Ang sumusuporta sa aktres sa isang pelikula ay, noong nakaraan, ay naglaro lalo na sa isa sa dalawang mga tungkulin: Ang seductress na humahantong sa isang tao na naliligaw mula sa nangungunang ginang, o ang ganap na magalang, ina na uri ng tungkulin, alinman sa isang kaibigan o isang mas matandang kamag-anak ng isa sa ang mga lead character. Tila na sa isang oras sa oras, ang kahalagahan ng isang babae sa isang pelikula ay batay lamang sa kung ang mga lalaki sa paligid niya ay natagpuan ng kaakit-akit - kahit na malinaw naman, may mga pagbubukod sa panuntunang ito.
Habang ang ilan sa mga aktres sa listahang ito ay naglalaro ng mga tungkulin na akma nang maayos sa kahon na ito, marami ang hindi. Ang kalidad ng materyal na ibinigay ay mahalaga sa kahalagahan sa paraan ng isang character na maaaring i-play, ngunit ang pinakamahusay na tagapalabas ay kinuha kung ano ang naibigay sa kanila sa mga bagong taas. At dahil mas maraming mga karne na ginagampanan ang magagamit para sa mga kababaihan, ang mga pagtatanghal na binigyan ng higit na mahusay.
Siyempre, hindi palaging ginagawa ng Academy ang pinakamahusay na trabaho sa paggalang sa mga karapat-dapat na artista, partikular sa pagdating ng mga hindi puti. Ang mga tungkulin para sa mga kababaihan na may kulay ay, sa kabutihang-palad, ay naging mas sagana at mabunga sa huli, at ang kategoryang Pinakamahusay na Pagsuporta sa Actress ng taong ito ay nagtakda ng isang kagalang-galang na bagong pamantayan: sa unang pagkakataon, ang karamihan sa mga nominado sa kategorya ay mga kababaihan ng kulay. Ngunit bago natin makita kung sino ang kumukuha ng premyo sa bahay ngayong buwan, narito ang 15 Mga Papel na Dapat Magkaroon ng Best Supporting Actress na si Oscar sa kani-kanilang mga taon.
15 Angela Lansbury - Sibyl Vane - Ang Larawan ni Dorian Grey (1945)
Ang nobelang Oscar Wilde na nai-publish noong 1890 ay naging isang minamahal na klasikong, at maraming mga gumagawa ng pelikula ang nagtangkang gawin itong katarungan. Gayunpaman, ang pinakatanyag at kilalang bersyon ng The Picture of Dorian Grey ay ang 1945 na pelikula na pinagbidahan ni Hurd Hatfield bilang titular character. Napunta sa kwento na si Dorian ay isang binata na nahahanap ang kanyang sarili na nabubuhay sa debauchery at panlilinlang, na nakasisira sa mga nasa paligid niya.
Ang unang biktima ng kanyang walang ingat na pamumuhay ay si Sibyl Vane, isang kaibig-ibig na mang-aawit sa club. Ang Sibyl ay inilalarawan ni Angela Lansbury, na kamakailan lamang ay sumabog sa eksena sa Hollywood kasama ang kanyang papel na hinirang na Oscar sa Gaslight. Bagaman maliit, ang papel ng Sibyl ay isang makabuluhang isa, at sa 20 taong gulang lamang, si Lansbury ay naging isang dalawang beses na nominado na Oscar.
Si Lansbury ay simula pa lamang na nominado, para sa kanyang pagsuporta sa papel na The Manchurian Candidate noong 1962. Gayunpaman, ang aktres ay hindi nawala nang walang pagkilala: siya ay nanalo ng isang natitirang limang Tony Awards, maraming Golden Globes, at hinirang para sa Lead Actress sa isang Drama Series Emmy para sa lahat ng 12 panahon ng Pagpatay, Sumulat Siya. Tumanggap din si Lansbury ng isang Honorary Academy Award noong 2013. Patuloy siyang kumikilos nang regular, at napatunayan lamang na lalabas siya sa darating na Mary Poppins Returns.
