Ang nakakatawa na balahibo na nakapaligid sa negatibong kritikal na pagtugon sa Suicide Squad na perpektong nakumpleto kung gaano kalaki ang pagkakaiba doon sa pagitan ng mga nagsusulat tungkol sa pelikula at sa mga simpleng nanonood nito. Ang pelikulang superhero na sinehan ay sinulat ng mga pagsusuri sa paglabas nito sa tag-araw, na may 'pangit, ' 'boring' at 'misogynistic' ilan lamang sa mga hindi nagbabago na mga termino na nakombinasyon tungkol sa, na nagreresulta sa isang medyo mapanglaw na Rotten Tomatoes rating na 26%.
Gayunpaman, ang pag-iwas ay hindi bulag, napansin ito ng mga cinemagoers, na tinitiyak na ang sasakyan ng DC Comics ay nakakuha ng pinakamataas na grossing na pagbubukas ng Agosto ng katapusan ng linggo, ang pangalawang pinakamalaking debut para sa isang hindi sumunod na pangyayari, at isang buong kabuuan ng higit sa $ 636 milyon. Sa kabaligtaran, ang pindutin ay tulad ng malamang na hindi papansinin kapag sila ay glowingly na pinalalaki ang mga birtud ng isang partikular na pelikula. Sa katunayan, maraming mga halimbawa ng mga pelikula ngayon ang itinuturing na mga klasiko ng pangkalahatang publiko na natagpuan lamang ang isang tagapakinig nang lumipat ito sa VHS / DVD / streaming. Narito ang isang pagtingin sa 15 tulad ng mga flick, na nagpapatunay na ang tsart ng takilya ay hindi naging isang mahusay na tagapagpahiwatig ng kalidad. Ang ilan sa mga pelikulang ito ay nagawang ibalik ang kanilang pera at higit pa sa pamamagitan ng mga pagpapanumbalik at muling paglabas, ngunit ang lahat ng mga ito ay nagbago nang husto sa kanilang paunang paglaya.
Narito ang 15 Klasikong Pelikula na Hindi mo Alam Ang Mga Tiga ng Tanggapan ng Box
15 Ang Shawshank Redemption
Ang ilan sa mga pinakadakilang pagbagay sa Stephen King ay nahirapan sa takilya. Dolores Clairborne, The Dead Zone at The Mist lahat ay nabigo na gawin itong lumipas ang marka na $ 25m, si Apt Pupil ay hindi man napasok sa dobleng mga numero, habang ang orihinal at malayo na superyor na Carrie ay kailangang panoorin ang walang kabuluhan na 2013 muling paggawa ng $ 2m higit pa. Ngunit wala pang ibang pelikulang King na nakaranas ng isang hindi makatarungang pagtugon sa komersyal kaysa sa The Shawshank Redemption .
Itinuturing na ngayon hindi lamang ang pinakadakilang pagbagay ng Hari na nagawa, ngunit ang isa sa mga pinakadakilang pelikula na ganap na huminto, ang ikatlong pagsisikap ni Frank Darabont ay binuksan sa ika-siyam na lugar sa pagbubukas ng katapusan ng linggo noong Oktubre 1994. Sa kabila ng malapit-unibersal na pag-aangkin, ang mga pelikula ay iniwan lamang ang mga sinehan makalipas ang isang buwan na may isang pagkabigo sa North American na kabuuang $ 16m sa isang badyet na $ 25m. Ang muling pagpapalaya upang makamit ang mga nominasyon ng Oscar na nakuha sa labis na siyam na milyong dolyar, ngunit sa pamamagitan lamang ng pag-upa sa video at paglilisensya sa TV na nagsimula itong kumita ng pera, na naiulat na nagkakahalong higit sa $ 100m sa kabuuan.
14 Ang Wizard ng Oz
Isinasaalang-alang ang alon ng mga remakes, sequel at spinoff na lumitaw sa paggising nito, tila hindi mapapansin na ang unang buong haba ng pag-uusap na batay sa klasikong nobelang ni Frank L. Baum ay nabigong mabawi ang badyet nito. Oo, pinamamahalaan ng The Wizard of Oz ang isang buong kabuuan ng higit sa tatlong milyong dolyar sa paglabas nito noong 1939, ngunit salamat sa mataas na gastos sa paggawa nito, naitala talaga ito ng pagkawala ng $ 1, 145, 000.
