Star Trek: 16 Mga Bagay na Hindi Mo Alam Tungkol sa Ang Susunod na Panahon ng Paglikha 1

Star Trek: Ang Next Generation ay isang kamangha-manghang palabas. Ito ay isang karapat-dapat na pag-follow-up sa mga pakikipagsapalaran ng tauhan ng Orihinal na Serye at nakatulong ito sa pagdala ng isang ganap na bagong henerasyon ng mga tagahanga sa mundo ng Trek na matapang na pumupunta kung saan wala nang nakaraan.

Gayunpaman, ito ay isang bukas na lihim na ang Susunod na Henerasyon ay naging mas mahusay sa paglipas ng panahon. Ang serye ay may isang tunay na mabangis na pagsisimula, at sa pag-asa sa likod, ito ay isa sa mga pinakamasamang unang yugto ng anumang serye, at tiyak na pinakamasama sa unang panahon ng isang palabas sa Star Trek.

Maraming mga tagahanga ang gumugol ng ilang taon na nagsisikap na makarating sa ilalim ng kung bakit ito nangyari. Ang ilan ay itinuro ang daliri sa mga aktor na hindi pa sigurado kung paano pinakamahusay na mailalarawan ang kanilang mga character. Ang iba ay tumuturo sa mga script na madalas na nalilito sa kung ano ang tungkol sa bagong uri ng Trek na ito. Sa wakas, itinuro ng ilan ang kanilang mga daliri sa taong nagsimula ng lahat, Gene Roddenberry.

Mahirap malaman kung sino ang tunay na salarin. Anuman, maraming mga lihim tungkol sa kakatwang unang panahon na alam ng ilang mga tagahanga.

Pasyahin ang iyong holodeck tulad ng sinabi namin sa iyo ang lahat tungkol sa Star Trek: 16 Mga bagay na Hindi mo Alam Tungkol sa Ang Nakapangingilabot na Season 1 Ng Susunod na Henerasyon!

16 Ito ang pangatlong pagtatangka sa isang bagong palabas sa TV ng Star Trek

Karamihan sa mga tagahanga ay tinitingnan ang Star Trek: The Next Generation bilang matagumpay na pagbabalik ng Star Trek sa TV. Ang serye ay madalas na tinutukoy bilang isang "sumunod na pangyayari" sa Orihinal na Serye ng Star Trek, at maraming mga tao ang tumitingin sa prangkisa na lumipat sa isang tuwid na linya mula sa isang serye hanggang sa isa pa. Gayunpaman, ito talaga ang pangatlong pagtatangka sa isang bagong palabas sa TV ng Star Trek!

Ang unang pagtatangka ay Star Trek: The Animated Series. Ito ay isang cartoon na ibalik ang aming mga paboritong character na Orihinal na Serye (kumpleto sa orihinal na mga aktor na nagbibigay ng mga tinig), kasama ang ilang mga bagong character. Ang cartoon at muling pagpapatakbo ay tumulong sa Trek na maging mas tanyag sa 1970s, kaya sinimulan ng Roddenberry na magplano ng isang bagong serye ng live-action na tinatawag na Star Trek: Phase II. Pagkatapos ng tagumpay ngStar Wars, bagaman, ang pokus ng Trek ay lumipat sa malaking screen sa halos isang dekada.

15 Si Denise Crosby ay halos Tagapayo ng Troi

Si Denise Crosby ay palaging tila napapahamak sa The Next Generation. Ang mga alingawngaw na napakaraming gusto niya sa palabas sa maraming mga kadahilanan, ngunit ang katotohanan ay ang kanyang pagkatao ay nadama. Ang palabas ay may dalawang nangunguna sa seguridad, at ang isa sa kanila ay isang Klingon. Bakit kami nakatuon sa tao? Sa gayon, ang kanyang pagkatao ng Tasha Yar ay natapos na namamatay sa panahon ng isa - ngunit maaaring ibang-iba ang mga bagay!

Orihinal na, si Denise Crosby ay talagang nag-audition para sa papel ni Counselling Troi.

Kung ang imaheng pang-isip ay tila kakaiba, ang Troi ay orihinal na magiging isang kakaibang karakter: isang hiwalay, character na tulad ng Spock na inilarawan ni Crosby bilang "isang cool, Icelandic na blonde."