14 Thelma Ritter - Clancy - Gamit ang isang Awit sa Aking Puso (1952)
Ang pagsasabi sa talambuhay na kuwento ng aktres na si Jane Froman, Na may Isang Kanta sa Aking Puso ay isang medyo menor de edad na pelikula na puno ng mga kilalang pagtatanghal. Kasama sa pinagbibidahan ng aktres na si Susan Hayward, kinilala ang Thelma Ritter para sa kanyang maliit na bahagi bilang walang nonsense na nars na si Clancy, na nag-alaga kay Froman at sa kanyang interes sa pag-ibig, si John Burn, matapos nilang mabuhay sa isang pag-crash ng eroplano.
Tulad ng nakita natin mula sa kamakailang tagumpay ng La La Land, ang Hollywood ay tungkol sa mga kwento na nag-uusap sa industriya, at ang mga biograpiyang pelikula na sumusunod sa mga performer ay karaniwang magaling sa Oscar. Ang papel ni Ritter ay napakaliit, ngunit bilang nakakatawang karakter na tumutulong sa protagonista, nararapat siyang kilalanin.
Ang Ritter ay isa sa tatlong aktres na hinirang na isang rekord ng anim na beses sa isang solong kategorya at hindi tumanggap ng isang Award ng Academy. (Lahat sa loob ng 12 taon, sa katunayan.) Gumagawa ang isang masidhing karera sa labas ng paglalaro ng babaeng sumusuporta sa papel, at nakakahiya na ang kanyang 20 taon sa negosyo ay hindi mas kinikilala. Ang aktres ay namatay noong 1969 sa edad na 66 matapos ang isang atake sa puso.
13 Natalie Wood - Judy - Rebeldeng Walang Sanhi (1955)
Ang kwento ng tatlong taong nagugulo ng kabataan, si Rebel na Walang Isang Sanhi, ay naging halimbawa ng kulturang Amerikano noong 1950s, at nananatiling tanyag sa araw na ito, partikular na ang pangwakas at pinaka-hindi malilimutang papel ni James Dean. Si Judy, ang interes ng pag-ibig ng Dean's Jim at ang hindi alam na katalista ng pinaka-pivotal moment ng pelikula, ay isa sa mga tinedyer na ito. Siya ay nagkasalungat sa pamamagitan ng paglilipat ng pansin ng lalaki sa kanyang buhay at ang mga paraan kung saan siya ay nahahalata bilang isang batang babae.
Si Natalie Wood ay isang kilalang artista sa bata, at ang kanyang papel bilang Judy ay nagbago sa kanya sa isang burgeoning batang pelikula, na nagkamit sa kanya ng Best Supporting Actress Academy Award nominasyon. Gayunpaman, ayon sa kanyang sariling pag-amin, halos hindi siya palayasin, sa kabila ng isang umano’y pakikipag-ugnay sa direktor na si Nicholas Ray.
Tulad ng alam, nagpatanggap si Wood ng dalawang higit pang mga nominasyon sa Oscar, na sinundan ng isang hiatus mula sa kumikilos upang mapalaki ang kanyang mga anak. Bumalik siya na may ilang tagumpay sa telebisyon, ngunit sa huli, ang kanyang karera ay hindi kailanman ganap na mabawi bago ang kanyang hindi tiyak na kamatayan noong 1981, nang siya ay nalunod habang kinukunan ang pelikula sa Catalina Island sa edad na 43.
12 Judy Garland - Irene Hoffmann-Wallner - Paghuhukom sa Nuremberg (1961)
Ang paghatol sa Nuremberg, isang 1961 na drama batay sa tunay na Mga Pagsubok sa Nuremberg na sumunod sa Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ay naglalarawan lamang ng ilan sa maraming mga nakasisindak na gawa na ginawa sa ilalim ng pamamahala ng Nazi sa Alemanya, na sinubukan bilang mga tribal ng militar sa mga korte ng US. Isang tanyag na kaso, ang Katzenberger Trial, ay kinilos ni Maximilian Schell bilang isang abugado ng depensa ng Aleman at Judy Garland bilang saksi sa paninindigan.
