Ang Magnificent Seven hit theatres nitong nakaraang katapusan ng linggo, at habang ang ilang mga kritiko ay isinasaalang-alang ito na mas kahanga-hanga kaysa sa iba, mukhang hindi ito nagsisimula sa isang mahusay na pagsisimula sa takilya. Ngunit kung naisip mo na ang bagong Western na pinagbibidahan nina Denzel Washington at Chris Pratt ay isang ganap na orihinal na produksiyon, malubhang magkakamali ka. Ang pelikulang ito ay hindi lamang muling paggawa ng isang pelikula, ngunit ang pelikula bago ito, na gumagawa ng shoot na ito ay muling gumawa ng muling paggawa ng isang muling paggawa!
Ang mga Kanluranin ay may mahabang kasaysayan ng muling pag-recycle o paghiram para sa iba't ibang mga paggawa, na nagsisimula pa noong 1940 at 1950s. Maaari mong isipin na ang Hollywood rebooting classics ay isang bagong takbo, ngunit sa katunayan ito ay sa loob ng maraming taon. Maaari rin itong sorpresa sa iyo na malaman na ang ilan sa iyong mga paboritong pelikula sa Kanluran ay sa katunayan ay muling nakapagpapawi sa kanilang sarili. Sa ibaba makikita mo ang ilang mga Western, o mga pelikula na inangkop mula sa mga Western, na matagal nang nauna nang sumakay sa mga sinehan.
Narito ang 15 mga Kanluranin na Hindi Nila Alam Ang mga Remakes.
15 Ang Magnificent Seven (2016)
Kahit na ang mga taga-Western ay hindi tanyag sa panahon ngayon noong sila ay nasa '50s at' 60s, tila nakakakuha sila ng pangalawang buhay mula sa mga makabagong gumagawa ng pelikula. Ang lahat ng mga uri ng aktor ay naghahagis ngayon ng kanilang mga sumbrero ng koboy sa cinematic ring ng Westerns, kasama sina Denzel Washington at Chris Pratt, na dalawang sharpshooting gunlingers sa bagong pelikula ni Antoine Fuqua, Ang Magnificent Seven. Sumasabog ang mga masasamang tao sa isang palakol upang gumiling, ang dalawang koponan ng mga koboy sa pinakamabilis na pag-shot sa West kasama ang mga aktor na sina Ethan Hawke, Vincent D'Onofrio at Byung-hun Lee. Magkasama silang nagsasagawa ng isang buhay o misyon para sa kamatayan upang matulungan ang isang mahirap na nayon laban sa isang sangkawan ng mga magnanakaw na magnanakaw.
Marahil ay nalalaman mo na ang modernong Western na ito ay muling paggawa ng bersyon ng 1960, ngunit alam mo ba na ang modernong kanluranin ay talagang isang muling paggawa ng isang muling paggawa? Ang orihinal na Magnificent Seven mula noong 1960 na pinagbibidahan nina Yul Bryner at Steve McQueen ay sa katunayan sa pagbagay sa Pitong Samurai, isang 1954 itim at puti na larawan ng maalamat na direktor ng Hapon na si Akira Kurosawa. Ito ay spawned hindi mabilang na remakes at maluwag adaptations sa mga nakaraang taon, kasama na ang pamilya Pixar na pelikulang A Bug's Life.
14 Outland (1981)
Ang paglalagay ng lugar sa malalayong hinaharap, ang mga bituin ng Outland na si Sean Connery bilang isang marshal ng pulisya na nag-aalok ng isang napakalaking singsing ng smuggling ng droga sa buwan ng Jupiter ng Io. Ang gamot ay ang katumbas ng puwang ng crystal meth, na nagpapahintulot sa mga minero sa buwan na magtrabaho nang mga araw sa pagtatapos. Matapos malagkit ang kanyang ilong kung saan hindi ito kasali, nagsisimula ang marshal ng pulisya upang alisan ng takip ang isang pagsasabwatan na kung saan ay patuloy siyang naghahanap sa kanyang balikat para sa panganib.