Nakakagulat, ang pelikula ay itinuturing na kinuha ng higit sa marami sa inaasahan, na ang mga nakaraang (tahimik) ay nagtatangkang dalhin ang mga pakikipagsapalaran ni Dorothy at ang kanyang mga kaibigan sa malaking screen na lahat ay bumagsak nang walang kabuluhan. Siyempre, ang Wizard of Oz ay sa kalaunan ay ginawaran ito sa pulang pasasalamat sa kanyang 1949 theatrical re-release at ang taunang airing nito sa telebisyon sa holiday, habang ang bituin nito na si Judy Garland ay binigyan din ng malaking pagtaas sa suweldo upang maging isa sa pinakamataas na bayad sa America mga box office star ng kanyang panahon.
13 Citizen Kane
Ito ang pelikula na awtomatikong binabanggit ng lahat kapag pinag-uusapan ang pinakadakila sa lahat ng oras, kahit na hindi nila kailanman napanood ang isang minuto ng kanilang sarili. Ngunit salamat sa mga problema sa pamamahagi (isang 500-teatro chain ay tumanggi sa screen na ito dahil sa takot sa pag-aalalang si William Randolph Hearst - ang mogul ng pahayagan na ang titular na character ay naiulat na batay sa), at ang marketing (ang papel ng Hearst ay hindi maaaring hindi tumanggi na magpatakbo ng mga adverts para dito) at ang banta ng isang demanda, ang pelikula ay nag-trick sa mga sinehan noong 1941 na may kaunting pagkagusto.
Sa katunayan, ang Citizen Kane ay iniulat na nawalan ng pera sa mga limitadong pag-screen nito sa buong kagustuhan ng Boston, New York, Chicago at Los Angeles, na may mga palabas lamang sa Seattle na nagiging isang tubo. Kalaunan ay naakit ng pelikula ang malaking viewership na nararapat noong 1956 nang magsimula itong lumitaw sa telebisyon sa kauna-unahang pagkakataon at nasisiyahan ang muling paglabas upang magkatugma sa pagbabalik ni Welles sa New York yugto sa King Lear .
12 Willy Wonka at ang Pabrika ng Chocolate
Ang tiyak na pagbagay ng pinakamahusay na mahal na kwentong pambata ni Roald Dahl ay ipinagmamalaki ang isang buong mundo na gross na $ 25m, isang medyo kahanga-hangang pigura kung isinasaalang-alang mo ang inflation at ang badyet nito na $ 3m lamang. Gayunpaman, ito ay isang halip nakaliligaw na numero kapag natuklasan mo na $ 4m lamang ang nakakuha sa panahon ng paunang pagtakbo nito.
Sa katunayan, ang pag-grossing ng $ 2.1m lamang sa pagbubukas ng katapusan ng linggo at pagkatapos ay hindi pagtagumpay na gawin itong sa Nangungunang 50 mga pelikula ng 1971, si Willy Wonka at ang Chocolate F pabrika ay itinuturing na isang bagay ng isang pagkabigo sa takilya sa unang pagkakataon sa paligid. Sa katunayan, nagpasya pa rin si Paramount laban sa pag-update ng deal ng pamamahagi ng anim na taon mamaya sa batayan na ang paggawa nito ay magkakaroon ng kaunting halaga sa pananalapi. Ngunit ang studio ay naiwan na isinusumpa ang kanilang panandaliang lumitaw nang ang pelikula ay humugot ng karagdagang $ 21m na may isang muling paglabas noong 1996 na ipinakilala ang isang buong bagong henerasyon sa fantastical na mundo ng walang hanggang gobstopper, mga ilog ng tsokolate at mga oompa loompas.
11 Space Space
Dalawang taon bago si Ricky Gervais ay unang nagtakda ng pansin sa pagbabawal ng puting-putok na drudgery, ginawa ito ni Mike Judge nang mas maraming multa kasama ang napakatalino na underrated Office Space . Nakalulungkot, sa kabila ng pagkakaroon ni Jennifer Aniston sa tugatog ng katanyagan ng kanyang mga Kaibigan , ang komiks noong 1999 ay bahagya na gumawa ng isang ripple sa takilya, na lumapag sa ikawalong lugar sa pambungad nitong katapusan ng linggo sa paraan ng isang mahirap na $ 10.9m na kabuuang domestic gross.