Ang karakter ni Garland na si Irene, ay isang 16-taong-gulang na batang babae sa Nuremberg nang bumuo siya ng isang malapit na relasyon sa isang mas matandang lalaki na Judio. Ipinapanatili niya na ang relasyon ay hindi isang romantikong kalikasan, ngunit gayunpaman, ang tao ay pinarusahan ng kamatayan sa "pagsisisi ng dugo" sa ilalim ng mga batas na anti-semitik ni Hitler. Ang pagganap ni Garland ay maikli, ngunit hindi mapaniniwalaan o kapani-paniwala makapangyarihan, at ang damdaming ipinadala niya ay naaayon sa comeback na hinanda niya sa oras.
Sa katunayan, si Garland ay hinirang para sa Best Supporting Actress para sa bahagi, na natatalo na nawala ang Best Actress award ilang taon bago ang kanyang nangungunang papel sa A Star ay ipinanganak. Gayunpaman, ang Judgment sa Nuremberg ay isa sa mga pangwakas na pelikula ni Garland - ang aktres ay gumugol ng ilang oras sa entablado sa huling ilang taon ng kanyang buhay, ngunit hindi na muling nakamit ang kanyang kapangyarihan sa bituin. Lumipas ang Garland noong 1969 mula sa isang hindi sinasadyang labis na dosis, at sa kabila ng hindi pa nanalong Oscar, ay nawala sa kasaysayan bilang isa sa mga pinakadakilang tagagawa sa lahat ng oras.
11 Debbie Reynolds - Lilith Prescott - Paano Nagwagi ang West (1962)
Ang mga na-acclaim na 1960 ay tumama sa Paano ang West Was Won ay nawala sa kasaysayan bilang isa sa pinakasikat na pelikula sa lahat ng oras. Ang epikong Kanluran ay sumusunod sa maraming henerasyon ng isang pamilya habang nakayanan nila ang nagbabago na tanawin sa Amerika noong ika-19 na siglo. Habang ang buong ensemble cast ay kapansin-pansin, ang pagganap ni Debbie Reynold bilang Lilith Prescott na nakatayo sa itaas.
Si Lilith ay ang nakababatang anak na babae ni Zebulon Prescott. Nagiging performer siya sa isang sayaw ng sayaw, at kalaunan ay isang mayaman na biyuda at may-ari ng ranch. Hindi lamang inilalarawan ni Reynolds si Lilith sa loob ng maraming taon, ngunit sa katunayan ang tanging karakter na gawin ito mula sa simula hanggang sa katapusan ng pelikula, na nagpapahiwatig ng isang saklaw sa edad at tono na bihirang tinanong ng mga aktor na ngayon.
Si Reynolds ay hindi hinirang para sa kanyang pagganap bilang Lilith, kahit na kung paano ang West Was Won ay umuwi ng tatlong Oscars at hinirang para sa lima pa. Siya ay hindi nagtagal pagkatapos ng hinirang na Best Actress para sa kanyang papel sa The Unsinkable Molly Brown, ngunit hindi pinarangalan ng Academy hanggang sa 2015, nang iginawad siya sa Jean Hersholt Humanitarian Award. Ang mga Reynolds ay namatay noong nakaraang taon matapos ang pagdurusa sa isang pagdurugo ng utak isang araw lamang matapos ang pagkamatay ng kanyang anak na babae, ang aktres na si Carrie Fisher.
10 Lily Tomlin - Linnea Reese - Nashville (1975)
Kahit na ang katatawanan ay bihirang gantimpalaan ng Academy sa mga araw na ito, ang mga satirical na musikal-komedya na komedya na si Nashville ay isang paningin sa oras na iyon. Ang pelikula ay nagpakita ng isang ilaw sa industriya ng musika ng bansa, at ang isang bilang ng mga character ay batay sa mga mang-aawit ng bansang totoong buhay. Ang Lily Tomlin's Linnea Reese, gayunpaman, ay isang ganap na orihinal na karakter.