Samantala, nag-audition ang Marina Sirtis para sa papel ni Tasha, ngunit personal na nagpasya si Gene Roddenberry na ibahin ang dalawang pagpipilian ng paghahagis upang mas mahusay na umangkop sa mga lakas ng dalawang aktor.

14 Ayaw ni Roddenberry kay Patrick Stewart

Sa isang lugar sa kahabaan ng paraan, si Patrick Stewart ay naging matalim na iconic. Ito ay halos mag-isip tungkol sa Star Trek: Ang Susunod na Henerasyon nang hindi iniisip ang tungkol sa Stewart, at sa marami, siya pa rin ang pinaka-pampublikong mukha ng lahat ng Star Trek.

Bilang isang artista, nagdala siya ng malubhang gravitas sa papel, ngunit halos wala kaming Stewart!

Nang mag-audition muna si Patrick Stewart para sa papel, hindi nagustuhan ni Gene Roddenberry ang kanyang nakita. Sa lahat. Naalala ni Stewart ang kanilang pagpupulong na hindi maayos, ngunit ang iba pang mga tao sa likod ng mga eksena ay nadama na siya ay malinaw na tamang tawag. Ayon kay Stewart, sa wakas ay "napapagod" si Roddenberry at pumayag na palayasin si Stewart.

Sa kabutihang palad, si Roddenberry ay naging napakasaya sa napili habang nagpapatuloy ang palabas. Masaya rin si Stewart: inaangkin niyang kumuha ng trabaho para sa isang madaling suweldo at ipinapalagay na kanselahin ito sa lalong madaling panahon, ngunit natapos na ibigay ang lahat sa loob ng maraming taon!

13 Riker ay sinadya upang maging mainip

Kung maaari mo lamang ilarawan ang William Riker na may isang kalidad, marahil ay masasabi mong siya ang "ang saya." Sa isang palabas sa mga super-siyentipiko at walang emosyonal na mga arawids, si Riker ang trombone-play, jazz-mapagmahal na tao na natagpuan ang mga hindi nakakagambalang mga paraan upang umupo sa bawat solong upuan.

Itapon sa lahat ng mga romantikong hijinks, at malinaw na siya ang miyembro ng crew na pinakasaya.

Gayunman, hindi palaging ito ang dapat gawin, kung gayon. Tulad ng paggunita ng bituin na si Jonathan Frakes, orihinal na nais ni Roddenberry na si Riker ay mas katulad ng "Gary Cooper … walang nakangiting, lahat tungkol sa karangalan at tungkulin." Sinabi niya na ito ay isa sa mga kadahilanan na ang kanyang pagganap ay "lalo na matigas" sa unang panahon, kahit na lumuwag siya sa mga huling taon. Siguro ang nakakatuwang mapagmahal na personalidad ay dumating kasama ang kanyang bagong balbas sa season two?

12 Ang kapangyarihan ng Troi ay nasa buong lugar

Sa ilang mga paraan, ang karakter o Troi ay ang pinaka nakakagulat na karagdagan sa palabas. Tulad ng tserebral hangga't maaari, Ang Susunod na Henerasyon ay isang sumunod na pangyayari sa The Original Series, na kung saan ay ipinagdiwang bilang isang puwang kanluran. Sa isang mundo na puno ng phaser fights, isang empathic na tagapayo ay isang kakaibang pagpipilian.

Natapos niya ang pagiging isang kamangha-manghang karakter, ngunit sa unang panahon, ang kanyang mga kapangyarihan ay nasa buong lugar.

Ang pinakasikat na insidente ay sa episode ng pilot, kung saan maaari niyang hawakan ang buong pag-uusap ng telepathic kay Riker. Ang palabas ay hindi detalyado kung magagawa niya ito sa iba o sa kanya lamang, at hindi na namin siya nakikita muli.

Sa halip, inayos nila ang kanyang mga kapangyarihan hanggang sa pakiramdam lamang ang mga damdamin, at maging iyon ay nakakalat (na may iba't ibang mga dayuhan na mahirap, o imposible, na "basahin"). Hanggang sa ngayon, mahirap para sa mga tagahanga na ipaliwanag ang itaas na mga limitasyon ng kanyang mga paglilipat ng kapangyarihan.