Gayunpaman, ang pelikula ay mula nang magbenta ng isang mas kahanga-hangang anim na milyong kopya sa DVD, na regular na lumilitaw sa mga botohan sa Greatest Ever Comedy at na-refer din ni Ted Cruz sa isang pampulitika na ad para sa kanyang 2016 Presidential campaign. Ang susunod na pakikipagsapalaran ng Hukom, ang Idiocracy , ay makakaranas ng isang katulad na mabagal na nasusunog na kapalaran, ngunit pasalamatan ang kanyang napakatalino na industriya ng satire na Silicon Valley ay pinamamahalaang makahanap ng isang malakas na pagsunod sa unang pagkakataon ng pagtatanong.
10 Blade Runner
Ito ang pelikula na naghanda ng daan para sa lahat mula sa The Matrix at AI hanggang Kabuuang Pagunita at Ulat sa Minorya. Itinuturing ito ng direktor na si Ridley Scott bilang kanyang pinaka personal at kumpletong gawain, at nakatanggap ito ng mga nominasyon sa Academy Awards, Golden Globes at BAFTA. At gayon pa man patas na sabihin na ang dystopian sci-fi classic Blade Runner ay nasasapawan sa takilya.
Maaari mong masisi ang prodyuser na si Alan Ladd, Jr. ng pamahiin para sa pagkabigo nito na $ 33.8m mula sa isang $ 28m na badyet. Napanood ang kanyang nakaraang mga pakikipagsapalaran sa Star Wars at Alien na nakamit ang record-breaking takings, iginiit ni Ladd sa Blade Runner na pumalo sa mga sinehan sa isang katulad na petsa ng pagbubukas. Sa kasamaang palad, ang linggo ng Hunyo 25, 1981 ay nangyari lamang sa isa kung saan ang Star Trek II: The Wrath of Khan, The Thing, Conan the Barbarian at isang kilalang pelikula na tinatawag na ET the Extra Terrestrial ay nakikipagkumpitensya rin para sa mga bums sa mga upuan. Hindi nakakagulat, ang cute na maliit na dayuhan ay lumitaw na matagumpay.
9 The Thing
Ang John Carpenter noong 1982 na klasikong kulto na The Thing ay maaaring hindi magkaroon ng isang pamahiin na tagagawa sa kanyang helmet, ngunit nagdusa pa rin ito ng isang katulad na kapalaran sa takilya bilang Blade Runner . Sa katunayan, ang nakakatakot na pakikipagsapalaran ng sci-fi, na nakikita ang isang parasitiko na puwersa ng buhay na buhay na nagpapakilala sa mga katawan ng isang koponan ng pananaliksik na Antarctic na pinamumunuan ng piloto ng helikopter ni Kurt Russell, ay talagang pinakawalan sa eksaktong parehong araw ng adaptasyon ng Philip K. Dick.
Batay sa nobela ni John W. Campbell na Pumunta doon, ang unang bahagi ng Carpenter Apocalypse Trilogy ay binuksan sa numero ng walong sa Estado na may $ 3.1m na pagbubukas at nagpatuloy upang gumawa ng medyo hindi kaakit-akit na kabuuang $ 19.6m. Ang direktor mismo ay na-target ang sisihin nang walang hiwalay sa maliit na sobrang terrestrial ni Steven Spielberg, na naniniwala na pagdating sa mga pelikulang dayuhan, ang mainstream ay palaging mas madaling kapitan sa isang pakiramdam na mabuting pakikisama sa pamilya kaysa isang nakakakilabot na panginginig sa katawan.
8 Ito ay Isang Kamangha-manghang Buhay
Ang isang napiling hindi napiling petsa ng paglabas ay dinakot sa mga kapalaran ng pelikula na malawak na itinuturing na pangwakas na Christmas klasik. Batay sa maikling kwento ni Philip Van Doren Stern na The Greatest Gift , Ito ay Isang Kahanga-hangang Buhay ay orihinal na naitala sa isang paglabas noong Enero 1947, ngunit upang matugunan ang mga alituntunin ng pagiging karapat-dapat sa ika- 20 ng Academy Awards, sa halip ay inilipat ito sa Disyembre 1946 sa ang huling minuto.
Ito ay isang diskarte na hindi nagbabayad kapag ang pelikula ay nabigo upang kunin ang alinman sa limang mga parangal na ito ay hinirang para sa, na may maraming naniniwala na ito ay mas mahusay na malayo sa seremonya ng susunod na taon kung ang mga prodyuser ay natigil sa kanilang orihinal na mga plano. Ang kakulangan ng tagumpay ng Oscar at ang kumpetisyon mula sa isa pang maligaya na paborito, ang Miracle sa 34 th Street , walang duda na naapektuhan din ang mga taking box-office nito, at sa oras na umalis ito sa mga sinehan ay naitala nito ang pagkawala ng higit sa kalahating milyong dolyar.