Si Linnea ay isang puting mang-aawit ng ebanghelyo na kumakanta sa isang itim na Protestante na koro. Sa kabila ng pagpapakasal sa dalawang anak, hinabol siya ni Tom Frank, isang miyembro ng isang katutubong trio na nakapagpapaalaala kay Peter, Paul at Maria. Ang pagganap ni Tomlin, kasama ang maraming iba pa, ay pinuri, at pareho siya at ang costar na si Ronee Blakley ay hinirang para sa isang Best Supporting Actress Oscar, na natalo kay Lee Grant para sa Shampoo.
Ang karera ng komedya ni Tomlin ay umabot sa loob ng maraming mga dekada, at kasama ang mga highlight tulad ng kanyang panunungkulan sa sketch show na Rowan & Martin's Laugh-In, ang kanyang solo na Broadway na tumatakbo sa The Search for Signs of Intelligent Life in the Universe, ang kanyang maraming mga comedy album, at ang kanyang kamakailan Hinirang na pagganap ng Emmy sa serye ng Netflix na sina Grace at Frankie. Sa edad na 77, si Tomlin ay hindi nagpapakita ng mga palatandaan na huminto, at inaasahan na magkakaroon siya ng isang papel na kinikilala ng film na kinilala sa Academy, na gagawing isang miyembro siya ng hindi kanais-nais na EGOT club.
9 Joan Cusack - Cynthia - Girl Working (1988)
Ang lahat ng mga manlalaro sa hit romantikong dramedy Working Girl ay kamangha-manghang. Ang isang cast na kinabibilangan ng Harrison Ford, Melanie Griffith, at Sigourney Weaver ay sumusuporta sa medyo mababang susi ng premyo: ang isang babae na may isang mahusay na ideya ay kailangang mapaglalangan ang mundo ng negosyo, linlangin ang kanyang boss at iba pa, ngunit nagtatapos sa parehong tao at isang bago trabaho. Ang babaeng pinag-uusapan, si Tess McGill, ay tinulungan ng kanyang kaibigan na si Cynthia, na ginampanan ni Joan Cusack.
Si Cusack ay, kung wala pa, ay gumawa ng isang karera sa paglalaro ng kaibigan, sidekick, o menor de edad na character, na madalas na lumilitaw sa kanyang mga mas kilalang pelikula na kapatid na si John Cusack. Sa Working Girl, nagpapasalamat siya sa pagkilala sa kanyang comedic na tiyempo, nakatanggap ng isang nominasyon ng Pinakamagandang Supporting Actress kasama ang costar Weaver.
Gayunman, ang aktres ay mula pa ring nominado ng isang beses pa, para sa kanyang pagganap sa isa pang rom-com, In & Out. Bilang isang tao na palagiang kumikilos mula noong siya ay binatilyo, tila kapansin-pansin na hindi pa siya pinatalsik sa isang tunay na film na pinarangalan ng Academy. Ang nakakatipid na biyaya para kay Cusack ay ang kanyang paulit-ulit na papel sa seryeng Walang kahihiyan, na nakakuha ng kanyang limang mga nominasyon ng Emmy at sa wakas ay isang panalo para sa kanyang huling panahon.
8 Annette Bening - Myra Langtry - The Grifters (1991)
Ang isa pang kategorya na ang Academy ay may maligamgam na relasyon sa neo-noir crime thrillers. Ang Grifters ay isa sa mga halimbawa ng film na nakuha ito ng tama, na may maingat na katumpakan ng kinakalkula na kamay ng prodyuser na si Martin Scorsese sa genre na halo-halong may raw talent ng mga bituin na sina Anjelica Huston, John Cusack, at Annette Bening.
