Kung nabili mo na ang mga tiket sa isang hatinggabi na pagpapakita ng isang bagong inilabas na pelikula, maaaring maisip mo na isa ka sa mga unang miyembro ng madla na kailanman manood ng pelikula sa kabuuan nito. Ngunit mayroong isang magandang pagkakataon na ang pelikula ay aktwal na ipinakita sa mga napiling mga manonood na buwan bago ang opisyal na paglabas nito. Sa katunayan, ang mga opinyon ng mga tagapakinig na iyon ay maaaring malaki ang naiimpluwensyahan ang pelikula na napuntahan mo upang makita.
Ang ideya ng test-screening sa isang pelikula ay halos kasing edad ng Hollywood mismo, at sa mga badyet ng produksyon at gastos sa marketing na patuloy na bumulwak, nais malaman ng mga studio kung paano magiging reaksiyon ng mga mambabasa sa kanilang pelikula bago ito tumama sa mga sinehan.
Siyempre, ang pagpapakita ng isang hindi natapos na pelikula sa isang grupo ng hindi mapagtaguyod na Average Joes ay tiyak na isang dobleng talim. Kung ikaw ay isang habang buhay na cinephile, baka hindi mo gusto ang ideya ng ilang mga random na tao na nagsasabi kay Steven Spielberg o Martin Scorsese kung paano gumawa ng pelikula.
Na sinasabi, maraming mga iconic na pelikula na nai-save dahil sa maagang puna, at hindi mo maaaring pinaghihinalaang na ang buhay o kamatayan ng isang character ay napagpasyahan ng isang miyembro ng madla na hindi katulad ng iyong sarili.
Narito ang 15 Mga Pelikulang Na Pinalitan ng Malubhang Dahil Napopoot sila ng mga Madla.
15 Gravity
Mahirap isipin ang isang pelikula na may 10 mga nominasyon ng Award ng Academy, tatlong panalo, at isang marka ng Rotten Tomato na 96% na hindi nanalo sa mga miyembro ng madla sa panahon ng orihinal na screening ng pagsubok. Ngunit tila, ang mga nakakuha ng isang maagang hitsura sa Gravity naisip na ang pelikula ay mayamot, masalimuot, at nawawala ang ilang mga kinakailangang halimaw o dayuhan.
Sa halip na baguhin ang pananaw ng pelikula nang buo, si Cuaron at ang kanyang koponan ng mga gumagawa ng pelikula ay kailangan lang na doble ang mga espesyal na epekto upang gawing kahanga-hanga ang mga pelikula - lalo na isinasaalang-alang ang karamihan sa pelikula ay nilikha gamit ang CGI.
Kapag ang nakumpletong pagkakasunud-sunod ng pagbubukas ay sa wakas ay ipinakita sa Comic-Con sa isang nakabihag na madla ng 6, 500 katao, alam ni Cuaron na sa wakas ay nabayaran ang kanyang pangitain.
14 Blade Runner
Ang Blade Runner ay isang pangunahing halimbawa ng proseso ng screening ng pagsubok na napakalubha na mali, na tumutulong na ipaliwanag kung bakit nagkaroon ng isang paghampas ng pitong pagbawas ng pelikula na natipon mula noong paunang paglabas nito.
Habang ang mga tagahanga ng die-hard ay magpapatuloy na magtaltalan kung aling bersyon ang pinakamainam, marami ang nag-aalala sa paglabas ng teatro noong 1982 na kabilang sa pinakamasama.
Ito ay dahil hindi nais ng mga tagapakinig sa pagsubok ang orihinal na pagtatapos ng nihilistic, na nakalagay sa posibilidad na si Rick Deckard (Harrison Ford) ay maaaring isa sa mga napaka replika na siya ay tungkulin sa pangangaso. Naiulat na, nais ng mga manonood na si Deckard ay maging katulad ng iba pang mga iconic na character ng Ford, kabilang ang Indiana Jones at Hans Solo, sa kabila ng katotohanan na si Blade Runner ay walang katulad sa mga pelikulang iyon.