7 Donnie Darko
Marahil ay hindi dapat maging isang sorpresa na si Donnie Darko ay nabigo upang maitaguyod ang takilya. Si Richard Kelly ay isang hindi kilalang filmmaker, isang first time director na ang naunang pakikipagsapalaran ay naging isang maikli ang tungkol sa teleportation. Si Jake Gyllenhaal, na malayo sa bankable leading man na alam nating lahat at mahal natin ngayon, ay bumagsak sa likuran ng isang pangunahing komersyal na bomba, ang Bubble Boy . At ang kuwento mismo - isang brooding at kumplikadong kwento ng metaphysics, teen angst at sobrang laki ng mga rabbits - ay hindi eksaktong isang madaling ibenta.
Ngunit isinasaalang-alang ang kumikinang na reputasyon na binuo mula pa sa premiering sa Linggo ng Pagdiriwang, ang pagkuha nito ng $ 7.3m ay tila nakakabagabag. Siyempre, naniniwala ang ilan na ang petsa ng paglabas nito, na nakarating lamang sa isang buwan pagkatapos ng 9/11 na pag-atake ng terorismo, ay may pananagutan sa mahinang pagpapakita nito, bagaman tila isang medyo mahigpit na dahilan ito. Gayunpaman, ang pelikula sa kalaunan ay naibalik muli ang badyet nito nang maraming beses nang naging paborito ito sa kapwa DVD market at circuit screening ng hatinggabi.
6 Raging Bull
Itinuturing na ngayon ang isa sa mga pinakadakilang pelikula sa oeuvre ng Martin Scorsese, ngunit sa oras ng paglabas nito noong 1980, nababahala ang maalamat na direktor na baka pinatay ng Raging Bull ang kanyang karera. Oo, sa kabila ng pagpili ng walong Oscar, nanalo ng dalawa para sa Best Actor at Best Film Editing, ang black-and-white boxing drama ay nagtaas ng $ 23m lamang sa isang $ 18m na badyet, na iniwan ang Scorsese na mag-alala tungkol sa mga prospect sa financing ng kanyang mga darating na pelikula.
Ang biopiko ni Jake LaMotta ay isang komersyal na juggernaut kumpara sa susunod na pakikipagsapalaran ng Scorsese kasama si Robert De Niro, The King of Comedy , isang eerily prescient satire ng celebrity worship na nasisiyahan sa mga kritiko ngunit bomba sa takilya, na kumukuha ng tatlong milyong dolyar lamang. Ang pagkawala ng taludtod ng Scorsese ay nagpatuloy sa underrated 1985 na itim na komedya Pagkatapos ng Hours bago siya sa wakas ay tumama muli ng ginto sa isang taon mamaya nang siya ay makasama sa Tom Cruise at Paul Newman kasama ang follow-up ng Hustler , Ang Kulay ng Pera .
5 Minsan Sa Isang Oras sa Amerika
Apat na taon pagkatapos ng pag- flatter ng Raging Bull upang linlangin sa takilya, natagpuan ni Robert De Niro ang kanyang sarili sa isa pang mataas na itinuturing na pag-iibigan na nagpupumilit na hilahin ang mga punter. Batay sa nobela ni Harry Grey na The Hoods , ang drama ng krimen na krimen ni Sergio Leone Minsan Sa Isang Oras sa Amerika ay nakatanggap ng 15-minutong nakatayong pag-agaw nang una sa Cannes sa tag-araw ng tag-init ng 1984, ngunit nasalubong ng isang nakagulat na pag-urong ng mga balikat sa kabila ng iba pang panig ng Atlantiko.
Sa katunayan, ang pelikula ay naka-rak sa $ 2.4 milyon sa pagbubukas ng katapusan ng linggo, pagtatapos na may kabuuang $ 5.3m sa isang $ 30m na badyet, na may maraming mga tumuturo sa mga masiraan at naiiba na bersyon na ginawa sa mga sinehan ng US (ang paglabas ng Europa ay isang buong 90 minuto na. Anuman ang dahilan, siniguro nito na natapos ang karera ng maalamat na Leone sa isang bulong sa halip na isang bang, at halos nabagsak na bahay ng produksyon na Ang Ladd Company sa proseso.
