Kung iisipin natin ang ilang mga pelikula, madalas naming naaalala ang isang solong, partikular na nakakaapekto sa eksena na sumasaklaw sa kabuuan ng aming personal na karanasan sa pagtingin. Tandaan natin kung paano nadama tayo ng pelikula sa partikular na sandaling iyon, o kung paano ito nakakaapekto sa amin sa natitirang linggo, buwan, o kahit na taon.
Nasa isang hindi malilimutan na pagganap ng isa sa aming mga paboritong aktor, madilim na backdrops, isang nakamamanghang tunog, o isang pasabog na ipinagmamalaki ang napakaraming mga espesyal na epekto, ang ilang mga eksena ay mananatili sa iyo habang buhay.
Totoo ito lalo na para sa mga thriller at horror films - mga genre na kasing sikat sa kanilang mga nakakaaliw na visual na tulad ng mga ito para sa kanilang kakayahang maabot kami sa isang psychologically nakakagambalang antas, madalas sa pamamagitan ng pag-abala ng aming pang-unawa sa tila mga inosenteng tao. Isang pagtingin sa Ito, at ang ating mga dating alaala ng magagalak, maligaya na mga payaso ay mabura magpakailanman.
Panoorin ang The Sixth Sense na lumipas ang iyong oras ng pagtulog, at pakiramdam mo ay muli ang iyong anim na taong gulang na sarili, napilitang suriin sa ilalim ng kama para sa puking patay na batang babae. Ngunit iyon ang lahat ng bahagi ng kasiyahan, di ba? Dagdag pa, kapag ang isang eksena ay mananatili sa iyo para sa mahaba, sa karamihan ng mga kaso, ito ay nakasalalay na naging bahagi ng isang mahusay na pelikula.
Narito ang 20 Mga Eksena sa Bone-Chilling na Pelikula na Pinahihintulutan Ka Para sa Buhay.
20 Ang Exorcist
Maraming mga sandali ng gulugod-tingling sa William Friedkin's The Exorcist, ngunit may isa lamang na talagang nakatayo sa matinis na kahusayan nito - at nangyari ito bago ang masamang espiritu ng Pazuzu na ganap na nagtataglay ng katawan ni Regan (Linda Blair).
Matapos maglaro kasama ang isang Quija board, malaki ang pagbabago ng ugali ni Regan. Ang 12 taong gulang, na dati ay nahihiya at mahusay na magaling, ay biglang nagsisimulang magmura tulad ng isang mandaragat at bubuo ng hindi normal na lakas, takutin ang bejesus sa labas ng kanyang ina na si Chris (Ellen Burstyn).
Sa una, sinubukan ni Chris na ilagay ito sa karaniwang mga sintomas ng pagbibinata - pagkatapos ng lahat, ang mga tinedyer ay nagtatapos sa pag-arte sa isang punto o sa iba pa. Gayunpaman, sa lalong madaling panahon, ang pag-uugali ni Regan ay nagiging higit na nababahala.
Isang gabi, nagho-host si Chris ng isang party sa kanilang sala nang bumaba si Regan mula sa kanyang silid sa kanyang night gown. Ang pagturo sa kaibigan ni Chris, si Regan ay nagpahayag, "Mamatay ka doon, " bago magpatuloy sa pag-ihi sa sahig. Hindi na kailangang sabihin, ang nakakagambalang sandaling ito ay nagdudulot ng sing-along sa isang pag-crash.
19 Ang Nagniningning
Ang The Shining ng Stanley Kubrick, na unang pinangungunahan noong 1980, ay matagal nang umabot sa katayuan ng kulto at ibababa sa kasaysayan bilang isa sa mga pinakadakilang pelikulang nakakatakot na nagawa. Lahat ng tungkol sa pelikula - mula sa setting ng atmospheric Oregon nito sa hindi kapani-paniwalang cast kasama sina Jack Nicholson at Shelley Duvall-- ay nagpapakita ng tunay na mga marka ng isang cinematic obra maestra. Hanggang ngayon, ang The Shining ay patuloy na mayroong malaking impluwensya sa mga makabagong gumagawa ng pelikula na nagtatangkang ipakilala ang kilalang estilo ni Kubrick bilang kanilang sarili.
