Mayroong ilang mga sandali sa sinehan na nakatutukoy bilang pagiging tunay na iconic. Minsan ito ay isang linya ng diyalogo na nagpapatuloy upang maging isang iginagalang na quote - sa iba pang mga oras na ito ay isang eksena, o isang kanta o kahit na ang pambungad na mga kredito (tingnan ang: Star Wars).
Gayunpaman, kung minsan ang isang iconic moment sa cinema ay nakamit nang walang higit sa pagkakaroon ng mga aktor onscreen - isang sandali kung saan ang konteksto, kasaysayan at pagkatao na dinadala ng mga aktor sa talahanayan ay lumilipas sa aktwal na pelikula mismo. Mga sandali kung saan ang buhay ay humihigit sa sining, gayunpaman ay gumagalaw pa rin tayo sa paraang mahusay na sining.
Ang pambubugbog na pelikula ng aksyon sa tag-init na ito, ang The Expendables, ay sumusubok na kumita sa kiligin ng makita ang ilan sa mga pinakadakilang bad bad ng aksyon - Stallone, Willis, Schwarzenegger, Statham, Li, Lundgren - mga fists ng kalakalan, kutsilyo at mga bala. Para sa akin, walang eksena sa sinehan na tumindi ang mas mainit kaysa sa nakikita ang mga cops at pagnanakaw nina Al Pacino at Robert De Niro sa na sikat na eksenang diner mula sa Heat. Minsan, kapag ang tamang mga icon ng screen ay magkaharap sa isang eksena, ang sandali ay nagiging electric.
Sa kabila ng kung ano sa huli na naisip mong Iron Man 2, ang pelikula ay mayroong isang "electric moment, " na ibinahagi sa pagitan ng mga kumikilos na mga powerhouse at mga kamakailang comeback na bata, sina Mickey Rourke at Robert Downey Jr.
-
ANG WINDING RADS NG DOWNEY AT ROURKE
Ang '80s
Noong 80s, kapwa sina Mickey Rourke at Robert Downey Jr ay tumama sa pag-arte sa pag-arte at mabilis na tinawag ang dalawa sa pinakamahusay na mga batang aktor ng kanilang henerasyon. Dumating muna si Rourke, nakakakuha ng paunawa na may isang maliit na papel sa 1979 film ni Steven Spielberg 1941; siya pagkatapos (literal) ay sumabog sa malaking oras pagkatapos ng paglalarawan ng isang arsonista sa 1981 erotic thriller na Body Heat, sa tabi ni William Hurt at Kathleen Turner.
Si Rourke ay nagpatuloy upang gawin ang kanyang marka sa mga tungkulin sa Diner (1982), Rumble Fish (sundan ni Francis Ford Coppola noong 1983 sa The Outsiders), at The Pope of Greenwich Village (1984), bukod sa iba pang mga pelikula. Gayunman, ito ay ang mausok na onscreen seduction ni Rourke ni Kim Basinger noong 9 1/2 Weeks (1986) na pumulot sa kanya mula sa pagiging isang tumataas na talento hanggang sa isang ganap na 80 taong pinangungunahan ng taong heartthrob. At sa gayon ay nagsimula ang kanyang pababang spiral.
Si Robert Downey Jr ay ipinanganak sa New York bilang anak ng dalawang performers. Sinimulan niya ang mga '70s sa pamamagitan ng pag-arte sa mga pelikula ng kanyang ama, habang natatanggap ang uri ng prestihiyosong NYC na kumikilos sa paaralan na halos asahan mo ang isang tao na may kanyang background. Nang ma-hit niya ang kanyang twenties na Downey Jr. ay sumabog sa kanyang sarili, na gumugol ng isang maikling taon bilang isang miyembro ng SNL (1985-86), na nakakakuha ng pagtanggap sa panahon ng "Brat Pack" na pinagbibidahan bilang pambu-bully sa John Hughes 'Weird Science (1985), at pagkatapos ay sa teaming kasama ang 80s teen icon na si Molly Ringwald sa The Pick-up Artist (1987).