Sa unang sulyap, maaari kang magtataka kung ano ang ginagawa ng isang sci-fi film na tulad ng Outland sa listahang ito. Si Sean Connery sa isang suit suit ay hindi eksaktong hitsura ng iyong tradisyonal na Western. Gayunpaman, ang script para sa Outland ay orihinal na inilaan upang maitakda sa panahon ng Kanluran, at maluwag na inangkop mula sa 1952 na pelikula, High Noon. Ngunit, matapos na mailabas ang lubos na maimpluwensyang si Alien na si Alien, pati na rin ang Blade Runner na nasa produksyon, nagpasya ang direktor na si Peter Hyams na ilipat ang kanyang pelikula sa kalawakan. Ang orihinal na pamagat ay nabago, ngunit ang Outland ay nanatiling bilang reworking ng High Noon, kasama ang Connery na naglalaro ng isang kamangha-manghang bayani na nagpupumilit na mabuhay.
Kamakailan lamang, ang Relatividad Studios ay nakakuha ng mga karapatang makalikha ng Mataas na Noon na may mga plano na gumawa ng isang pelikula na itinakda sa kasalukuyan. Gamit ang kwento na naitakda sa nakaraan at hinaharap, tila naaangkop ito.
13 Ned Kelly (2003)
Isa sa mga pinakatanyag na batas sa Australia at nakatakas na mga convict ("bushranger" sa lahat ng Aussies), si Ned Kelly ay naging isang alamat mula noong kanyang mga araw sa panahon ng Victorian. Siyempre, tulad ng anumang sikat na gunlinger, ang Hollywood ay gumawa ng hindi mabilang na mga pelikula na nagpapaitindi sa kanyang buhay kasama ang Kapag ang Kellys Rode noong 1934, The Glenrowan Affair noong 1951, at isang 1970 adaptation na si Ned Kelly na isang bahagi ng talambuhay at isang bahagi na musikal, at may bituin Ang Rolling Stones na rocker na si Mick Jagger bilang titular outlaw.
Noong 2003, ang kwento ni Kelly ay inangkop muli kay Ned Kelly, na pagkatapos ay up-and-comer na si Heath Ledger ay punan ang mga sapatos na pambabae. Sa pamamagitan ng isang all-star cast kabilang ang Orlando Bloom, Geoffrey Rush, Naomi Watts at Joel Edgerton, ang kuwento ay sumusunod sa pagsisimula ng Kelly Gang habang sila ay naging isang bahagi ng alamat ng Australia. Ang pelikula ay nakatanggap ng isang halo-halong kritikal na pagtanggap, kasama ang ilang pinupuri ang grounded na pagganap ng Heath Ledger, kasama ang iba na pinuna ito dahil sa pagiging mabagal, at malungkot tungkol sa katumpakan sa kasaysayan. Sa kwento ni Kelly na napakalawak na itinuturing, ilang oras lamang bago makakuha ang Aussie ng isa pang pagbagay sa cinematic.
12 Rio Lobo (1970)
Kahit na ang Rio Lobo ay hindi isang shot para sa shot remake, hindi rin ito ganap na isang orihinal na produksiyon. Payagan kaming magpaliwanag. Noong 1959 director director Howard Hawks at aktor na si John Wayne ay nakipagtulungan upang gawin ang klasikong kanlurang Rio Bravo, kasama si Wayne na pinagbibidahan bilang isang maliit na bayan na sheriff na nagtangkang hawakan sa kulungan ang kapatid ng isang lokal na thug sa tulong ng isang lumpo, isang lasing at isang batang gunfighter. Ang pelikula ay binuksan sa tagumpay sa buong mundo, at mula nang maging isang sangkap na hilaw sa kanlurang genre, kahit na kumita ang aming numero unong lugar sa aming listahan ng pinakamahusay na mga western sa lahat ng oras.
Gayunpaman, sa ilang kadahilanan, marahil ay hindi nadama ni Hawks na nakamit niya ang pagiging perpekto sa larawang ito dahil maluwag niyang iniangkop ito noong 1970 sa kanyang pelikulang Rio Lobo. Ang pelikula ay muling nagbida sa Duke bilang isang tao na naghahanap para sa taksil na naging sanhi ng pagkatalo ng kanyang yunit sa Digmaang Sibil at naging sanhi ng pagkamatay ng pinakamahusay na kaibigan. Habang hindi ito eksaktong isang muling paggawa ng Rio Bravo, ang "Lobo" ay sumusunod sa maraming mga parehong mga beats na balangkas at character, na maraming itinuturing na isang napaka-maluwag na muling paggawa ng orihinal.