Ang Shining ay puno ng maraming eksena na nakakaakit sa bangungot, ngunit ang isa na na-refer sa iba't ibang mga serye sa TV, pelikula at panitikan ang pinaka, na nakikita ni Danny (Danny Lloyd) na nakatagpo ng "The Grady Twins" sa mga pasilyo ng Overlook Hotel.
Tulad ng kung nakikipagkita sa dalawang kakatwa na kambal na nag-anyaya sa kanya na "halika at makipaglaro sa amin" ay hindi sapat na nakakatakot, nakita ni Danny na ang mga pagkidlat sa kanila ay pinatay sa sahig ng pasilyo, ang mga dingding ay natapa sa dugo. Oo, magmadali din kami sa aming maliit na tricycle sa sitwasyong iyon …
18 Ang Regalo
Namin ang lahat ng mga sandali kung saan nais naming magkaroon ng regalo ng ekstra ng pagdama, ngunit siyempre nais lamang nating isipin ang lahat ng positibong kaalaman na makukuha natin dito. Ang mga pangita ng mga sagot sa pagsubok sa matematika bukas o ang mga nanalong numero ng loterya, halimbawa. Gayunpaman, hindi karaniwang ang kaso para sa mga taong may mga kakayahan sa saykiko, at pareho rin ito para sa Annie (Cate Blanchett) sa Ang Regalo ni Sam Raimi.
Regular na tinutulungan ni Annie ang mga tao sa kanyang mga premonitions, ngunit kapag si Jessica (Katie Holmes), ang kasintahan ng pinakapopular na guro ng bayan, ay nawawala, ang kanyang mga pangitain ay biglang naging nakakatakot na madilim at kalaunan ay humantong sa kanya upang tulungan si Sheriff Pearl Johnson's (JK Simmons) sa kanyang pagsisiyasat sa kanyang paglaho.
Isang gabi, nagising si Annie mula sa isang matingkad na panaginip at mga hakbang sa labas upang makakuha ng sariwang hangin. Habang nakaluhod siya upang alagaan ang kanyang aso, napansin niya ang tubig na tumutulo sa kanya mula sa itaas. Paglingon, nakita niya ang walang buhay na katawan ni Jessica na lumulutang sa mabangis na tubig.
Ngayon, nais mo pa bang magkaroon ka ng Regalo?
17 IT
Ang eksenang ito ay maaaring maging sariwa pa sa iyong isipan kung nawala ka na upang makita ang muling paggawa ng icon na mini-serye ni Lawrence D. Cohen, na pinagbidahan ngayon ni Bill Skarsgǻrd bilang Pennywise ang Dancing Clown. Pagkakataon, bibisitahin ka niya sa iyong mga pangarap sa maraming buwan na darating. Talagang hindi ito sorpresa sa amin kung ang mga sikologo ay mapapansin ang pagtaas ng coulrophobia sa mga darating na buwan.
Alam nating lahat na walang kabutihan ang maaaring magmula sa isang clown na nagtatago sa mga sewer na naghihintay para sa mga batang hindi umaasam na darating lamang upang takutin ang buhay na tanglaw sa kanila. Gayunpaman, habang nakikita namin na papalapit si Georgie sa kanal ng paagusan na sinusubukang ihinto ang kanyang bangka na mawala sa loob nito, hindi namin maiwasang mag-asahan na kahit papaano ay pamahalaan niya upang makatakas sa kabaliwan ni Pennywise.
Sapat na sabihin nito, na pinapanood ang Georgie na naka-drag pababa sa kailaliman ng sistema ng dumi sa lupa sa ilalim ng lupa ay magkakaroon ka ng pag-upo sa iyong upuan.
16 16.Ang Pang-anim na Sanhi
Ang The Nightthy ng M. Night Shyamalan ay gumulo sa aming isipan sa iba't ibang antas, lalo na sa panghuling eksena nito. Ang pelikula ay sumusunod sa 9-taong-gulang na Cole (Haley Joel Osment), isang mahiyain, matamis na bata na regular na binibisita ng mga multo - at hindi lahat ng mga ito ay mapagkaibigan.
Ang mga multo na ito ay walang kamalayan na sila ay patay at desperadong sinusubukan na lutasin ang negosyo na iniwan nilang hindi natapos sa mundo ng mga buhay. Nais nila ang tulong ni Cole ngunit hindi alam kung paano iparating ito, at kadalasang pinasisindak siya sa halip.