Ang tungkulin ni Bening bilang Myra, ang kasintahan ng Cusack's Roy at isang long-con grifter na gumagamit ng anuman sa kanyang gusto upang makakuha ng kanyang paraan, ay isang nakakaakit. Ang ina ni Roy na si Lilly, ay isa ring art artist, at siya at si Myra ay humarap sa pag-iibigan ni Roy. Bilang antagonista, sa huli ay nawawala si Myra kay Lilly, ngunit hindi bago mag-away.
Parehong Bening at Huston ay hinirang ng Academy para sa kanilang mga tungkulin, kasama ang mga nominasyon para sa Best Adapted Screenplay at Pinakamahusay na Direktor. Ito ang unang nod ni Bening ni Oscar, ngunit hindi siya ang huli. Mula nang siya ay hinirang para sa kanyang mga tungkulin sa pangunguna sa American Beauty, pagiging Julia, at The Kids Are All Right. Patuloy na kumikilos si Bening sa mga kinikilalang pelikula, kabilang ang ika-20 na Siglo ng Babae noong nakaraang taon.
7 Joan Allen - Elizabeth Proctor - The Crucible (1996)
Batay sa paglalaro ng parehong pangalan ni Arthur Miller, ang The Crucible ay isang mahusay na kumikilos na pelikula na hindi ginawang mahusay sa mga kritiko at madla. Inangkop para sa screen ng mismong playwright mismo, ang pelikula ay naglalarawan sa bayan ng Salem, Massachusetts sa huli-1600s, habang nagsisimula ang mga kabataang kababaihan na akusahan ang mga matatanda na maging mga witches upang makakuha ng kanilang paraan. Ang isa sa mga babaeng inakusahang si Elizabeth Proctor, ay na-target dahil sa pag-iibigan ng kanyang asawa sa isang binatilyo na si Abigail.
Si Elizabeth ay ginampanan ni Joan Allen sa isang mapangahas na pagsuporta sa papel. Ang Mrs Proctor ay namamalagi upang maprotektahan ang kanyang sarili at ang kanyang asawa, at sinisisi ang kanyang sarili sa kanyang kapakanan. Sa huli, siya ang pinatay, sa pag-asang maligtas ang pangalan ng kanyang pamilya. Inilarawan ni Allen si Elizabeth na may malamig na katapatan, tinatanggal ang linya sa pagitan ng paghihiganti at pagtanggap.
Hinirang si Allen para sa isang Best Supporting Actress Oscar para sa kanyang tungkulin, pangalawa siya sa dalawang taon kasunod ng Nixon noong 1995. Siya ay hinirang din para sa Best Actress Oscar noong 2000, para sa kanyang pangunahing papel sa The Contender. Hangga't patuloy na gumawa si Allen ng mahusay na mga pagpipilian at naglalaro ng mga mapang-akit na tungkulin, sigurado siyang igagalang siya ng Academy sa isang araw.
6 Julianne Moore - Mga Amber Waves (Maggie) - Boogie Nights (1997)
Ang tagumpay ng breakout ng Paul Thomas Anderson, ang Boogie Nights ay isang pagtingin sa heyday ng industriya ng porno noong 1970s, na mabilis na sinundan ng murang presyo na dinala ng paggawa ng video, kasama ang kontrobersya na nakapalibot sa labis na paggamit ng droga at mga unang araw ng pagkilala sa HIV. Ang pelikula ay sumusunod sa Eddie Adams, aka Dirk Diggler, at ang iba't ibang mga bituin sa porn na pinagtatrabahuhan niya, kasama ang Amber Waves.
Sa gitna ng isang mahusay na cast, si Julianne Moore ay tumayo bilang isang artista ng burgeoning at ipinagdiwang nangungunang ginang. Ang Moore's Maggie ay isang gulo ngunit matagumpay na bituin na sa lalong madaling panahon ay tinamaan ng ageism na kasama ng anumang industriya na naglalagay ng mga kababaihan sa pansin. Sinabi ni Director Anderson na siya lamang ang nagbigay sa isang direksyon sa nakatakda, na sasabihin ng paulit-ulit na linya lamang ng isang beses.
