Matapos mapagsimulan siya sa eksena ng opera sa sabon ng Australia, si Margot Robbie ay mabilis na naging isa sa pinakamamahal at kinikilala na mga bituin sa Hollywood. Ginampanan niya ang parehong real-life historical figure (Sharon Tate, Tonya Harding, Elizabeth I) at mga iconic na kathang-isip na character (Harley Quinn, Jane Porter, Flopsy Rabbit), at nagtrabaho kasama ang mga maalamat na alamat na sina Martin Scorsese at Quentin Tarantino. Ipagpapatuloy lamang ng kanyang bituin ang pagtaas ng meteoric habang gumagalaw siya sa paggawa, nagtatrabaho sa likod ng mga eksena - lalo na sa DC Extended Universe - upang puksain ang lalaki na titig mula sa blockbuster cinema. Kaya, narito ang 10 Pinakamahusay na Pelikula ni Margot Robbie, Ayon sa Mga Natutulang Mga Tomato.
Magpatuloy sa pag-scroll upang mapanatili ang pagbabasa I-click ang pindutan sa ibaba upang simulan ang artikulong ito sa mabilis na pagtingin.
Simulan ngayon
10 Pokus (56%)
Si Margot Robbie ay naka-star bilang isang femme fatale kasabay ng beterano na con artist ng Will Smith sa Pokus, isang caper ng krimen na may mga elemento ng romantikong komedya at tagahanga. Nakasulat at nakadirekta nina Glenn Ficarra at John Requa, ang pelikula ay isang ehersisyo sa estilo kaysa sa sangkap, ngunit ang istilo na iyon ay napakasaya sa pagbibigay diin sa glitz at glamor ng kriminal sa ilalim ng mundo na nakalarawan, na mahirap magreklamo. Tiyak na nakakaaliw ang pelikula, at sina Smith at Robbie ay mga naitugmang na mga bituin. Ang pagtuon ay hindi isang malaking hit, ngunit malayo din ito mula sa isang bomba sa box office, na sumakay sa higit sa $ 150 milyon sa buong mundo sa isang badyet na $ 50 milyon.
9 TIE: Paalam Christopher Robin (63%)
Marahil ang mas maliit na kilala sa dalawang pelikulang Christopher Robin na tumama sa mga sinehan sa nakaraang ilang taon, Si Goodopher Christopher Robin ay nagsasabi ng totoong kuwento ni Winnie ang Pooh na may-akda na si AA Milne at ang kanyang pamilya. Sapagkat nilalaro ni Ewan McGregor ang kathang-isip na Christopher Robin bilang isang may sapat na gulang, nakikipag-hang-out pa rin sa pakikipag-usap sa mga hayop, ang pelikulang ito ay tungkol sa totoong Christopher Robin, anak ni AA Milne. Ang dalawang magkakaibang aktor ng bata ay naglalaro kay Christopher sa iba't ibang edad sa buong pelikula. Ginampanan ni Domhnall Gleeson sina Milne at Margot Robbie na co-starred bilang asawa ni Milne na si Daphne de Sélincourt. Ang pelikula ay hindi isang malaking hit, ngunit nakatanggap ito ng mainit na pagsusuri.
8 TIE: Mary Queen of Scots (63%)
Kahit na ito ay hindi isang runaway box office bagsak at hindi nakuha ang pagkilala na nararapat, Mary Queen of Scots ay isang kamangha-manghang drama sa kasaysayan - isang riveting two-hander, na nakatuon sa relasyon ng dalawang monarch - na nakuha tahimik na paglabas noong nakaraang taon. Ang Saoirse Ronan ay gumaganap ng pamagat na karakter, ang Queen of Scotland, habang ang mga co-bituin ni Margot Robbie bilang kanyang pinsan, si Queen Elizabeth I. Ang pelikula ay naganap ang salungatan sa pagitan ng England at Scotland na naganap sa buong 1569, isang panahon ng kasaysayan na madalas na tinutukoy bilang "Rising ng Hilaga. "Ang screenplay ni Beau Willimon ay kasing nakakaimpluwensya sa kanyang iba pang proyekto tungkol sa isang pampulitika na matatag, House of Cards.
7 Peter Kuneho (64%)
Ang timpla ng live-action at computer animation ay nagdala ng pamana sa panitikan ni Beatrix Potter noong nakaraang taon. Ang mga bituin ni James Corden bilang pamagat ng kalaban, kasama si Margot Robbie na lumilitaw sa tabi niya bilang tinig ng Flopsy Rabbit. Sina Domhnall Gleeson at Rose Byrne ay nag-ikot sa live-action cast, kasama sina Sam Neill na naglalaro ng dobleng papel bilang live-action na si G. McGregor at ang animated na Tommy Brock.
Hindi ito isang obra maestra, ngunit kanais-nais na kasiya-siyang pamilya. Sa isang pandaigdigang box office haul ng higit sa $ 350 milyon, si Peter Rabbit ay isang nakakagulat na malaking tagumpay sa pananalapi, na nangunguna sa studio na gawing greenlight ang isang sumunod na pangyayari, na sasabog sa mga sinehan sa susunod na taon.