Sa tulong ng psychologist ng bata na si Malcom (Bruce Willis), nagsisimula na makipag-usap sa kanila si Cole upang mas maunawaan ang kanilang mga pangangailangan. Ang isa sa mga hindi malilimot na multo na nakatagpo niya, ay ang kay Kyra (Mischa Barton), isang biktima ng Munchausen Syndrome ni Proxy.
Unang nagpakita si Kyra nang nagtago siya sa kanyang maliit na makeshift tent sa kalagitnaan ng gabi. Ang tolda ay biglang bumagsak mula sa frame nito at lumilitaw siya sa tabi niya, pagsusuka, pag-iyak, at desperado. Hindi inirerekomenda para sa pagtingin sa gabi.
15 Ang Ring
Ang Ring, na nakadirekta ni Gore Verbinski, ay ang unang muling paggawa ng isang pelikula ng horror na Hapon at mabilis na nag-spark ng isang takbo ng remakes ng "J-horror". Tulad ng madalas na nangyayari sa genre ng horror ng Hapon, ang The Ring ay hindi gaanong tungkol sa gore at madugong imagery, kaysa sa tungkol sa kapaligiran, sikolohiya, at artistikong visual na magpapanatili sa iyo sa gilid ng iyong upuan.
Ang pelikula ay sumusunod kay Rachel (Naomi Watts), isang mamamahayag na sinisiyasat ang pagkamatay ng kanyang kapatid na si Katie (Amber Tamblyn), na namatay matapos mapanood ang isang videotape na nakakabit sa isang alamat ng lunsod: kung sinuman ang nanonood nito ay namatay sa loob ng pitong araw.
Ang kanyang pagsisiyasat ay humantong sa kanya sa Moesko Island, kung saan nahanap niya ang tungkol sa mga pinagmulan ng tape: naitala ito ng isang sikologo na nagpapagamot sa isang batang babae na nagngangalang Samara (Daveigh Chase), na pinahirapan ang kanyang mga magulang sa pamamagitan ng sikolohikal na paggulo ng mga nakakagambalang mga imahe sa kanilang isip.
Desperado na makatakas sa kanyang kasamaan, ang nag-aampon na ina ni Ana na si Anna (Shannon Cochran), ay nalunod siya sa isang balon. Tuwing may nanonood sa teyp, ipinatawag nila si Samara mula sa balon - ang kanyang awkward body na gumagapang mula sa balon at sa pamamagitan ng screen ay maiiwasan ka.
14 Lungsod ng Diyos
Ang paglipat mula sa horror-genre at sa mundo ng krimen, ang aming susunod na pelikula ay tulad ng nakakakilabot na paghawak dahil ito ay higit sa lahat dahil sa napagtanto ng manonood na, ang mga eksenang inilalarawan sa Lungsod ng Diyos, hindi ba malayo sa katotohanan tulad ng nababahala ang hindi kilalang mga pinakatanyag na slums ng Brazil.
Batay sa nobela ni Paulo Lins, ang kasunod na pagbagay sa pelikula nina Fernando Meirelles at Kátia Lund ay sumusunod sa buhay ng mga organisadong gang gang sa mga favela ni Cidade de Deus sa pamamagitan ng '60s hanggang '80s, at isinalaysay ni Rocket (Alexandre Rodrigues).
Ang mga storylines sa pelikula ay hindi mga senaryo na ginawa. Sa katunayan, lahat sila ay maluwag batay sa mga pangyayari sa totoong buhay, na ginagawang hamon ang karanasan ng Lungsod ng Diyos. Ang isa sa mga pinakamahirap na eksena na mapapanood ay nagpapakita ng isang batang lalaki, hindi mas matanda sa sampu, na sinimulan sa buhay ng gang sa pamamagitan ng pagpilit na mag-shoot ng isa pa, mas bata na bata sa paa. Ito ay isa sa mga pinakasikat na eksena sa puso sa kasaysayan ng pelikula.
13 Kahilingan para sa isang Pangarap
Ang Requiem para sa isang Pangarap ni Dan Aronofsky ay may isang paraan ng pagtagos sa iyong psyche, at ang mga imahe nito ay mapang-awa sa iyo sa mga darating na taon. Batay sa nobela ni Hubert Selby Jr, sinaliksik ng pelikula ang lakas ng kalungkutan at pagkagumon sa pamamagitan ng apat na pangunahing karakter: Sarah Goldfarb (Ellen Burstyn), ang kanyang anak na si Harry (Jared Leto), ang kanyang kasintahan na si Marion (Jennifer Connelly), at ang kanyang pinakamahusay kaibigan na si Tyrone (Marlon Wayans).