11 Destry (1954)
Ang pinagbibidahan ni James Stewart sa pagsisimula ng kanyang karera, ang Destry Rides Again ay pinakawalan noong 1939 ng direktor na si George Marshall. Mayroon itong Stewart bilang Tom Destry Jr, isang representante na hinirang ng bagong sheriff sa bayan, na lasing, upang malutas ang isang krimen na kinasasangkutan ng isang laro sa poker. Kahit na ang Destry Rides Again ay isang Kanluranin, ito ay may makatarungang bahagi ng komedya, at kahit na napupunta sa parody na ang ilan sa mga higit pang overused tropes ng genre.
Nakapagtataka na, nagpasya ang direktor na si Marshall na gawing muli ang kanyang sariling pelikula noong 1954 kasama si Destry, na mayroong Audie Murphy sa titular na papel ng sikat na gunfighter. Sa pagkakataong ito, ang balangkas ay hindi nakakatawa sa bahagya, kasama si Murphy bilang isang matigas na bilang koboy ng mga kuko na una nang nagtatanong at nagtanong sa susunod. Habang itinuturing ng marami ang orihinal na may James Stewart na maging tiyak na bersyon, walang pagtanggi sa iconic na pagkuha ni Audie Murphy sa karakter. Ang pagiging ipinanganak sa Texas, at isang tunay na bayani sa digmaan sa buhay, si Murphy ay hindi mapagpanggap, kaakit-akit at karismatik sa papel. Nagagalit pa rin ang debate kung alin ang pinakamahusay. Ang parehong mga pelikula ay lubos na naiiba, sa kabila ng pagbabahagi ng parehong balangkas at maging sa parehong direktor.
10 Huling Tao na Nakatayo (1996)
Okay, technically Speaking Last Man Standing ay hindi talaga isang Western. Nakatakda ito sa panahon ng Pagbabawal (mga kotse at lahat), at ang tradisyonal na mga koboy ay pinalitan dito para sa mga gangster ng Italyano at Irish. Pa rin, mayroon itong lahat ng pamilyar na beats ng isang Western kabilang si Bruce Willis bilang isang mahiwagang gunlinger na nag-iisa lamang sa isang tiwaling bayan ng Kanluran na napunit ng dalawang walang awa na gang. Ito ay kahit na si Christopher Walken ay may isang tahimik ngunit nakamamatay na hitman na ang box ng boses ay nasaksak sa mga shrimp na may icepick.
Tulad ng The Magnificent Seven, ang Bruce Willis shoot 'em up na ito ay muling paggawa ng isang muling paggawa, o isang retelling ng muling paggawa. Noong 1961, ang filmmaker na si Akira Kurosawa ay naglabas ng isang pelikula na may pamagat na Yojimbo, na nagsasabi sa kwento ng isang mahiwagang samurai na pumupunta sa isang bayan na pinasiyahan ng dalawang kriminal na gang at nagpasiya sa hukay laban sa bawat isa. Pagkalipas ng tatlong taon, nagpasya ang spaghetti western director na si Sergio Leone na iakma ang kwento sa kanyang pelikula, A Fistful of Dollars, na mayroong gumala-gala na baril sa kanluran ay dalawang magkasamang pamilya laban sa isa't isa. Pagkatapos noong 1996, pinakawalan ang Huling Man Standing na may eksaktong parehong balangkas, lamang sa oras na ito ay itinakda ito sa panahon ng Pagbabawal. Sa kabila ng recycled plot nito, ang Standing ay isang nakaaaliw din na pelikula ng aksyon, kahit na alam natin kung paano magagampanan ang mga bagay kahit bago pa magsimula ang pelikula.
