Ang Skyline ay nagdudulot ng isang pagbubuhos ng visual na pagbabago sa kung ano ang, kung hindi man, medyo pamilyar na lupain ng fiction science: umaatake ang mga dayuhan sa mundo, ang lupa ay lumaban. Bagaman ang pelikula ay itinuturing na magkaroon ng ilang mga hindi inaasahang twists at pagliko, ito ay ang kuwento ng paggawa ng pelikula na tunay na hindi pangkaraniwang.
Ang mga kapatid na sina Colin at Greg Strause ay ang kahulugan ng mga taong gawa sa sarili. Ang mga ito ay itinuro sa sarili na visual effects ng mga artista na lumipat sa Los Angeles at nagtayo ng isa sa mga kilalang epekto ng mga bahay sa industriya na Hydraulix. Nagbigay ang kumpanya ng mga visual effects para sa iba't ibang mga ground breaking blockbuster films, kabilang ang: 300, atAvatar. Bilang karagdagan sa kanilang mga epekto, gumana rin ang kapatid ng maraming mga komersyal at mga video ng musika at ginawa ang kanilang tampok na debut sa AVPR: Aliens kumpara sa Predator - Requiem (kahit na pinatawad namin sila para sa mga iyon).
May inspirasyon sa tagumpay ng Paranormal na Aktibidad, ang mga kapatid ay nais na gumawa ng isang tampok sa kanilang sarili - isa kung saan bibigyan sila ng buong lisensya ng malikhaing na walang "mga tala mula sa mga pusher ng lapis." Gumawa sila ng isang pormula ng produksiyon na ikinasal ng kanilang sariling "sa pamilya" na estilo, na may malaking sukat, "laki ng kalamidad sa pelikula na may kalamidad na kilala ng mga kapatid. Sa Skyline, hinahangad ng mga kapatid, bilang co-manunulat ng pelikula na si Liam O 'Donnell, "magkaroon ng kanilang cake at kumain din ito."
-
Ang pagpapatakbo ay pinatatakbo tulad ng isang maliit na scale independiyenteng pelikula. Pag-aari ng mga kapatid ang mga camera at lahat ng mga kagamitan sa post-production na ginamit upang lumikha ng pelikula. Binaril nila ang karamihan sa pelikula sa bahay ni Greg. Ang crew ay binubuo ng mga empleyado at kaibigan na matagal na, at ang karamihan sa mga taong nauugnay sa pelikula ay gumana sa maraming tungkulin.
Dinala ng kapatid ang kanilang matagal na visual effects superbisor, si Joshua Cordes, upang isulat ang screenplay at kasosyo niya kay Liam O'Donnell, na nagtrabaho para sa mga kapatid, pagsulat ng mga komersyo at mga video ng musika. Hindi lamang sinulat ng mga cordes ang script, ngunit nagtrabaho sa pre-vis, ay ang pangalawang direktor ng yunit, operator ng kamera, at ngayon ay nagtatrabaho sa pangwakas na visual effects, pati ang mga kapatid mismo. Dinoble ang tagagawa ng Kristian James Andresen bilang 1 st AD para sa pelikula.
Nagsimula ang proyekto sa isang tanghalian sa restawran ng Houston mga dalawang linggo bago ang Thanksgiving. Tinawag ng mga kapatid ang kumpanya ng produksiyon na "Black Lunes" bilang paggalang sa tanghalian na iyon, kung saan, pakiramdam na nabusog sa red-tape at bloat ng industriya ng libangan; nagpasya silang "gawin ang kanilang sariling bagay."
Sa tanghalian, itinayo ni Greg ang kanyang kapatid na si Colin at ang dalawang magkakasamang manunulat para sa pelikula, sina Cordes at O'Donnell, sa ideya ng pagbaril ng isang bagay sa kanyang bahay para sa 50K. Nagsimula silang bumuo ng konsepto para sa pelikula at isinulat ang script upang magkasya sa lokasyon na mayroon sila kumpara sa pagsulat ng isang script at pagkatapos ay makahanap ng angkop na lokasyon - muli sa ugat ng Aktibidad ng Paranormal.
Binaril nila ang isang trailer ng teaser sa Araw ng Thanksgiving sa mataas na pagtaas ng LA ni Greg Strause, na nagsisilbing lokasyon para sa karamihan ng panghuling pelikula. Pa rin ganap na pinondohan sa sarili, sinimulan nila ang paghahagis noong Disyembre, gamit ang trailer at script upang i-pitch ang mga aktor. Snubbing ang takbo ng studio para sa mga pelikulang panghihimasok sa blockbuster, itinatag nila ngunit hindi gaanong kilalang mga aktor, kasama sina: Eric Balfour (24), Scottie Thompson (Trauma), David Zayas (Dexter), Donald Faison (Scrubs) at Brittany Daniel (The Game).
Karamihan sa mga aktor ay simpleng inaalok ang bahagi pagkatapos ng isang napaka-simpleng proseso ng paghahagis - sa katunayan, ang papel ni David Zayas ay isinulat sa kanya sa partikular na pag-iisip. Si Donald Faison, gayunpaman, ay nagsasabi ng isang nakakatawang kuwento ng pagpasok at pagbibigay ng isang nakakatawang basahin sa mas kaunting-masigasig na Strause Brothers, pagkatapos ay kailangang bumalik upang basahin muli, tulad ng isang bayani ng aksyon, bago siya ay inalok sa papel. Sinabi rin ni Faison na mahalagang siya ay naglalaro sa Greg at Colin Strause. Siya ay "Terry" isang "special effects genius, at lahat ay gumagana para sa akin (Faison), at sa pagiging play ko sina Greg at Colin Strause, ako ang pinuno."