Habang ang Harry, Marion at Tyrone ay nakasalalay sa "kalye" na gamot na bida, si Sarah ay umaasa sa mga iniresetang gamot sa diyeta.
Ang Requiem para sa isang Pangarap ay isang malalim, sikolohikal na pag-aaral ng mga gumon na estado ng kaisipan at ang mga masamang sandali ng hilaw na kaluluwa, na nakatuon sa isang maliit na grupo ng mga tao na lahat ay desperado para sa parehong bagay - pag-ibig at koneksyon.
Ang pagsira sa kanilang mga pagkakataon na kailanman ay mahahanap ang alinman sa pamamagitan ng kanilang pag-abuso sa droga, ang mga protagonista ay kumapit sa kanilang mga pangarap ng pag-ibig at pagkilala habang dahan-dahang nawawala ang kontrol, nawawala ang lahat at lahat ng minsang inaalagaan nila.
Ang kanilang pagsasara ng mga kwento ay maganda na inilalarawan sa pamamagitan ng kaguluhan ng tunog at matalik na visual sa huling sampung minuto ng pelikula, na talagang pinapauwi ang mga damdamin ng mga character na kumpleto at walang pag-asa.
12 Trainspot
Sa maraming mga paraan ang kulto-klasikong Trainspotting ni Danny Boyle ay isang komedya. Sa maraming iba pa, ito ay isang malupit na pagtingin sa maagang '90s heroin-culture ng Edinburgh. Bagaman natagpuan nito ang perpektong balanse sa pagitan ng katatawanan at pagiging tunay, hindi nito pinapagaan ang kabigatan ng pagkagumon, ngunit sa halip ay inilalarawan ito sa isang matino, "ito ang" paraan.
Ang pinakamagandang halimbawa nito ay ang pinakasindak na eksena ng pelikula. Matapos ang isang maramihang mga araw na heroin binge, Rent Boy (Ewan McGregor), ang Sick Boy (Jonny Lee Miller) at Spud (Ewen Bremner) ay nagising sa mga himagsik na hiyaw ni Allison (Susan Vidler).
Hindi pa alam ang sitwasyon, ipinangako ni Spud na "magiging maayos lang ang lahat, " ngunit kapag nalaman niya ang dahilan na ang luha ni Allison ay ang napabayaang bangkay ng kanyang anak na si Dawn, hindi niya napagtanto na walang makakapunta pa sa katotohanan. Wala nang magiging "maayos" lamang.
Tulad ng kung hindi sapat ang nakakaaliw na imahe ng patay na sanggol, makikita natin siyang muli sa panahon ng isa sa mga pangarap na pag-alis ng Rent Boy ng pag-alis, na gumapang sa itaas sa kisame, na lumingon sa kanyang ulo ng 360 degree tulad ng Regan sa The Exorcist.
11 Ichi ang Mamamatay
Ang panitikan at sinehan ng Hapon ay may kakaibang paraan ng pagsasama-sama ng sex at karahasan sa nakakagambala na mga form ng sining, at ang Ichi the Killer ng Takashi Miike ay walang eksepsiyon. Sumusunod ito kay Ichi (Nao Omori), isang taong nababagabag sa sikolohikal na tao na hindi makikilala ang galit mula sa sekswal na pagpukaw, at pinilit na pahirapan ang mga miyembro ng isang karibal na yakuza gang.
Sa isang partikular na nakamamanghang eksena, si Suzuki (Susumu Terajima), ay nasuspinde mula sa kisame sa pamamagitan ng mga paraan ng pagtusok sa katawan, at patuloy na pinahirapan ni Kakihara (Tadanobu Asano).
Pinaghihinalaan ni Kakihari si Suzuki na pinatay ang kanyang amo na si Anjo, ngunit sa pagkaalam na si Suzuki ay walang kasalanan, inalok niya ang kanyang pagsisisi sa pamamagitan ng pagputol ng sariling dila. Ang mga visual ay masyadong malinaw, hindi mo mapigilang isipin ang pang-amoy, kaya kung madaling kapitan ng pagiging mahinahon, gawin ang iyong sarili ng isang pabor at tumingin sa malayo.