Ang ilang mga malubhang studio meddling ay nagsimula, na nagresulta sa isang nakakalakas na voiceover at isang mas nakakatuwang pagtatapos na wala sa pag-sync kasama ang natitirang bahagi ng pelikula.
13 Titanic
Sa isang runtime ng 195 minuto, ang Titanic ay malayo sa isang maikling pelikula. Ngunit nang ang unang pelikula ay sinuri sa screen para sa mga tagapakinig nito ay malapit sa apat na oras na runtime, na kung saan ay nasusubukan upang masubukan ang mga limitasyon ng kahit na ang pinaka-manonood na pasyente.
Upang mapabilis ang mga bagay, ang isang bilang ng mga eksena ay pinutol o nasiksik nang buo.
Ang isa sa mga ito ay nagsasama ng isang eksena ng away sa pagitan ng bodyguard nina Jack at Cal na naganap matapos ang barko ay umiinom na ng tubig, dahil naisip ng madla na hangal na para kay Jack na maibulalas ang kanyang sarili kasama ang Puso ng Dagat na Karagatan kapag ang lahat ng kanilang buhay ay nasa taya.
Nagkaroon din ng isang alternatibong pagtatapos na kung saan ay nagpapasalamat na tinalikuran, kung saan ang matatandang si Rose ay may mahabang pag-uusap sa mga tauhan ng Keldysh bago niya ihatid ang hiyas sa dagat, na kung saan ay lubos na mabawasan ang emosyonal na epekto ng pagtatapos.
12 ET Ang Extra-Terrestrial
Ang pagtatapos ng ET Ang Extra-Terrestrial ay sapat na ng isang emosyonal na rollercoaster bilang Elliot at ET na palitan ang kanilang pangwakas na kabutihan.
Maaari mo bang isipin ang isang pagtatapos kung saan namatay ang ET bago bumalik sa bahay?
Ito ay naiulat na isa sa mga pagtatapos na nasa isip ni Steven Spielberg para sa orihinal na pelikula, ngunit natagpuan ito ng matinding pag-backlash mula sa mga madla sa pagsubok. Bilang tugon, natapos ni Spielberg ang pagpunta sa isang higit pang pagtatapos ng bittersweet sa halip na isang malungkot na nalulungkot.
Nagkaroon din ng kasunod na ideya upang tapusin ang pelikula na may isang eksena na kinasasangkutan ng mga bata na naglalaro ng Dungeons & Dragons pagkatapos ng pag-alis ng ET, na maiintindihan na nakikipag-ugnay pa rin sina Elliott at ET sa isa't isa. Ito ay itinapon din sa pabor ng mas emosyonal na pagtatapos.
11 Scott Pilgrim kumpara sa Mundo
Si Scott Pilgrim kumpara sa Mundo ay hindi ang unang pagkakataon na pinansin ng manunulat / direktor na si Edgar Wright ang payo ng mga tagapakinig sa pagsubok.
Para sa kanyang debut film, si Shaun ng Patay, si Edgar ay nagbalik pa rin sa pelikula ng ilang mga huling minuto na mga eksena sa pagkilos nang maramdaman ng mga tagapakinig sa pagsubok na ang pagwawakas ay isang bit ng pagwawakas. Sa kaso ng Scott Pilgrim, naisip muli ng mga manonood na ang orihinal na pagtatapos ni Wright ay mahigpit na kulang.
Ang mga madla ay naiulat na nahahati sa desisyon ni Scott na piliin ang Knives Chau sa pagtatapos ng kwento, sa kabila ng karakter na gumagasta sa buong film na labanan upang manalo sa Ramona Bulaklak.