9 Stagecoach (1966)
Madalas na inilarawan bilang "klasikong kanluranin, " director ng John Ford's Stagecoach, na inilabas noong 1939 ay isang sangkap ng genre. Napetsahan, marahil. Ang hindi marunong makitungo, sigurado, ngunit gayon pa man, maimpluwensyang lampas sa paniniwala. Binibigyan nito ng bituin si John Wayne sa isa sa kanyang pinakaunang mga tungkulin bilang Ringo Kid, isang magiting na gunfighter na nais gawin upang maprotektahan ang mga pasahero ng isang stagecoach, na ang ruta ay kumplikado sa pamamagitan ng katotohanan na si Geronimo at ang kanyang hukbo ay nasa isang warpath sa lugar. Sama-sama, ang mga pasahero ng stagecoach ay magkakasama upang labanan ang mga Apache sa isang pangwakas, climactic gunfight, at malaman ang isang maliit na bagay tungkol sa kanilang sarili sa proseso.
Ang Stagecoach ay isang pelikula kaya klasikong hindi ito dapat tinangka na ma-remade, at kung ito ay ang pagbagay ay dapat gumawa ng bago at kapana-panabik sa kuwento. Sa kasamaang palad, ang iconic Western ng Ford ay binigyan ng hindi magandang pag-update noong 1966, at pagkatapos ay mas masahol pa sa kakaibang pagbagay sa 1986, na naglalaman ng isang cast na binubuo ng mga alamat ng musika tulad nina Johnny Cash, Willie Nelson, at Kris Kristofferson. Ganap na wala sa lahat ng kagandahan ng orihinal, ito ang dapat na huling pag-sign sa Hollywood na mag-isa lamang sa klasikong ito.
8 Ang Shakiest Baril sa Kanluran (1968)
Mayroong ilang mga aktor na itinayo lamang para sa komedya, at si Don Knotts ay isa sa kanila. Maaari siyang gumawa ng mga madla nang doble sa pagtawa sa pamamagitan lamang ng pagtingin na nalilito. Siya ang master ng anumang comedic genre kasama ang mga sitcom ng pamilya tulad ng The Andy Griffith Show, light-hearted fantasy films tulad ng The Ghost at G. Chicken, at slapstick Westerns tulad ng The Shakiest Gun in the West, na nag-bituin sa mga Knotts bilang isang bumbling dentista ay hindi nag-aalinlangan gunfighter.
Sa kabila ng pagiging napetsahan, ang komedya ng pelikula ay humahawak ng maayos, at maaari ka ring mabigla sa pag-alala na ito ay talagang muling paggawa ng isang pelikula noong 1948 na tinatawag na The Paleface. Ang pagbagay ni Knott ay hindi eksaktong sumunod ito ay paunang natagpuang pambubugbog, ngunit mayroong sapat na kapansin-pansin na pagkakatulad tulad ng komiks na alamat ni Bob Hope na gumaganap din ng isang hindi sanay na dentista na naging koboy. Kahit na sila ay sa maraming mga paraan na katulad, ang bawat pelikula ay may bahagi ng mga sandali na nagtatakip sa kanila mula sa isa't isa, kabilang ang dalawang kamangha-manghang pagtatanghal mula kay Don Knotts at Bob Hope.
7 Ang Alamo (2004)
Naaalala mo ba ang Alamo? Hindi, hindi ang pivotal battle sa panahon ng Texas Revolution, sa halip, ang pelikula sa 1960 na pinagbidahan ni John Wayne bilang isang maalamat na frontiersman na si David "Davy" Crockett. Sa direksyon mismo ni Wayne (isa sa ilang), mayroon itong isang maliit na banda ng mga sundalo na tumayo sa isang napakalaking hukbo upang matigil ang isang mapang-api mula sa pamamahala sa Republika ng Texas. Ang Alamo, na pinagbawalan sa Mexico, ay isang over-blown na pabula ng Hollywood, at tumatagal ng malaking kalayaan kapag naglalarawan ng aktwal na makasaysayang mga kaganapan. Gayunpaman, ito ay lubos na kasiya-siya sa Kanluran na isang impiyerno ng isang masayang pagsakay, sa kabila ng mapanganib na mga antas ng kampo.