Sa oras na naka-star si Rourke sa voodoo misteryo ng thriller ni Alan Parker na si Angel Heart (1987) kasama si Robert De Niro, nasa labas na siya sa kanyang karera sa pag-arte. Sa mga kabaligtaran sa kanyang heartthrob na imahe, sinimulan ni Rourke na gampanan ang mga magagaling na tungkulin sa mga pelikulang tulad ng Barfly (1987) at Homeboy (1988), isang pelikulang sinulat niya at pinagbibidahan, na nakasentro sa kanyang iba pang pagkahilig … boxing.
Sinimulan ng mga kritiko ang tunay na abiso ni Robert Downey Jr nang magbigay siya ng isang nakakapukaw na pagganap bilang isang adik sa droga na mayaman na bata sa pagbagay ng akda na si Brent Easton Ellis 'Less Than Zero (1987). Lubhang sapat na, ang karakter ni Downey sa Zero ay magsisimula ng napakababang spiral na sinisipsip ng aktor. Siya sa lalong madaling panahon ay nakakuha ng mga tungkulin sa mas malaking pelikula, tulad ng Air America na may Mel Gibson (1990) at ang ensemble film na Soapdish (1990) sa tabi ng Sally Field, Whoopi Goldberg at iba pang malalaking pangalan sa negosyo.
Ang '90s
Habang ang '80s tumawid sa' 90s Mickey Rourke ay tumalikod mula sa pagkilos at ipinagpatuloy ang kanyang karera bilang isang baguhang boksingero. Habang siya ay may isang mahusay na magandang record (hindi natalo sa walong fights, anim na panalo, dalawang KO at dalawang draw), ang pisikal na toll ng isport ay naglalagay ng isang malubhang pilay sa kalusugan ni Rourke. Sa panahon ng parehong kaguluhan na oras, Rourke ay nagpatakbo ng batas sa lahat para sa lahat mula sa pag-abuso sa tahanan sa DUI's, ipinagpapalit ang kanyang nangungunang imahe ng tao para sa isang walang ingat at pabagu-bago ng isip masamang lalaki.
Nitong 1992 ay opisyal na naging isang sensasyon si Downey sa kumikilos na mundo, salamat sa kanyang pagkakataong hinirang na Oscar bilang Charlie Chaplin sa biopic Chaplin. Matapos ang pagtaas ng taas na iyon, maraming mga tungkulin ang ibinaba ang paraan ni Downey, kasama na ang Natural Born Killers (1994), Richard III (1995), at Pagpapanumbalik (1995). Ito ay sa panahon ng mataas na pananaw ng kanyang namumulaklak na karera na si Downey ay nahulog sa mga problema sa pang-aabuso sa sangkap na naganap ang napakaraming aktor na nakataas sa limelight.
Noong 1996, si Downey ay paksa ng malaking kontrobersya matapos na maaresto dahil sa pagkakaroon ng heroin, cocaine at isang hindi pa na-load na Magnum.357 habang pinapabilis ang Sunset Boulevard. Mula 1996-1999 ang aktor ay naaresto ng maraming beses para sa mga pagkakasala na may kinalaman sa droga, habang pinamamahalaan pa rin upang ilagay ang kahanga-hangang trabaho sa screen - The Gingerbread Man (1998), US Marshals (1998) at In Dreams (1999). Tinapos ni Downey ang '90s na may isang pagsubok na may mataas na profile, na nagtapos sa kanya na pinarusahan sa isang tatlong taong term sa isang kulungan ng kulungan / rehab.
Habang tinatapos ni Downey ang Millennium na nahaharap sa bilangguan, si Mickey Rourke ay dahan-dahang bumalik sa pag-arte. Ang ilan sa kanyang mga tungkulin ay hindi pinapahalagahan (ang 1996 film na Bullet na isinulat ni Rourke at naka-star sa Tupac Shakur); ang iba pang mga tungkulin ay mga flops (Ang isa pang 9 1/2 Weeks, Double Team, Point Blank) at iba pa ay nagpakita ng mga sulyap sa Mickey Rourke na nagpakita ng labis na pangako noong dekada 80 (John Grisham's The Rainmaker, Vincent Gallo's Buffalo '66).
1 2