Samakatuwid, nagpasya ang Universal Studios at Wright na bumalik at mag-shoot ng isang bagong pagtatapos kung saan nagtatapos si Scott kay Ramona, na nangyari lamang kung paano orihinal na natapos ang kuwento sa graphic novel.
10 28 Araw Mamaya
Ang orihinal na pagtatapos sa 2002 na sine na pelikula ay kasangkot sa pangunahing karakter ni Jim na binaril sa tiyan at sumuko sa kanyang mga sugat. Samantala, ang kanyang mga kapwa nakaligtas na sina Selena at Hannah ay pinilit na bumalik sa post-apocalyptic na mundo, na hindi iniiwan ang kanilang kapalaran.
Ang mga tagapakinig sa pagsubok ay naiulat na nabigla sa konklusyon na ito, pakiramdam na hindi ito nasisiyahan at labis na malungkot para sa isang pelikula na wala nang pag-asa.
Nagpatugtog si Director Danny Boyle sa iba pang mga pagtatapos na kasangkot din sa Jim na natagpuan ang kanyang pagkamatay (karamihan sa mga ito ay kasama sa mga DVD extras). Sa huli, sa kalaunan ay nagpasya si Boyle na pumili para sa isang mas nakakaganyak na pagtatapos, na natagpuan si Jim na nakaligtas sa kanyang sugat sa ilalim ng pangangalaga ni Selena at Hannah, na nagpabatid sa kanya na ang impeksyon ay namamatay dahil sa gutom.
9 Mga Goodfellas
Dahil ang Martin Scorsese ay halos palaging binibigyan ng mga pribilehiyong pangwakas sa mga pelikula, pinamamahalaan ng direktor na maiwasan ang mga pagsusuri sa pagsubok hanggang sa Goodfellas. Dahil ito ang pinakamahal na pelikula ng direktor hanggang sa petsang iyon, iginiit ni Warner Bros na screening ng isang maagang gupit upang sukatin ang reaksyon ng madla.
Halos 40 katao ang lumakad sa labas ng pelikula sa loob ng unang 10 minuto dahil sa karahasan.
Ang mga miyembro ng madla na nanatiling nag-ulat na ang ikatlong kilos ng pelikula ay labis na mahaba at nagagalit. Habang ito ang hangarin ng Scorsese, ang huling araw na pinatitig ng droga ni Henry Hill bilang isang malayang tao ay kasunod na bumagsak sa iba't ibang mga pagbawas sa paglipat upang mabilis na maikilos ang kuwento.
Ang mga scorsese ay natapos din ang pag-ubos ng ilan sa mga masasamang eksena ng dugo - kahit na mas malamang na maaliw ang MPAA kaysa sa manonood ng pagsubok.
8 Pretty Woman
Habang ang Pretty Women ay tiyak na isang minamahal na pelikula para sa mga nagmamahal sa isang romantikong basahan-to-kayamanan, ang kwento ay wala ring anumang uri ng kamalayan sa lipunan pagdating sa mga pangyayari na nakapalibot sa mga tunay na buhay-gabi-manggagawa.
Bagaman ang orihinal na script ay may mas madidilim na tono na higit na nakatuon sa paggamit ng droga at natapos sa pagsipa ni Edward kay Vivian sa labas ng kanyang magarbong kotse minsan at para sa lahat, ang studio ay hindi babagsak ng $ 14 milyon sa produksyon nang walang pag-upo sa kanilang mga taya.
Iginiit ng Disney na maraming mga pagtatapos para sa pelikula ang mabaril at ang mananalo ay mapili batay sa reaksyon ng pagsubok ng madla.
Siyempre, ang mga manonood ay sumama sa higit pang pagtatapos ng pagtatapos, na tiyak na nagtrabaho.
Ang Pretty Woman ay natapos na maging isa sa pinakamataas na grossing films noong 1990 - kahit na hindi ito makatotohanang.