Ang bawat tao'y nagtatrabaho sa pelikula ay binayaran nang higit sa mga rate ng regulasyon ng unyon, bilang kapalit ng malaking paunang suweldo; ang cast at crew ay nagtrabaho sa mga deferrals, "puntos, " at isang stake sa panghuling kita ng pelikula. Ito ay isang medyo pangkaraniwang kasanayan para sa mga independiyenteng pelikula, ang pagkakaiba sa pagiging kung ang paunang pag-buzz tungkol sa Skyline ay anumang tagapagpahiwatig, ang mga pusta na ito ay maaaring magtapos ng pagbabayad nang napaka handsomely, talaga.
Kinuha ng kapatid ang script at ang "pasasalamat sa trailer" sa Berlin Film Festival at nag-secure ng internasyonal na pre-sales para sa pelikula, na tumulong sa kanila upang magpatuloy sa pagpopondo sa produksiyon. Sa puntong iyon, nagawa nilang magpakita ng isang bahagi ng pagtatapos ng pelikula, na nagdala sa kanila sa Relatividad Media at sa huli Universal para sa pamamahagi.
Ang pelikula ay pinakawalan ang paunang pagsabog ng marketing nito sa comic-con sa taong ito, sa mahusay na tagumpay, at isang pagkabagsak ng kontrobersya. Ginagawa ni Hydraulix ang mga epekto para sa isa pang Los Angeles na nakabase sa alien-invasion film, ang Sony Pictures Entertainment's Battle: Los Angeles. Nang mahuli ng hangin ng Skyline ang Sony, na may nakaplanong petsa ng paglabas apat na buwan bago ang Labanan: ang paglaya sa Los Angeles, nadama nila ang pagkakamaling naligaw ng kapatid.
Nakita namin na ang Hydraulix ay patuloy na gumagawa ng trabaho sa Labanan: Los Angeles, ngunit sinabi ng kapatid na hindi nila ligal na masabi ang anumang bagay kaysa sa "iba sila sa iba't ibang mga pelikula."
Ang pangunahing saligan ng Skyline ay:
Ang mga kakaibang ilaw ay bumababa sa lungsod ng Los Angeles, na iguguhit ang mga tao sa labas tulad ng mga anopa sa isang siga kung saan ang bansang extraterrestrial ay nagbabanta na lunukin ang buong populasyon ng tao sa ibabaw ng Lupa.
Ang ideya ay sumulpot mula sa isang biswal na ideya na mayroon ang mga kapatid, kung saan ang mga dayuhan ay "akitin kami sa labas ng aming mga tahanan, sa labas ng aming mga lugar na kanlungan ng isang maganda, nakakadilim na ilaw"; tulad ng quintessential "mga tangkay sa isang siga." Sa sandaling tumingin ka sa ilaw, ikaw ay nakuha sa mga barko sa kalangitan, na iniiwan ang lahat ng mga gusali sa Daigdig na buo, at halos lahat ng mga tao ay dinukot. Kaya ang pangmatagalang tanong ng franchise ay nagiging, ano ang mangyayari sa mga naiwan?
Tulad ng tungkol sa kuwento: ang pelikula ay sumusunod sa isang pangkat ng mga kaibigan na nagising mula sa isang huling gabi ng pakikilahok sa Los Angeles upang makita ang kanilang mga sarili na may isang "upuan ng kahon hanggang sa katapusan ng mundo."
Sinasabi sa atin ng mga manunulat ng pelikula na hindi kinakailangan ng isang labis na arching na pampulitika o sosyolohikong mensahe na likas sa pelikula. Ito ay simpleng nakakaengganyo at kapana-panabik na pelikula ng sci-fi / pagkilos, na itinakda laban sa isang nakamamanghang visual na tanawin. Tulad ng sinasabi ng mga kapatid, ito ay "isang kaganapan, " ito ay mga organikong nilalang, na gumagana tulad ng ginagawa ng mga nabubuhay na nilalang - sa madaling salita, tinitiyak ang kanilang sariling kaligtasan. Ito ay tungkol sa kung paano hawakan ng tao ang "kaganapan." Kung mayroong anumang napapailalim na tema na matatagpuan sa kwento, ito ay, ayon sa manunulat na si Joshua Cordes, ang kwento ng isang "tatlumpung taong gulang na lalaki, namamahala at naging ama - nang may metaphorically."
Sa isang naka-iskedyul na petsa ng paglabas ng Nobyembre 12, ang Skyline ay darating na buong-bilog mula sa paunang konsepto hanggang sa theatrical premiere sa isang maikling taon. Ang konsepto ay binalak bilang isang prangkisa at mayroong isang sumunod na pag-unlad, na plano ng mga kapatid na mag-shoot sa tagsibol ng susunod na taon. Ang kanilang pangunahing layunin ay ang lumikha ng "live-action Pixar."
Sundan mo ako sa twitter @jrothc at Screen Rant @screenrant