4 Fight Club
Isang all-star cast na kasama sina Edward Norton, Helena Bonham Carter at People’s Magazine's Sexiest Man Alive, Brad Pitt. Ang isang direktor na ang tatlong naunang pakikipagsapalaran ( Alien 3, Pitong, The Game ) ay nag-grossed sa buong mundo na higit sa $ 600m. Isang kuwentong inangkop mula sa isa sa mga '90s pinaka-kilalang mga nobelang pasinaya. Lumitaw ang Fight Club na magkaroon ng lahat ng tamang mga elemento para sa isang halimaw na hit.
At bumagsak ito sa isang kagalang-galang na pagsisimula, na humahawak ng $ 11m sa unang linggo nito upang talunin ang The Story of Us at Double Jeopardy sa US number one spot noong Oktubre 1999. Gayunpaman, ang salitang-bibig ay lumitaw na hindi umiiral, at ang pelikula ay mabilis na bumaba sa kita sa mga sumusunod na buwan, pagtatapos ng isang mahigpit na pagkabigo ng $ 37m domestic total sa isang $ 63m na badyet. Sa kalaunan ay ipapasa ng pelikula ang $ 100m na figure sa buong mundo, ngunit hindi ito sapat upang mai-save ang trabaho ng ika -20 Siglo ng Fox na si Bill Mechanic, na nagbitiw sa ilang sandali matapos itong ilabas.
3 Mga Anak ng Lalaki
Sa pamamagitan ng pag-iisip na pag-iwas sa kalagayan ng tao, ang star-studded cast sa tuktok ng kanilang laro, at marahil ang pinaka-kahanga-hangang eksena ng pagsubaybay sa single-shot sa kasaysayan ng pelikula, ang Mga Anak ng Lalaki ni Alfonso Cuaron ay nakakuha ng mga madla sa 2006. Nabigo ang dystopian sci-fi thriller na maakit ang sapat na mga cinemagoers upang mabawi ang badyet nito, na tinatapos ang $ 6m maikli.
Sa katunayan, ang isa sa mga pinaka-matalino at underrated blockbusters ng mga nakaraang taon ay nagkuha ng $ 13.4m lamang upang ipasok ang box office chart sa ikatlong lugar, sa likod ng Will Smith schmaltzfest The Pursuit of Happiness sa ika-apat na linggo at Night sa Museum sa ikatlo. Sa kabila ng mga nominasyon ng Oscar at ang BAFTA ay nanalo para sa mga nakamamanghang cinematography, ang pelikula ay maaari lamang mag-crawl sa isang domestic total na $ 35.5m, isang figure na lumitaw na sinunog ang Cuaron nang labis na masama na kinuha niya ang pitong taon upang sundin ito. Sa kabutihang palad, ang Gravity ay walang mga problema sa paghahanap ng napakalaking madla na nararapat.
2 Heathers
Kalimutan Ang Craft, Mean Girls, o alinman sa iba pang mga imitator na sumunod sa mga yapak nito; wala pang iba pang pelikula sa high school na higit na masalimuot, mapang-uyam o crueller kaysa sa Heathers ni Michael Lehmann. Ang pelikula na gumawa ng mga bituin ng Winona Ryder at Christian Slater ay isa ring mataas na quota na hoot mula sa simula hanggang sa matapos, mula sa pambungad na eksena ng croquet, hanggang sa sikat na linya na "Mahal ko ang aking patay na anak na lalaki" na linya, hanggang sa explosive finale.
Sa kasamaang palad, ang mga tinedyer ng 1988 ay hindi lumilitaw na gaya ng nararapat, at si Heathers ay nahulog sa tsart ng takilya sa ika- 16 na lugar sa pambungad nitong katapusan ng linggo sa likurang 'classics' bilang Don Johnson B-pelikula na Dead Bang , sex farce Skin Deep, at schlocky sci-fi flick Leviathan . Pagkaraan lamang ng apat na higit pang mga linggo, natapos ng pelikula ang cinematic run na may medyo dismal na $ 1.1m na domestic gross, ngunit kalaunan ay natagpuan ang isang tagapakinig sa VHS, na sinimulan ang parehong isang serye sa TV (nakatakda sa debut sa TV Land noong 2017) at isang musikal, at may patuloy na may mga tagahanga na nangangalap para sa isang sumunod na pangyayari.
