Bakit Mukha Ang Kilusang Pag-iinit ng King ng King Kaya Hindi Natitinag

Bakit Mukha Ang Kilusang Pag-iinit ng King ng King Kaya Hindi Natitinag
Bakit Mukha Ang Kilusang Pag-iinit ng King ng King Kaya Hindi Natitinag
Anonim

Ang photo-makatotohanang animation ng Lion King ay malawak na pinuri ngunit ang kilusan ng bibig ay mukhang hindi pa rin nakakakuha. Ang isa sa mga pinaka-kapansin-pansin na mga pagpipilian na ginawa sa halos lahat ng mga remake ng live na aksyon sa Disney ay ang kanilang nakagaganyak na pangako sa hyper-realism. Ang studio, at sa katunayan ang Hollywood cinema sa malaking, ay gumawa ng masigasig na teknolohikal na paglukso sa nakaraang dekada at nais nilang ipakita ito. Habang ito ay gumana nang maayos para sa The Jungle Book, na pinagsama ang CGI nito nang walang putol sa tao na nangunguna sa aktor, ang iba pang mga halimbawa tulad ng Beauty and the Beast ay nahulog na flat.

Sa The King King, isang pelikula na kinakategorya pa bilang live-action remake sa kabila ng pagiging ganap na animated na computer, ang mga epekto ay sinasadya na nakaugat sa pagiging totoo nito sa kung ano ang nagpapatunay na ang polar kabaligtaran ng estilo ng orihinal na pelikula. Mayroong tiyak na mga kaso na dapat gawin para sa mga ganyang pagpapasya, ngunit hindi mahirap makita kung bakit napakarami din itong pinuna ng napakaraming. Ang pagbubunyag ng pinakahuling mga poster ay humantong sa maraming mga pagbibiro kung paano nila gaanong tulad ng mga character at higit pa tulad ng mga cut-out mula sa National Geographic. Ngunit wala saanman ang isyung ito na mas laganap kaysa sa kakaibang paggalaw ng bibig ng mga character.

Image

Magpatuloy sa pag-scroll upang mapanatili ang pagbabasa I-click ang pindutan sa ibaba upang simulan ang artikulong ito sa mabilis na pagtingin.

Image

Simulan ngayon

Sa bagong lugar ng TV para sa The Lion King, ang bibig ni Nala ay hindi talaga nakakasama sa bituin na si Beyoncé Knowles-Carter na nagsasabing, "Simba." Hindi lamang ito ang halimbawa ng problemang ito sa mga trailer ng pelikula - mayroong magkaparehong mga alalahanin sa Scar ng Chiwetel Ejiofor - o sa katunayan sa mga live na pagkilos ng Disney, ngunit ito ay isang napatunayan lalo na matigas na huwag pansinin. Itinampok lamang nito ang walang-kilos na lambak na kalikasan ng naka-istilong diskarte ng Disney sa mga proyektong ito. Ang pagsasama-sama ng hyper-realism sa isang bagay na alam ng ating utak ay hindi tunay na nagpapatunay na naging hadlang. Ito rin ay isang napakahirap na problema para malutas ng mga animator. Paano ka gagawa ng isang proseso tulad ng pakikipag-usap ng mga hayop na walang putol at "totoo sa buhay" kapag ito ay kumpleto sa kabaligtaran ng katotohanan?

Image

Sinusubukan ng Lion King na tumugma sa mga paggalaw ng estilo ng tao sa mga hayop, kaya siyempre, hindi maiiwasang magkakaroon ng isang pagkakakonekta sa pagitan ng katotohanan at inaasahan. Kung hindi man, ang mga hayop ay ganap na wala sa mga elemento ng tao. Taliwas ito sa Mowgli, ang direktang Andy Serkis na nakadirekta sa Netflix adaptation ng The Jungle Book, na ginamit ang teknolohiyang paggalaw sa pagkuha ng mga aktor para sa mga kakaibang resulta. Ito ay matigas na makatakas sa hindi masasayang karanasan ng panonood ng mga hayop ng Mowgli na ipahayag ang kanilang sarili sa mga paraan ng tao na may mga mukha na nakamamanghang pagkakahawig sa mga aktor na naglalaro sa kanila. Sa aspeto na iyon, ang The King King ay marahil ay gumagawa ng isang mas matalinong paglipat upang maiwasan ang antas ng kakulangan sa ginhawa ng mga tagapakinig, ngunit ang pagpipilian ng hyper-realism ay naghahatid ng mga problemang pang-logistik na nagtatapon sa balanse ng mga pagtatanghal at intriga sa visual.

Ang pangunahing problema sa edad na ito ng Disney hyper-realism sa kanilang mga remakes ay na ito ay humalili sa walang katapusang mga posibilidad ng malikhaing animation para sa isang bagay na maaaring inilarawan bilang makatotohanang. Inaalok ang animation ng mga pagkakataon para sa Disney upang galugarin ang kamangha-manghang habang nagpapanatili ng isang tunay na emosyonal na katotohanan. Ang animation sa The Lion King, halimbawa, ay hindi kailanman naglalayong realismo ngunit ang madla ay patuloy na nakikibahagi sa kanilang hindi maipakitang guhit na emosyon at mahusay na komedikong tiyempo. Mayroong mga bagay na mas bibili lamang ng manonood sa animation kaysa sa ginagawa nila sa hyper-makatotohanang CGI. Itinulak nito ang mga teknolohiyang hangganan ng maaaring gawin ng sinehan ngunit ang mga pagtatangka sa naturang "pagiging totoo" ay palaging magiging isang pakikibaka, kung dahil lamang sa matigas para sa ating talino na bumili ng ideya ng isang eerily na makatotohanang CGI leon na nakikipag-usap tulad ni Beyoncé at may mga paggalaw sa labi. ipareha.

Ang King King ay siguradong isang napakalaking hit para sa Disney at isa na tatayo bilang isang pangunahing pambihirang tagumpay sa ganitong uri ng mga espesyal na epekto na inilalapat sa isang malawak na sukat, ngunit bilang pinatunayan ng mga paggalaw ng bibig na iyon, may isang mahabang paraan upang pumunta bago ang pangarap ng ganap na walang seamless photo-realism ay nagiging isang katotohanan.