11 "Wesley" Crusher ay character na insert insert ni Gene Roddenberry

Sa kasamaang palad, si Wesley Crusher (nilalaro ni Wil Wheaton) ay nagtapos sa pagiging hindi kanais-nais na Star Trek: The Next Generation character. Sa pag-retrospect, iyon ay halos ganap na kasalanan ng pagsulat: Si Wheaton ay isang mabuting aktor, ngunit binigyan siya ng mga script kung saan ang kalahati ng balangkas ay "henyo na Wesley ay inilarawan ang lahat sa dulo." Ito ay nakababagot, paulit-ulit, at malamang na kasalanan ni Gene Roddenberry.

Ang pangalang "Wesley" ay talagang nagmula sa gitnang pangalan ni Gene Roddenberry.

Natatandaan siya ng mga miyembro ng cast na kumuha ng isang espesyal na interes sa karakter ni Wesley, na humantong sa isang teorya ng tagahanga na si Wesley ay hindi lamang isang "Mary Sue" na uri ng character (perpekto, henyo ng bata, palaging nakakatipid sa araw, atbp.), Ngunit siya ang kinatawan ni Roddenberry ng ang kanyang sarili bilang isang bata. Si Wesley ay mahalagang katangian ng self-insert, kaya't nakakagulat na ang mga tagahanga ay nakabukas sa kanya?

10 Ang palabas ay madalas na ininsulto ang mga manonood

Ang unang panahon ng Star Trek: Ang Susunod na Henerasyon ay tiyak na pinakamasama panahon. Kung tatanungin mo ang mga tagahanga kung bakit, gayunpaman, maraming iba't ibang mga sagot. Habang ang marami sa kanila ay nakatuon sa mga problema sa matigas na kumikilos at nakagulat na script, mayroong ibang nangyayari: ang palabas ay talagang ininsulto sa mga manonood nito!

Hindi nakakainsulto sa isang "dapat mong kumpiyansa ang iyong mga manonood nang higit" uri ng paraan - ang palabas ay talagang ininsulto ang mga modernong manonood sa pamamagitan ng madalas na pag-iwas sa ika-20 siglo. Ang data na offhandedly ay tumutukoy sa Pranses bilang isang "malaswang wika" sa isang yugto, na nagpapahiwatig ng kulturang Pranses ay namatay. Sa isa pang yugto, natagpuan nila ang mga cryogenically frozen na mga tao mula noong ika-20 siglo at ginugol ang buong yugto ng moralizing tungkol sa kung paano nakuha ng Earth ang kanilang mga archaic na paraan. Karaniwan, sa pagsisikap na maging malayong at futuristic, ang unang panahon ay madalas na napansin nang malayong at alienating.

9 Ang Ferengi ay inilaan upang maging bagong Klingons

Ang Ferengi ay nagkaroon ng isang magaspang na kalsada sa iba't ibang serye ng Star Trek. Sa kalaunan ay naging isang pangunahing bahagi ng mga palabas tulad ng Deep Space Nine, at ang mga character tulad ng Quark ay talagang minamahal. Gayunpaman, sinimulan nila bilang panunuya, pagyuko ng espasyo sa espasyo, at walang sinuman ang maaaring seryosohin.

Ano ang ginagawang mas mas masahol pa na sila ay sinadya upang maging bagong Klingons!

Sa Orihinal na Serye, kahit na lumilitaw lamang sa tatlong yugto, ang Klingons ay ang mga villain na laging nakikipag-usap sa mga pakpak. Susunod na mga tagagawa ng henerasyon ay nais na gumawa ng bago, kaya dinisenyo nila ang Ferengi upang maging bagong regular na mga antagonist.

Ang mga tagahanga ay labis na nabigo sa mga hindi mapanganib na mga villain na bumalik ang mga tagagawa sa draw board at binuo ang The Borg. Samantala, ang Ferengi ay naging kaakit-akit na mga uber-kapitalista tulad ng Quark na alam nating lahat.