7 Pangwakas na patutunguhan
Para sa isang prangkisa na ipinagmamalaki ang sarili sa pagpapakita ng isang masalimuot na pagkakasunud-sunod ng kamatayan pagkatapos ng susunod, hindi nakakagulat na ang orihinal na pelikulang Pangwakas na Destinasyon ay nagpupumilit na makahanap ng perpektong pagpatay sa kasiya-siyang balutin ang kuwento.
Ang mga tagapakinig sa pagsubok ay sinasabing kinamumuhian ang orihinal na pagtatapos, na nagtampok kay Alex na pinatay sa pamamagitan ng electrocution, lamang upang maipasa ang siyam na buwan kapag ang kanyang interes sa pag-ibig, si Claire, ay ipinanganak ang kanilang anak. Ang isa pang pagtatapos ay pinagsama-sama na nagtampok kay Alex na pinatulan ng isang helikopter na may pag-ibig sa pagitan ng Alex at Claire na minamaliit.
Muli, hindi nagustuhan ng madla na ang protagonist ng pelikula ay natutugunan ang kanyang pagkamatay nang ang kanyang mga nemesis ay nanatiling hindi nasaktan.
Kaya, ang isang pangatlong pagtatapos ay kinunan upang sumunod sa kanilang mga nais, na tumaas ang badyet ng pelikula ng halos $ 2 milyon. Ngunit pagkatapos ng apat na mga sequel at isang kolektibong gross na higit sa $ 600 milyon, sigurado kami na ang studio ay hindi na nagrereklamo.
6 Ang Blair Witch Project
Sa kabila lamang ng walong araw upang mag-pelikula, ang proseso ng pag-edit sa The Blair Witch Project ay tumagal ng higit sa walong buwan habang ang mga gumagawa ng pelikula ay nagpupumilit na gupitin ang kanilang 20-plus na oras ng hilaw na footage sa isang cohesive na kwento.
Bagaman ang pangwakas na hiwa ng pelikula ay magiging isang mabagal na 81 minuto, ang orihinal na bersyon ay halos dalawa at kalahating oras ang haba, na tila hindi napunta nang maayos kapag ang pelikula ay sinuri para sa mga madla ng Orlando.
Sa kabutihang palad, ang prodyuser ng pelikula na si Kevin J. Fox ay nangyari sa screening room at pumayag siyang tulungan ang mga gumagawa ng pelikula sa nalalabi ng kanilang proyekto kung sumang-ayon silang gupitin ang lahat ng bahid sa gitna.
Ang resulta ay isa sa mga pinaka-orihinal at nakakakilabot na nakakatakot na mga pelikula ng 1990, na nagpunta sa gross ng isang kamangha-manghang $ 248 milyon laban sa isang walang tigil na badyet na $ 60, 000.
5 Ang Descent
Ang takot ay patuloy na maging isang genre na maaaring palaging mawala sa isang madugong pagtatapos. Hindi bihira sa maraming mga nakakatakot na pelikula na magtatapos sa lahat ng mga pangunahing character na nakakatugon sa kanilang pagkamatay.
Ito ang orihinal na hangarin ng 2005 British film na The Descent, na sumusunod sa isang grupo ng anim na kababaihan habang sila ay sunud-sunod na kinuha ng mga humanoids sa ilalim ng lupa habang nag-navigate sa isang hindi naka-linya na caving system.
Habang ang mga tagapakinig ng British ay maaaring hawakan ang pagtatapos ng pagbaba - na natagpuan ang pangunahing karakter na "nakatakas" lamang upang gisingin muli sa loob ng kuweba - ang mga tagapakinig sa pagsubok ng Amerika ay wala masyadong nasisiyahan sa pekeng ito.
Nagpasya si Direktor Neil Marshall na baguhin ang kanyang pangitain sa isang pagtatangka upang maaliw ang mga manonood, kahit na sinabi niya na kahit na ang isa sa mga character ay nakaligtas, ang pagtatapos ay malayo pa rin sa masaya.