10 Kaguluhan
Ang ilang mga kritiko ay tinukoy ang Excision ni Richard Bates bilang isang "splatter na pelikula, " at habang ang dugo ay gumaganap ng isang pangunahing papel sa pelikula, ang paglalagay nito sa kahon ng splatter ay hindi gaanong ginagawa ang katarungan. Dahil sa ilalim ng pooling, ang pulang dugo ay isang mas malalim na kwento na tumutukoy sa sikolohiya ng pangunahing karakter nito, si Pauline (AnnyLynne McCord).
Si Pauline ay isang kakaiba, lubos na nabalisa na tinedyer na dumaan sa mahusay na haba upang makakuha ng pag-apruba ng kanyang ina. Desidido siyang maging isang surgent, isang panaginip na lumubog sa isang sekswal na pantasya.
Siya ay nahuhumaling sa dugo at tinatangkilik ang mga imahe ng kanyang sarili o iba pa na nabura - at ang mga visual na ito ay bukas na ibinahagi sa manonood. Bagaman ang mga eksenang ito ay maaaring tila para sa kanilang ginawa para sa mas mabuting layunin ng pagkabigla, tunay na nagsasabi sila ng isang kuwento tungkol sa karakter ni Pauline at ang pinagmulan ng kanyang pagka-akit.
9 na dogtooth
Ang pelikulang ito ay magiging medyo nakakatawa kung hindi ito mali. Sa direksyon ni Yorgos Lanthimos, ang Dogtooth ay nakatuon sa isang pamilya ng tatlong may sapat na gulang at kanilang mga magulang, na nakatira sa isang nabakuran na tambalan kung saan mayroon silang - literal - nilikha ang kanilang sariling mundo.
Sa isang pagsisikap na protektahan ang kanilang mga anak mula sa "masamang impluwensya, " pinanatili ng mga magulang ang kanilang mga tinedyer na lubos na nahihiwalay mula sa modernong mundo, at akayin silang paniwalaan na hindi sila maaaring makipagsapalaran sa kanilang sarili hanggang sa mawalan sila ng isang "dogtooth."
Wala sa mga bata ang tunay na nagtatanong sa kanilang pag-aalaga hanggang sa dalhin ng kanilang ama ang kanyang kasamahan na si Christina (Anna Kalaitzidou) sa bahay, at binabayaran siyang matulog kasama ang kanyang anak. Ang panganay na anak na babae (Angeliki Papoulia) ay nakakita ng maraming mga DVD sa Hollywood sa bag ni Christina at pinapalit ang mga ito bilang kapalit ng iba pang mga kasiyahan.
Ang panonood ng mga ito nang lihim, napagtanto niya na siya ay nabubuhay ng kasinungalingan at nagpasya na kunin ang kanyang dogtooth upang palayain ang kanyang sarili sa kanyang pamilya. Isang masayang salita ng payo: huwag panoorin ang eksenang ito kung pupunta ka sa dentista anumang oras sa lalong madaling panahon.
8 Blue Velvet
Makakakita ka ng maraming nakakagambalang eksena sa mga klasiko ng Lynchian tulad ng isang Lost Highway, Wild sa Puso at Mullholland Drive. Si David Lynch ay kilalang kilala sa pagkakaroon ng nilikha ng mahiwagang mundo na Twin Peaks, kung saan ang mga kilalang character tulad ng BOB (Frank Silva) ay pinahihirapan ang mga residente mula sa loob ng Black Lodge.
Gayunpaman, kahit na ang nakakatakot na mga sandali ng BOB ay hindi lubos maikumpara sa kakaibang engkuwentro sa pagitan nina Dorothy (Isabella Rossellini) at Frank (Dennis Hopper) sa kanyang klasikong neo-noir film, Blue Velvet.
Si Frank Booth ay isang masamang tao na may partikular na mga kagustuhan. Ang pagmamanipula ni Dorothy sa pag-arte bilang kanyang buhay na laruan sa pamamagitan ng pagkidnap sa kanyang asawa at anak na lalaki, makakakuha siya upang mabuhay ang kanyang mga pantasya sa kanya.