8 Inisip ng cast na "Code of Honor" ang pinakapangit na yugto

Karaniwan, Star Trek: Ang Next Generation ay isang medyo progresibong palabas. Nagwagi ito ng pagkakapantay-pantay ng lahat ng tao at sinubukan na ipakita ang isang maligaya at hinaharap na Utopian. Gayunman, ang unang yugto ng "Code of Honor" ay ligaw na racist at malawak na idineklara ng mga miyembro ng cast na ito ang pinakamasamang yugto na nagawa nila sa loob ng pitong taon!

Ang balangkas ay kasangkot sa isang planeta kung saan ang mga bagay ay tulad ng tribal Africa, at isa sa mga pinuno ang kumidnap kay Tasha Yar, na maaari lamang mai-secure ang kanyang kalayaan sa isang kakatwang batang babae na may kasamang grudge match. Hinamak ng cast ang episode. Tinawag ito ni Patrick Stewart na isang bagay na "lubos na napahiya", habang tinawag ito ng Frakes na "isang racist na piraso ng s ---" at sinubukang panatilihin ito sa hangin. Samantala, sumang-ayon sina Spiner at Dorn na ito lamang ang "pinakamasamang yugto" ng palabas.

7 Si Wil Wheaton ay isa sa mga kilalang miyembro ng cast

Tulad ng nabanggit dati, ang karakter ng Wesley Crusher ay hindi eksaktong minamahal ng mga tagahanga. Pinagbiro niya ang lahat mula sa kanyang anak na henyo na self-insert status sa kanyang kakila-kilabot na mga sweaters. Siyempre, nangangahulugan ito na ang artista ni Wesley na si Wil Wheaton ay nakakakuha ng maraming guff, ngunit naniniwala ba siya na isa siya sa pinakasikat na mga bituin ng panahon ng isa?

Nang mapalabas si Patrick Stewart, siya ay naging "malaking pangalan, " dahil lumitaw siya sa mga mas mataas na profile ng profile tulad ng Excalibur at Dune. Gayunpaman, nang magsimula ang palabas, ang karamihan sa natitirang cast ay medyo hindi kilala sa mga pangkalahatang madla. Ang pagbubukod ay si Wil Wheaton, na nag-bituin sa matagumpay na pelikulang Stand By Me.

Sa kasamaang palad, ang kanyang kapwa mga miyembro ng karera ng mga miyembro ng cast ay lalago lamang habang siya ay madalas na nasisira ng masamang pagsulat ng Star Trek para kay Wesley.

6 Nag-recycle sila ng mga dating kwento

Ang isa sa mga halata na salarin ng unang panahon ay pagiging masama ay ang kalidad ng mga script. Ang ilan sa mga ito ay dahil sa pagkagambala at mga patakaran ng Gene Roddenberry, ngunit mayroon ding isang mas simpleng kadahilanan na kasangkot. Marami sa mga script na ito ay na-recycle na mga ideya lamang mula sa iba pang serye!

Ang pinaka-halata na halimbawa ay "Ang Naked Ngayon, " kung saan ang mga tauhan ay nakatagpo ng parehong kakatwang "gumawa ng lahat ng uri ng lasing" na virus mula sa "Ang Naked Time" Orihinal na serye. Ang ilang mga hindi gaanong halatang halimbawa ay kasama ang mga character: Ang relasyon ng Riker at Troi ay batay sa relasyon nina Matt Decker at Ilia mula sa mga lumang script ng Phase II (at ang mga character na iyon ay dati nang na-recycle sa The Motion Picture na rin). At ang Phase II Vulcan character na si Xon ay nagsilbi bilang batayan para sa Data ng opisyal ng android!

Nagsimula ang 5 mga isyu sa Pacing sa piloto

Ang isa pang isa sa mga isyu sa unang panahon na talagang nakatutuya tungkol sa paglalagay ng mga yugto. Mayroong ilang mga kagiliw-giliw na mga ideya at sandali na talaga ay naka-glossed, habang ang palabas ay humihiling sa mga bagay na talagang nakakabagot. Ang ilan sa mga tagahanga ay nagpapahiwatig ng pagsulat ng koponan ng pagsulat sa isang bagong palabas o sa network na nakakaramdam ng mga bagay. Bilang ito ay lumiliko, bagaman, ito ay bumalik sa pinakaunang yugto ng palabas!