Patuloy na ikinatuwa ni Moore ang mga kritiko at tagapakinig sa huling 20 taon mula pa sa kanyang unang Academy nominasyon para sa Boogie Nights. Sa katunayan, noong 2003, kinilala siya para sa dalawang magkahiwalay na pelikula, isa sa kategoryang Best Actress at isa para sa Best Supporting Actress. Matapos ang limang mga nominasyon, sa wakas nanalo si Moore ng isang Oscar para sa kanyang nangungunang papel sa 2015 na si Alice pa rin.
5 Kate Hudson - Penny Lane - Halos Sikat (2000)
Ang isang semi-autobiographical account ng direktor / manunulat na si Cameron Crowe sariling kabataan, Halos Sikat na sumusunod sa William Miller, isang 15 taong gulang na prodyuser ng musika na nagpunta sa kalsada na may up-and-coming rock band na Stillwater noong unang bahagi ng 1970s. Ang pagkakataong ito ay dumating sa kanya sa pamamagitan ng Rolling Stone, ngunit ito ay propesyonal na grupo (o Band Aid, dahil mas pinipili siyang tawaging) Penny Lane na tumatagal sa kanya sa ilalim ng kanyang pakpak at gagabay sa kanya sa bagong karanasan.
Si Kate Hudson bilang Penny Lane ay isa sa orihinal na Manic Pixie Dream Girls, ngunit mayroong higit pa kaysa sa kanya. Si Penny ay nasa isang off-and-on na pakikipag-ugnayan kay frontman Russell habang iginiit na siya ay "nagretiro" at nagbabalak na magpatuloy mula sa paglalakbay kasama ang banda upang sundin ang kanyang sariling mga pangarap. Nakikita namin si Penny sa pamamagitan ng mga mata ni William, na umibig sa kanya habang sinusubukang isulat ang kanyang artikulo sa banda para sa Rolling Stone.
Ang paglalarawan ni Hudson kay Penny ay nakakuha siya ng isang nominasyon ng Academy Award para sa Best Supporting Actress sa 20 taong gulang lamang. Habang ito ang kanyang breakout role, nagpatuloy siya upang manatili sa mata ng publiko, kahit na hindi kailanman sa parehong pag-amin. Si Hudson ay kasalukuyang kilala sa kanyang mga tungkulin sa mga romantikong komedya at para sa kanyang linya ng pagsusuot ng atleta.
4 Amy Ryan - Helene McCready - Nawala ang Baby Baby (2007)
Ang misteryo thriller Nawala ang Baby Gone ay ang directorial debut ni Ben Affleck, at nakatanggap ng pangkalahatang kritikal na pag-amin. Ang kwento ay sumusunod sa isang pribadong investigator na si Patrick Kenzie, habang binubuksan niya ang isang web of kasinungalingan, na nagsisimula sa pagkidnap ng isang batang babae. Ang ina ng batang babae na si Helene McCready, ay inilalarawan ni Amy Ryan, sa isa sa mga pinakaunang tungkulin nito.
Si Patrick ay unang inilapit ng desperadong pakiusap ni Helene, na natutunan niya sa lalong madaling panahon ay hindi ang namimiling ina na ipinapalagay niya. Ipinakita ni Ryan bilang McCready ang isang walang malasakit at manipulative na babae na inilalagay ang kanyang sarili sa itaas ng kaligtasan at ginhawa ng kanyang anak na babae. Bagaman ipinaglalaban ni Patrick na ibalik si Amanda sa kanyang tahanan, nalaman niya sa huli na ang babaeng ito ay walang pakialam upang maprotektahan siya.
Tumanggap si Ryan ng kritikal na pagbubunyi at isang nominasyon ng Oscar para sa papel na ito, na inilagay siya sa mapa. Siya ay nagpatuloy sa paglalaro ng mga di malilimutang papel sa The Wire at The Office, na nagpapakita ng isang saklaw na may kakayahang makabisado ang parehong malubhang drama at light-hearted na komedya. Ang huling papel ni Ryan ng makabuluhang tala ay bilang isang miyembro ng ensemble cast ng Birdman, ngunit patuloy siyang kumikilos nang tuluy-tuloy.