Tinutukoy niya ang kanyang sarili bilang parehong "sanggol" at ang "tatay, " habang paulit-ulit na inhaling ng isang kakaibang gas at paggawa ng mga bagay na may parang pagsang-ayon kay Dorothy. Ang eksena na ito ay chilling nang mas maraming bilang ito ay excruciatingly hindi komportable.
7 Un Chien Andalou
Kapag ang dalawang baluktot na mga mastermind ng Luis Buñuel at Salvador Dalí ay pinagsama upang lumikha ng unang pelikula ni Buñuel, Un Chien Andalou, nagresulta ito sa isang gabing-gabi, tahimik na panaginip na puno ng matinding at magagandang visual na hindi kinakailangang magkaroon ng kahulugan - na, ayon kay Buñuel, ay ang punto ng buong eksperimento.
Ang impluwensya ng kanyang mga pangarap ay matatagpuan sa karamihan ng gawain ni Buñuel, ngunit ang panonood ng maiksing maiksing ito ay naramdaman tulad ng panonood ng isang live na pag-record ng isip ni Buñuel at Dalí sa isang paglalakbay sa acid.
Si Un Chien Andalou ay na-screen sa isang eksibisyon ng Dalí sa Berlin, at kapag ang nakamamanghang tanawin ng isang blade ng labaha na pinutol sa isang mata ng isang hayop - na-edit sa isang paraan na nagmumungkahi na ito ay ang tunay na mata ng isang babae - na ginawang screen, maaari mong malinaw na nakikita ang buong manlalaro. Ito ay isang eksena na hindi mo nais na matandaan ngunit palaging magiging.
6 Video ni Benny
Kung pamilyar ka sa gawain ni Michael Haneke, malalaman mo na hindi siya isa para sa light-heart cinema. Ang kanyang mga pelikula ay tumingin ng isang kritikal na pagtingin sa modernong lipunan at kung paano ito nakakaapekto sa tao psyche, at madalas na ipinakita gamit ang mga cinematic style na pantulong sa pangunahing mga kwentong ginalugad.
Ang Video ni Benny ay sumusunod kay Benny (Arno Frisch), isang sociopathic na tinedyer, na nabighani sa paggawa ng pelikula. Ang una niyang pelikula, at pinakamatindi ang nagawa, ay isang maikling paglalarawan ng pagpatay sa isang baboy.
Gustong simulan ang kanyang susunod na proyekto, kumuha siya ng isang laro ng Pilot at Passenger ng isang hakbang pa, sa pamamagitan ng pag-anyaya sa isang batang babae sa kanyang tahanan at nangahas na kunan siya. Kapag hindi siya, inaakusahan siya ng pagiging duwag.
Pinihit niya ang mga talahanayan at nangahas na kunan siya ng shoot; nagpapatunay na hindi siya duwag, hinila niya ang gatilyo at hinatak siya sa tiyan. Nakikita ng manonood ang eksena na nilalaro sa screen ng isang maliit na telebisyon sa istasyon ng pulisya, na nagdadala ng parehong emosyonalidad sa paglalarawan ng krimen tulad ng naramdaman mismo ng naganap.
5 Christiane F.
Kapag Christiane F. - Wir Kinder vom Bahnhof Zoo ay unang nai-publish noong 1978, ito ay mabilis na pinagtibay sa kurikulum ng paaralan ng Aleman bilang isang pag-iingat tungkol sa paggamit ng droga. Habang ang libro mismo ay nag-alok ng isang hilaw na paglalarawan ng buhay ng labintatlo-taong-gulang na manggagawa sa kalye at adik sa heroin, si Christiane, ang adaption ng pelikula ni Uli Edel, ay tumama nang husto.
Bagaman lahat tayo ay nakakita ng hindi bababa sa ilang mga eksena sa pag-alis sa mga tanyag na pelikula tulad ng Trainspotting at mga katulad nito, ang ipinakita sa Christiane F. ang magiging pinakamasindak na nakita mo.
Hindi lamang ito dahil sa totoong totoo sa katotohanan, at ang mga pagtatanghal nina Natja Brunckhorst (Christiane) at Thomas Haustein (Detlef) ay tunay na tunay, ngunit din dahil ang iyong isip ay pupunta sa paulit-ulit na mantra ng paulit-ulit: siya ay labintatlong taong gulang pa lamang.