4 Ang Shawshank Redemption
Sa kabila ng pagiging isang box office flop sa paunang pagpapakawala nito, ang Shawshank Redemption ay mula nang naging isang minamahal na pelikula sa marami at ngayon ay itinuturing na isa sa mga pinakadakilang pelikula noong 1990s.
Ang dahilan para sa tiyak na ito ay may kinalaman sa pangwakas na eksena ng pelikula, na nagtatapos sa isang pangkalahatang kuwento ng somber sa isang mataas na tala sa pamamagitan ng paghahanap ng muling pagsasama nina Red at Andy sa isang beach sa Central America.
Ang pagtatapos na ito ay salungat sa kung ano ang orihinal na nasa isip ni direktor na si Frank Darabont.
Sa halip, nais ni Darabont ang pangwakas na mensahe ng kanyang pelikula na maging pag-asa sa pamamagitan ng pagpapaalam sa manonood na magpasya kung ang Red ay maaaring umayos sa buhay sa labas ng bilangguan. Ngunit mas pinipili ng mga tagapakinig sa pagsubok ang isang pagtatapos nang walang anumang kalabuan, at sa kabila ng paniniwala ng Darabont na ang sandali upang maging labis na kalungkutan, natapos din kasama niya ito sa pelikula pa rin.
3 Ang Itim na Cauldron
Madaling ang pinakamadilim na animated na pelikulang Disney na nagawa, Ang Black Cauldron ay isang kritikal at komersyal na pagkabigo sa paglabas nito. Ang halos solong-kamay na bankrupted na Disney Feature Animation.
Lalo na, ang orihinal na bersyon ng pelikula ay mas madidilim, hanggang sa ang mga bata ay natapos na tumakas sa teatro sa panahon ng isang orihinal na screening ng pagsubok.
Marami sa mga eksenang ito na kalaunan ay itinuturing na nakakatakot na kasangkot sa isang bilang ng mga character na natunaw ng Black Cauldron at nagbago sa isang hukbo ng masamang undead. Samakatuwid, ang paglabas ng pelikula ay ipinagpaliban ng anim na buwan at isang kabuuang 12 minuto ay magtatapos na maputol mula sa pelikula.
Kapag sinabi at nagawa na ang lahat, ang Black Cauldron ay ang pinakamahal na animated na pelikula hanggang ngayon na may badyet na $ 44 milyon. Sa kabila ng lahat ng mga pagbabago, ang pelikula ay nabigo kahit na bawiin ang kalahati ng badyet nito.
2 Sunset Boulevard
Madalas na itinuturing na isa sa mga pinakadakilang noir ng pelikula sa lahat ng oras, ang Sunset Boulevard ay walang kakulangan ng mga iconic na sandali at parirala, sa lahat ng paraan mula sa pambungad na eksena ng tagapagsalaysay ng pelikula, si Joe Gillis, na lumulutang na patay sa isang swimming pool, sa nakakaaliw na "Ako handa na ako para sa aking malapit na linya na binigkas sa mga huling sandali ng pelikula.
Bago ito umuwi ng tatlong Academy Awards, hinati ng pelikula ang mga miyembro ng madla sa screening ng pagsubok na nalilito sa tono ng pelikula.
Orihinal na, ang pelikula ay nagkaroon ng higit pang comedic pagbubukas kung saan ang bangkay ni Joe ay nagsisimula sa kanyang pagsasalaysay sa pamamagitan ng pakikipag-usap sa iba pang mga katawan sa morgue. Sa katunayan, natawa nang labis ang madla sa eksenang ito na ang direktor na si Billy Wilder ay kailangang maglakad palabas ng teatro.
Dahil dito, natapos na bumalik si Wilder upang kunan ng larawan ang pool scene upang mas mahusay na maitaguyod ang mas madidilim na tono ng kuwento.