Ang parehong ay hindi masasabi tungkol sa 2004 katapat nito na mga bituin na si Billy Bob Thorton bilang si Davy Crockett. Habang ang orihinal ni Wayne ay masaya, ang muling paggawa ng remake na ito ay madalas na pinuna para sa pagiging isang halip na pag-iibigan. Habang ang Thorton ay mabuti bilang Crockett, hindi lamang sapat ang karne at patatas mula sa muling paggawa upang payagan itong tumayo sa sarili nitong isang orihinal na pelikula. Kung maaalala natin ang cinematic Alamo, malamang na mas mahusay nating maalala ang 1960 na John Wayne bersyon.
6 Labanan Labanan sa Bituin
Tulad ng nakita na namin mula sa Outland, ang bawat iba pang mga pelikula mula 1980s ay iniakma para sa isang panlabas na setting ng espasyo. Ang Star Wars at Alien ay pinasabog ang takilya, at ang bawat studio ay sabik na makuha ang kanilang susunod na puwang ng paggalaw ng lahi sa espasyo sa masa. Kapag tinanong ng screenwriter na si John Sayles ng prodyuser na si Roger Corman na umangkop sa isang sci-fi na bersyon ng Pitong Samurai, ang nasa itaas na poster ay kung ano ang napunta sa kanila. Ang Battle Beyond the Stars ay ang pelikula na makukuha mo kung kinuha mo ang Magnificent Seven at Star Wars, ilagay ang mga ito sa isang blender, at pindutin ang pindutan ng purée.
Kahit na malinaw na isang pelikula ng B, ang Battle Beyond the Stars ay masaya pa rin salamat sa makulay na cast ng mga character, at ito ay parangal sa mga nauna nito. Nagbabayad ito ng direktang pagsamba sa John Struges 'Western, kaya't ang pelikula ay kahit na ang aktor na si Robert Vaughn sa halos parehong papel na ginampanan niya sa The Magnificent Seven. Siyempre, ang Magnificent Seven mismo ay isang muling paggawa, kaya ang Battle Beyond the Stars ay technically maging isang muling paggawa ng isang muling paggawa, o marahil isang muling pagsasaayos o muling paggawa. Maaari itong makakuha ng isang maliit na nakalilito sa mga oras kung saan eksaktong eksaktong ilagay ang pelikulang ito; tingnan mo lang ang poster na iyon.
5 Ang Pagkagalit (1964)
Marahil ito ay dahil sila ay walang tiyak na oras na ang Hollywood ay nagkaroon ng gayong kamangha-manghang sa pag-remake ng mga pelikulang Akira Kurosawa. Nakita na namin ang isang bilang ng mga gawa ng direktor ng Hapon na gawin ito sa listahang ito at, alerto ng spoiler, hindi mo pa nakita ang huli, na kasama ang aming # 5 na entry, The Outrage. Ang 1964 Western na pinagbibidahan ni Paul Newman ay batay sa 1960 film na Rashomon ni Kurosawa. Ang orihinal na naglalarawan ng mga kaganapan ng isang nakakapinsalang krimen at kasunod nito na naalaala mula sa punto ng pananaw ng iba't ibang mga saksi.
Ang muling paggawa ay higit pa o mas kaunti sa parehong kuwento, na kung saan ay naiiba ang mga tao sa parehong pagkilos ng karahasan sa pamamagitan ng iba't ibang mga interpretasyon. Kahit na hindi ito magiging impluwensya bilang hinalinhan nito, ang The Outrage ay isang solidong pagbagay sa Hollywood sa ilang mabuting gawa sa camera ni director Martin Ritt. Lahat ng mga palabas ay matatag, at ang script, na bahagyang isinulat mismo ni Kurosawa, ay dalubhasa na nilikha. Kahit na ito ay isang reworking ng isang klasikong, ang Ritt's The Outrage ay nakatayo pa rin bilang isang kasiya-siyang Western.