4 Ang Mga Minahal
Ang nag-iisa, hindi sikat na batang babae sa high-school na nagiging isang nagagalit na psychopath ay maaaring maging isang maliit na klise sa ngayon - Carrie, Excision, atbp - ngunit ang direktor ng Australia, si Sean Byrne, ay nagawang huminga ng bagong buhay sa isang pamilyar na kuwento sa kanyang pasinaya pelikula, Ang Mga Minahal.
Nagalit si Lola (Robin McLeavy) nang i-turn down siya ni Brent (Xavier Samuel) bilang petsa para sa prom. Gayunpaman, tila, walang pagpipilian si Brent sa bagay na ito dahil, sa tulong ng kanyang Tatay (John Brumpton), laging nakakuha si Lola.
Si Brent ay nasaktan sa ulo sa isang gabi-gabi na naglalakad at nagising upang makita ang kanyang sarili na nakagapos sa isang upuan sa sala ni Lola - ang kabuuan nito ay pinalamutian upang magmukhang kanyang sariling prom, kumpleto sa mga tirador at glitterballs. Ang nagsisimula ay isang pahirap na gabi kung saan naisagawa ni Lola na gumanap ang kanyang paboritong partido ng pagkabansot: pagbabarena ng isang butas sa kanyang biktima.
Huwag mag-alala, siya ay may kasanayan - ang kanilang buong silong ay puno ng mga naka-lobot na bihag na kumakain sa daanan ng daan. Gayunpaman, hindi ito ginagawang mas madaling mapanood ang eksenang ito.
3 Hindi Mapapansin
Tulad ng madalas na nangyayari sa mga drama sa nakakatakot na arthouse ng Pransya, ang hindi magagawang Gaspar Noé ay isang kuwento ng paghihiganti at ultra-karahasan. Kapag ang kasintahan ni Marcus '(Vincent Cassel) na si Alex (Monica Bellucci) ay brutal na sinalakay at nagtatapos sa isang koma dahil sa isang kalsadang kalye na kilala bilang Le Tenia, Marcus at ang kanyang kaibigan na si Pierre (Albert Dupontel) na gawin ito sa kanilang sarili upang mahanap siya. Ang kanilang paghahanap ay humahantong sa kanila sa isang mabunga na BDSM club na tinatawag na The Rectum.
Kapag naniniwala si Marcus na may batik-batik kay Le Tenia, pupunta siya para sa kanya ng isang fire extinguisher, bashing sa kanyang bungo, habang ang sinister na tunog ay envelope ang puwang. Ang kumbinasyon ng karamdaman sa sakit, ang madilim at madilim na kapaligiran, at ang nakakaaliw na tunog ng lalaki na nagpapasigla kahit na tila hindi isang bahagi ng kanyang bungo ang naiwan na hindi magiging buo ay gagawa ka ng pagkahilo.
Oh, at sa pamamagitan ng paraan: nakuha ni Marcus ang maling tao. Si Le Tenia ay nakatayo sa likuran ni Marcus na nanonood sa kanya na talunin ang inosenteng tao sa buong oras.
2 Hard Candy
Ang Hard Candy ay na-advertise na sobrang hardcore sa paglalarawan nito sa sikat na eksena ng castration, ngunit talaga, higit sa lahat tungkol sa sikolohikal na pagpapahirap - sa una, pa rin. Si Hayley (Ellen Page) ay naganap sa kanyang sarili upang mapupuksa ang internet ng mga predator ng bata na nakikipag-hang out sa mga chatroom na sinusubukan upang mahanap ang kanilang susunod na biktima sa pamamagitan ng posing bilang isang tinedyer.
Ang pinakahuling "biktima" niya ay si Jeff (Patrick Wilson), isang fashion photographer kung saan siya ay nakipag-chat nang malandi nang online bago paanyayahan siyang makipagkita para sa kape. Kapag nagtapos sila sa kanyang apartment, siya ay gamot sa kanya, itinali siya at nagsisimulang patalasin ang kanyang anit, handa nang putulin siya.
Pinagsisisihan niya ang buong pamamaraan nang napakatalino, ito ay ganap na nerve-wrecking na mapapanood. Sa tuktok ng iyon, ang pelikulang ito ay talagang gumaganap sa iyong damdamin nang katulad ng sa natitirang yugto ng Black Mirror, "Shut Up at Dance" - sa pagtatapos ng lahat, hindi ka makakapili sa alinman sa panig.