Ang "Encounter sa Farpoint" director na si Corey Allen ay may mabilis na istilo ng pagdidirekta. Ito ay naging isang maliit na masyadong mabilis para sa orihinal na script, na nagreresulta sa mga tagagawa ng pagdaragdag ng mga eksena lamang upang mai-out ang episode. Ang mga eksenang ito ay pinagsasama-sama sa huling minuto at literal na umiiral para lamang tumagal ng ilang oras sa screen - isang medyo masamang pagsisimula sa serye!

4 Ang Roddenberry ay patuloy na ginagawang mas masahol pa sa mga pagsusulat

Si Gene Roddenberry ay isang taong may pananaw. Iyon ang isa sa mga pinakadakilang bagay tungkol sa kanya - nagawa niyang maipaliwanag ng isang mundo ang kagaya ng Star Trek at pagkatapos ay isakatuparan ito. Gayunpaman, nagkaroon siya ng isang tiyak na pangitain para sa Star Trek: Ang Susunod na Henerasyon na nagtapos sa paggawa ng palabas nang mas masahol pa sa oras!

Bilang halimbawa, matatag niyang naniniwala na ang mga character sa hinaharap na Utopian ay hindi magkakaroon ng salungat sa interpersonal.

Kapag nakita niya ang mga salungatan sa character o anumang iba na naiiba sa kanyang pangitain para sa palabas, magsusulat ulit siya ng isang script. Hindi lamang ito naging mas masahol sa mga script (nauunawaan ng lahat na ang salungatan ng ilang guhitan ay kung ano ang gumagawa ng mahusay na drama), ngunit humantong sa mabisyo na mga away sa pagitan ng kanyang sarili at ng mga manunulat, na humahantong sa maraming mga manunulat na umaalis lamang sa palabas.

3 Ang Cast ay dapat magnakaw ng pagkain

Star Trek: Ang Susunod na Henerasyon ay pinamamahalaang maayos na makuha ang lugar nito bilang tunay na prestihiyo sa telebisyon. Gayunpaman, hindi ito palaging nangyayari. Sa unang panahon, sila ay napaka isang mababang badyet na ipakita na ang lahat na naisip ay mabibigo, na humantong sa cast ng paggawa ng ilang mga medyo desperadong bagay.

Ayon kay Denise Crosby, ang Next Generation ay hindi kailanman nagkaroon ng mabuting pagkain para sa cast at crew. Inilarawan niya ito bilang "mga tira ng crap" habang nagpapakita tulad ng Cheers "ay mayroong lahat ng magagandang bagay." Ang solusyon ni Crosby ay simple: nagnakaw siya ng pagkain mula sa Cheers at dinala ito upang maibahagi sa kanyang cast at crew!

Nakakatawang kwento mula sa Crosby, ngunit ligaw din na isipin ang cast ng isa sa mga pinakamatagumpay na palabas sa TV na pinilit na magnakaw ng pagkain mula sa iba pang mga set.

2 Ang Enterprise D ay may mga recycled na disenyo

Para sa mga tagahanga ng Star Trek, ang starship Enterprise ay palaging higit pa sa isang barko o isang setting. Sa halip, ito ay isa pang miyembro ng crew, na may sariling pagkatao at istilo. Iyon ang dahilan kung bakit napakahalaga na gawing maganda ang Enterprise para sa Star Trek: The Next Generation.

Natapos namin ang isang kamangha-manghang, iconic na disenyo, ngunit natapos din namin ang ilang mga artistikong tira!

Ang barko ay dinisenyo ni Andrew Probert. Hindi ito ang una niyang rodeo, bagaman, bilang siya ay nagtrabaho sa Star Trek: The Motion Picture. Bumalik noon, nagtrabaho siya sa isang bagong muling disenyo para sa Enterprise, ngunit walang oras upang gawin itong isang katotohanan (kasama pa, ang mga tagahanga ay malamang na nais ng isang bagay tulad ng kung ano ang nasa The Original Series). Kaya, nang idinisenyo niya ang Enterprise D, lumabas ang kanyang mga dating ideya upang maglaro, mula sa disenyo ng plating hanggang sa "landing pad" ng seksyon ng platito!