4 Tunay na Grit (2010)
Kung si John Wayne ay dapat alalahanin para sa isang papel sa partikular, marahil ay mas kilala siya sa kanyang masungit, lasing, at masidhi na US Marshal Rooster Cogburn sa True Grit. Ito ang pelikula na sa wakas ay nanalo sa Duke ng matagal na hinihintay na Oscar, at kinuha ang tanyag na kultura sa pamamagitan ng bagyo. Ang Cogburn ay tulad ng isang kinikilala na character, at True Grit tulad ng isang kilalang Kanluranin, na kapag inihayag ng Coen Brothers noong 2010 na gagawa sila ng muling paggawa, ang mga tagapakinig ay hindi gustung-gusto na sabihin na "howdy partner."
Sa kabutihang palad, ang mga manonood ay hindi kailangang mag-alala dahil ang proyekto ay malinaw sa kanang mga kamay. Ang modernong pag-update ng True Grit ay isang kritikal na tagumpay, na may maraming papuri na pagganap ng Jeff Bridges 'ng Cogburn. Ang pelikula ay nagpatuloy na hinirang para sa sampung Academy Awards, walong higit sa orihinal! Pinatunayan ng Coens na ang kanilang modernong pag-update ay talagang "grit, " at gumawa ng isa sa mga pinakamahusay na remakes sa kamakailang memorya.
3 3:10 hanggang Yuma (2007)
Sa kanyang kaarawan, ang mga Kanluranin ay madalas na beses isang kwentong moralidad; isang paikot-ikot na kwento tungkol sa isang nakamamanghang bayani na dumarating sa harapan ng Amerikano. Ang mga pelikulang tulad ng The Searcher, Rio Bravo, at The Man Who Shot Liberty Valance ay lahat ng mga Western na nakikipag-usap sa panloob at panlabas na paglalakbay ng isang character sa buong West, ngunit isa sa pinaka pinarangalan noong 1957 ng 3:10 kay Yuma; isang pelikula tungkol sa isang magsasaka na inupahan upang magdala ng isang kilalang pinuno ng gang sa katarungan.
Tulad ng ibang mga klasiko, ang 3:10 ay kalaunan ay nag-uli, ngunit ang direktor na si James Mangold ay may sapat na paggalang at disiplina upang igalang ang orihinal na pelikula na may isang tapat na 2010 adaptation ng kanyang sarili; isa na hindi ikompromiso ang mayaman na mga pagkakatulad sa murang mga kasiyahan. Mayroong talagang kamangha-manghang shoot out ay aasahan mula sa genre, ngunit ang pelikula ay nai-back up na may isang mahusay na kwento at kamangha-manghang mga pagtatanghal ng dalawang nangunguna; Russel Crow at Christian Bale. Maaari itong maging isang muling paggawa, ngunit ang 3:10 ni Mangold kay Yuma ay isang matalim na pag-update na talagang nagpapabuti sa orihinal.
2 Isang Fistful of Dollars (1964)
Ang Direktor ng Sergio Leone's A Fistful of Dollars ay pinaka-malawak na kinikilala para sa pagsipa sa genre na kilala bilang Spaghetti Western. Ang mabagal na bilis, ang off-setting na dubbing, ang madalas na pag-uugali ng karahasan, nag-aalalang mga marka ng musikal at malawak na mga lupang Italyano na pinagsama upang maipanganak ang isang kapana-panabik na bagong genre, hindi na banggitin itong catapulted Clint Eastwood sa stardom sa kanyang papel ng "Man with Walang pangalan." Kahit na spawned ito ng isang buong subgenre ng mga pelikula, Fistful of Dollars ay hindi talaga nagbibigay ng kredito kung saan nararapat ang kredito.
Ang totoo ay ang pelikula ni Leone ay higit sa lahat batay sa Yojimbo ni Akira Kurosawa. Ito ay may eksaktong kaparehong plano ng dalawang pamilya ng krimen na pinaglalaruan laban sa isa't isa sa pamamagitan ng isang hindi kilalang estranghero, maliban na ang dating nag-swap ng mga samurai na mga espada para sa anim na baril. Galit, si Kurosawa at ang kanyang studio ay sa huli ay hinusay si Leone at nag-ayos sa labas ng korte, kasama ang direktor ng Hapones na tumanggap ng labinlimang porsyento ng kabuuang mga natanggap na tanggapan ng kahon mula sa Kanluran.