3 Viola Davis - Mrs Miller - Pag-aalinlangan (2008)
Ang critically-acclaimed Academy honoree Doubt ay nagpapakita ng banta ng pedophilia sa simbahang Katoliko sa pamamagitan ng pagtuon sa isang maliit na paaralan sa Bronx at mga kababaihan na nagsisimulang maghinala sa Ama ng kongregasyon na kumilos nang hindi wasto sa isang mag-aaral. Ang cast ng star-studded ay lahat ay hinirang para sa kanilang mga tungkulin, kasama sina Philip Seymour Hoffman, Meryl Streep, Amy Adams, at Viola Davis bilang Gng. Miller, ang ina ng bata na pinag-uusapan.
Ang papel ni Davis ay isang maliit, ngunit hindi mapaniniwalaan o kapani-paniwala malakas. Ang galit at kalungkutan na maaaring asahan ng isang babae para sa isang posisyon ay wala nang natagpuan, ngunit sa halip ay pinalitan ng isang kalmado, kinakalkula na katumpakan. Siya ang makatotohanang paglalarawan ng ina ng uring manggagawa, na hindi nais ng higit pa upang mapanatili ang kanyang ulo at mapadaan ito upang ang kanyang anak ay makapagpatuloy upang mamuno ng isang mas mahusay na buhay.
Kahit na hindi siya nanalo, si Davis ay hinirang para sa kanyang pagsuporta sa papel sa Doubt. Hindi siya pinabagal mula noong breakout role na ito, nag-sped up lamang: Si Davis ay kamakailan lamang na hinirang muli para sa kanyang papel sa Fences, na ginagawang siya ang unang itim na babae na tumanggap ng tatlong mga nominasyon sa Academy. Sa parehong isang Emmy at isang Tony sa ilalim ng kanyang sinturon, kung dadalhin ni Davis ang Oscar sa taong ito, isang hakbang lamang ang layo niya sa isang EGOT.
2 Amy Adams - Charlene Fleming - The Fighter (2010)
Sinundan ni Amy Adams ang kanyang Oscar na hinirang na Best Supporting Actress role sa Doubt kasama ang isa pang Oscar na hinirang na Best Supporting Actress role sa The Fighter. Ang pelikula ay ang talambuhay na kwento ng boksingero na si Micky Ward at ang kanyang mahirap na mga relasyon sa loob ng kanyang pamilya sa kanyang pagtaas ng katanyagan. Ginampanan ni Adams ang kanyang kasintahan, si Charlene Fleming.
Si Charlene ay ang walang kwentang bartender na walang kapararakan na natutugunan ni Micky habang nagtatrabaho siya at sa lalong madaling panahon ay nagsisimula silang mag-date. Lumabas si Adams mula sa kanyang comfort zone upang i-play ang matigas, pagmumura sa Bostonian, at kahit na may sariling eksena sa paglaban sa pelikula nang siya ay makikipag-away sa kapatid ni Micky. Ayon sa direktor na si David O. Russell, excited si Adams na maglaro ng ibang kakaibang karakter mula sa mga nilalaro niya noong nakaraan, at tumaas sa hamon.
Natalo ni Adams ang Oscar sa kanyang costar na si Melissa Leo, ngunit patuloy siyang gumaling sa bawat pelikula. Sa kamangha-manghang limang mga nominasyon ng Academy Award sa mas mababa sa 10 taon, ang Adams ay patuloy na wow kritiko at madla. Muling bubuhayin ng aktres ang kanyang tungkulin bilang Lois Lane sa Justice League ngayong taon, at kasalukuyang kinukunan ang kauna-unahang malaking proyekto sa TV bilang nangunguna sa darating na serye ng HBO na Sharp Objects.
