman sa boon sa pelikula o isang pag-aaksaya ng potensyal nito, depende sa kung sino ang nagtanong. Ang pelikula ay bubukas gamit ang nakamamatay na plunge ng The Comedian mula sa kanyang bintana at papunta sa kalye sa ibaba. Ang orihinal na likhang sining ni Dave Gibbons ay perpektong muling likhain para sa pelikula. Hindi mabilang na iba pang mga pagkakasunud-sunod ang napupunta sa mahusay na haba upang isalin ang sining mula sa pahina hanggang sa screen, tulad ng orasan ni Doctor Manhattan sa Mars, ang pagtatangka sa buhay ni Ozymandias, at halos lahat ng iba pang mga eksena sa buong pelikula.