6 Whisky Tango Foxtrot (68%)
Ang maliit na nakikita comedy-drama na ito ay pinakawalan ilang taon na ang nakalilipas, at nakalulungkot, ito ay uri ng dumating at nagpunta nang hindi gumagawa ng marami sa isang pag-splash. Ito ang kwento ng mga mamamahayag na nakalagay sa Afghanistan noong 2003, na nag-uulat tungkol sa giyera, inangkop mula sa memoir ni Kim Barker. Gayunpaman, huwag kang magkamali: Kinakailangan ng Whiskey Tango Foxtrot ang paksa nito nang seryoso habang kukuha ito ng pamagat nito, na siyang alpabetong NATO ng "WTF." Ang mga bituin ng Saturday Night Live na Tina Fey sa pelikula bilang kathang-isip na Kim Baker, habang si Margot Robbie ay lumilitaw sa tabi niya ng isang reporter ng BBC News na naging magkaibigan siya.
5 Tungkol sa Oras (69%)
Si Richard Curtis ay bumalik sa partikular na tatak ng British romantikong komedya na tinulungan niyang linangin ng isang baluktot na sci-fi. Tungkol sa Time stars Domhnall Gleeson bilang isang regular na tao na naghahanap ng pag-ibig na natuklasan na ang mga miyembro ng kanyang pamilya ay may kakayahang maglakbay sa oras. Kung pumapasok siya sa isang aparador o isang tahimik na silid, ipinikit ang kanyang mga mata, at iniisip ang tungkol dito, maaari niyang maihatid ang kanyang sarili sa ibang oras. Ginagampanan ni Rachel McAdams ang babae na mahal niya, pinatugtog ni Bill Nighy ang kanyang ama na maaari ring maglakbay sa oras, at ginampanan ni Margot Robbie ang isang kaibigan na dati niyang crush.
4 Z para sa Zachariah (78%)
Si Amanda Seyfried ay paunang naka-attach upang gampanan ang lead role sa post-apocalyptic drama na ito, ngunit nang bumaba siya, napalitan siya ni Margot Robbie sa tabi nina Chiwetel Ejiofor at Chris Pine. (Ang nag-iisang talento na trio lamang ang gumagawa nito ay dapat na makita.) Ang direktor na si Craig Zobel at cinematographer na si Tim Orr ay mabigat na kinasihan ng mga pelikula ni Andrei Tarkovsky sa paggawa ng hitsura ng pelikula, na nagpapaliwanag kung bakit mayroon itong isang natatanging estilo sa visual. Ang Z para sa Zachariah ay maaaring hindi isang partikular na groundbreaking film, ngunit nagbibigay ito sa amin ng isang post-apocalyptic na tanawin tulad ng hindi pa namin nakita dati, na sapat na gawin itong sulit na makita.
3 Ang Wolf ng Wall Street (79%)
Ang madilim na komiks ni Martin Scorsese ng tatlong oras na biopic ng Jordan Belfort, ang madilim na stockbroker na nag-uugnay sa mga regular na masipag na tao sa milyun-milyong dolyar dahil "alam niya kung paano gagastos ito nang mas mahusay, " ay kontrobersyal para sa pag-arte ng pamumuhay ni Belfort. Ang Wolf ng Wall Street ay malinaw na ang isang matinding buhay ng labis ay hindi kasiya-siya sa tunog, ngunit ipinakikita rin nito ang Belfort na naglalaro ng tennis sa bilangguan na may minimum na seguridad bago malayang kumita mula sa kanyang mga krimen.
Pinaglaruan ni Margot Robbie ang pangalawang asawa ni Belfort, at masasabing ang papel na nagpalaya sa kanya mula sa mga trappings ng pag-arte sa TV at ginawa siyang isang makikilalang bida sa pelikula.
2 Minsan Sa isang Oras sa Hollywood (85%)
Nakakatawa isipin na sina Leonardo DiCaprio at Brad Pitt ay hindi pa magkasama sa isang pelikula nang magkasama bago pa ipares ni Quentin Tarantino ang mga ito bilang isang artista at ang kanyang stunt na doble sa Minsan Sa Isang Oras sa Hollywood. Ang 1969-set na mahabang tula ay cinematic love letter ng Tarantino hanggang sa panahong iyon ng industriya ng pelikula, kasama ang mga pagpatay sa Manson na bumubuo sa likuran ng balangkas. Si Margot Robbie ang nangunguna sa parehong mga storylines bilang si Sharon Tate. Pinuna ang pelikula dahil sa pagkakaroon ng maraming mga eksena ng tagapuno, ngunit kapag ang mga eksena ay nakakaaliw at naakit ng madla sa mga character, napuno ba talaga sila?
1 Ako, Tonya (89%)
Ibinigay ni Margot Robbie ang pagganap ng kanyang karera sa papel na may kahanga-hangang ice skater na si Tonya Harding sa biopic na ako, si Tonya. Madali itong pelikula ni Robbie, ngunit nakatanggap siya ng malakas na suporta mula kay Sebastian Stan at isang Oscar na nanalo sa Oscar bilang asawa ni Harding na si Jeff Gillooly at ang kanyang mapang-abuso na ina na si LaVona Golden, ayon sa pagkakabanggit. Ang manunulat ng Screen na si Steven Rogers ay magkahiwalay na kapanayamin sina Harding at Gillooly upang makuha ang kanilang paggunita sa iskandalo, at pareho itong naalala nito, kaya't ang mga laruan sa pelikula sa paligid ng magkakasalungat na account ng mga katotohanan. Ang pinakadakilang lakas nito ay ang itim na itim na pakiramdam ng katatawanan, na nagtatakda nito mula sa natitirang bahagi ng masikip na merkado ng biopic.
